Fortsæt din funk-uddannelse med disse albums

Ligesom alle genrer var funk et biprodukt af omstændighederne. Ikke i den tilfældige betydning af ordet, men i den forstand, at kunsten former sig og tilpasser sig konteksten i øjeblikket. For James Brown var funk en skilsmisse fra sjælsoundet – og bandet – der gjorde ham. For George Clinton var det en ny start efter at have mistet en retssag og fundet LSD. Og for Sly Stone var det en refleksion af tidene og hans sjæl: glædelig og optimistisk gennem 60'erne, kynisk og melankolsk, da årtiet vendte.

Startende i midten af 1960'erne tog disse forløbere for funk soul, jazz og R&B og strippede dem til deres essentielle komponenter. Ved at variere tempo, takt og instrumentering, forvandlede de kedelige sangstrukturer til cykliske grooves drevet af bas, rytmeguitar, trommer, horn og senere, synthesizer. Nogle gange komisk, bidende og verdenfjernt på samme tid, funk er musik i sit mest primale og spændende potentiale.

Selvom dets popularitet aftog i midten til slutningen af 70'erne, døde funk aldrig helt. Rick James og Prince chokerede det tilbage til livet i 80'erne med synthesizere og swag. Og i 90'erne kunne det høres alle steder, fra den sample-tunge hip-hop fra Dr. Dre til Red Hot Chili Peppers' baslinjer. Den dag i dag fortsætter den groove, som funk startede, med at drive hits for likes af Maroon 5 og Bruno Mars, såvel som en hel Childish Gambino album.

Albumerne nedenfor fremviser hver deres forskellige smagsretter af funk. Nogle vil få dig til at danse, nogle vil få dig til at tænke, men de vil alle give dig et smil på læben mindst én gang. Dette er albumerne, du skal lytte til når du først har oplevet Betty Davis. Betragte dette som din fortsatte uddannelse i funk.