Storf聲音發布：2015年十月版

1. 如果這個月我只告訴你一件事情，那就是：你需要聽聽托馬斯·瑞特（Thomas Rhett）的第二張專輯《Tangled Up》。自從他的第一首單曲發布以來，瑞特就被看作是鄉村音樂的“下個大事件”，而在《Tangled Up》中，他明確表達了他對於其他事物的追求：他可能是第一位真正越界的兄弟型鄉村音樂歌手，一個能成為泰勒·斯威夫特的兄弟型對手的男子。《Tangled Up》擁有多首傾向於鄉村的情歌和單曲（最好的就是“Die a Happy Man”），但他也有一些類型實驗，這不僅可以讓這張專輯在未來的18個月內持續在鄉村音樂榜上存在（他的上一張專輯至今仍有單曲在榜），還可能推他登上流行音樂榜。他在這裡融合了放克、R&B、搖滾和馬龍五號（Maroon 5），有時甚至在同一首歌中。

“Crash and Burn”是這張專輯的主打單曲；由另類鄉村的神人克里斯·斯特普頓（Chris Stapleton）創作，它源自與利昂·布里奇斯（Leon Bridges）等復興者相同的摩城音樂，但讓一切閃閃發光，像是鋼鐵一樣。在視頻中，他駕著車子焚油證實了自己傳奇的地位。自從這張專輯發布以來，我聽過這張專輯大約30次，我發現難以轉移到其他音樂上。

https://www.youtube.com/watch?v=heyIXXCfyaM

2. 我知道它技術上是在八月發布的，但我們可以宣告德瑞克（Drake）的“Hotline Bling”為2015年秋冬的歌曲嗎？這是有史以來第一批可以用“秋季的”來形容的說唱單曲之一，而德瑞克，這位擁有“冬季戀愛季節”（Cuffing Season）之稱的王子，創作了定義性的冬季戀愛季節歌曲。你只知道這首歌會成為今年許多19歲學生在滿是樹葉的大學校園散步時的背景音樂。這是一首如此火熱的歌曲，德瑞克甚至售罄了為這首歌製作的醜陋帽子。

https://www.youtube.com/watch?v=UPEJFyD--ck

3. 到現在，傑·洛克（Jay Rock）的故事幾乎已經寫在他的臉上了，但如果你不熟悉，我讓我來補充一下。本來被視為TDE/Black Hippy廠牌的核心，洛克在2011年發布的首張專輯《Follow Me Home》被廠牌同伴學校男孩Q（Schoolboy Q）的專輯所遮掩，因為標籤同伴阿布·索（Ab-Soul）的專輯比他更怪異，還有與標籤同伴肯德里克·拉馬爾（Kendrick Lamar）相比，他的專輯則被認為是過於閃亮和受到影響，而自傑·洛克首次發布以來，肯德里克已經發布了兩張即時經典專輯。儘管他在肯德里克的“Money Trees”中以響亮的客座說唱佔據了一席之地（“在街道上有個槍在我的褲子底下/夢想在金錢樹下得到庇護”），洛克此後幾乎保持沉默。這一切在上個月發生了變化，當洛克的第二張專輯《90059》發布時。

這張專輯以低調的方式發布，並未像在2013年那樣受到太多的宣傳，而在那個時候“Money Trees”正如日中天，老實說，直到最近我才開始收聽。但這並不影響《90059》的質量；它在TDE專輯中排名前五，是一張超細節的專輯，可以讓人感到幽閉和痛苦。此外，還附上了自2002年以來最好的巴斯塔·萊姆斯（Busta Rhymes）客串。傑·洛克—以及TDE的其他成員，實際上都是在肯德里克的陰影中不斷發展，但這張專輯最終提供了預測，認為傑·洛克會成為最佳說唱歌手之一的證據。

https://www.youtube.com/watch?v=voz7yfjMR4g

4. 我在收聽卡里娜·朗沃思（Karina Longworth）撰寫的有關查爾斯·曼森（Charles Manson）謀殺案的12集極好播客《You Must Remember This》時，聽到了她大量談及丹尼斯·威爾遜（Dennis Wilson），這位威爾遜家族的黑羊及海灘男孩（Beach Boys）鼓手（他也是著名的唯一一位真正衝浪的威爾遜）。威爾遜與查爾斯·曼森有過一段關係，曾讓曼森家族住在他家一段時間，也將曼森介紹給音樂業重量級人物。

威爾遜花了七年時間才完成他的唯一一張個人專輯《Pacific Ocean Blue》，當這張專輯未能成為熱門（它售出了30萬張，今天來說算不錯），他基本上不再做音樂，還深陷酗酒，最終在1983年淹死在海洋中。在收聽提到威爾遜的朗沃思那集時，我意識到我其實從未聽過《Pacific Ocean Blue》，並在當地的唱片店找到了一張拷貝（我無法解釋，但這種事情我時常發生。我想到了一張相對罕見的二手唱片我想買，而不知怎的，它就出現在本地商店裡）。

我回到家播放它，才發現我一直是個傻瓜。《Pacific Ocean Blue》可說是1966年以來最佳的海灘男孩相關音樂，是一張心碎和疲憊的完美專輯。將過去的意圖賦予遭遇悲劇結局的人很容易，但威爾遜似乎在歌唱著對他未來的慘淡窘境，甚至在事情變得嚴重之前。威爾遜在此之後試圖製作另一張專輯，但錄音遭遇停滯，他在六年後去世。如果你還沒有聽過，用此做藉口來像我一樣來學習。

下面聆聽“Time”，當號角響起時，試著不要感覺你的靈魂離開了你的身體。

https://www.youtube.com/watch?v=KNUnUxYnvn0

5. 抱歉把這變成了另一個“他讀”的部分，但這個月我讀了斯蒂芬·維特（Stephen Witt）的《音樂是如何免費的》，這是一部關於MP3的歷史及其如何主導並幾乎摧毀音樂產業的書。維特在書中說了一些有爭議的事——他說歌曲“Big Pimpin’”是關於“性奴役”，這同時是對這首歌的最誤解的解讀，也是對說唱的最“我總是把說唱歌詞視為100%字面上的真理”的批評——但這本書的精華在於一個人在北卡羅來納州的壓碟廠的瘋狂故事，他基本上負責洩漏了一切早期至中2000年代的大專輯。一個人可能決定50 Cent和Kanye West的銷售競爭的商業前景，還有數十個其他音樂生涯。維特為《紐約客》寫過文章，所以也許從那裡開始。你會從中了解到，即使是MP3的創作者們也並不確定這是否是個大事件，這似乎幾乎和一名壓碟工廠員工成為洩漏的主頭一樣瘋狂。