觀看歌曲：給我危險

隨著年紀越來越大，我不禁注意到要真正感受到搖滾樂那種來自內心深處的力量變得越來越困難了。那種想要破壞東西的非自願反應，自從比爾·哈利（Bill Haley）用《Me Rock-a-Hula》引發騷亂以來，搖滾樂一直在有效地引導這種感覺。我不知道是否因為我經歷了太多次的彎道，已經變得冷漠，或者是因為我太忙於生活中的繁忙而無法花時間讓音樂像以前那樣震撼我的胸口。也許我只是在找錯地方。在這種老年人不安的時刻，我試圖回到那種原始沉重感的源頭尋求啟動，而正好這時吉姆·賈木許（Jim Jarmusch）拍了一部關於伊基·波普（Iggy Pop）和原子彈小偷（The Stooges）的紀錄片Gimme Danger來到。

我無法想像有比吉姆·賈木許更完美的導演來掌舵這部電影了。他在幾乎每一部電影中都成功地運用了音樂家作為演員。在Mystery Train中使用了尖叫傑伊·霍金斯（Screamin' Jay Hawkins）和喬·斯特魯默（Joe Strummer）。在Down By Law中使用了湯姆·魏茨（Tom Waits）。在Ghost Dog: The Way of the Samurai中也包含了吳唐帮的成員。他甚至讓伊基·波普在Dead Man中戴上了帽子，儘管這並不是他多年來現場表演中穿過的最離譜的服裝，但仍然如此。這種對伊基個人的接近感和對音樂家的整體理解，使這部電影成為既有歷史價值又是對波普本人角色研究的終極產品。

導演和他的主角已經有很長的交情，所以在講述樂隊故事的細節方面工作量減少了很多，但賈木許為這部電影增添了一些奇特的小風格，使它與我們這專欄中往往看到的其他訪談式紀錄片有所不同。電影中有必要的檔案影片和照片來陪伴故事，但也有很多不必要的部分，比如一個穿著比基尼的女人敲打銅鑼來劃分電影的章節，以及一位1960年代電視劇中的法官扮演唱片公司老闆的片段。除了享受一個講得很好的故事之外，這是我長時間以來看過的最有趣的音樂紀錄片。

在原子彈小偷的故事中，最突出的事情是他們在一個原本根本不存在的影響範圍內找到了根基。所有隨後出現的朋克樂隊都有原子彈小偷作為榜樣，這一點電影通過一個原子彈小偷歌曲被一半以上的朋克樂隊翻唱的剪輯片段強調了。但原子彈小偷，特別是伊基，從Soupy Sales的簡潔到Howdy Doody的居民無政府主義者Clarabell the Clown，汲取了他們的風格。音樂歷史上一個偉大的創作故事是雷蒙斯（Ramones）成為一個樂隊不是因為他們喜歡彼此，而是因為他們是學校裡唯一喜歡原子彈小偷的人。

有一段訪談片段，伊基在一次失敗的舞台跳躍中缺了一顆牙，向主持人解釋某件事時描述某件事為“……如果你知道狄俄倪索斯（Dionysian）和阿波羅（Apollonian）藝術之間的區別……”然後我們被帶到了原子彈小偷歷史的另一個時刻，但在那一刻你就可以看到很多伊基的特質。是的，他能夠發出這些偉大的野獸般的呼喊，但如果人們不會低估他的博學，那就太可惜了。伊基在第一次聽到斯科特和羅恩·阿斯頓（Scott and Ron Asheton）時，把那種頓悟的時刻描述為：“在阿斯頓兄弟中，我找到了原始人。”誰會這樣說話？同一個曾經在演出時把花生醬抹滿全身的人。

伊基在這裡理所當然地得到了最大的榮耀，但羅恩和斯科特·阿斯頓也同樣得到了應有的讚譽。羅恩在2009年去世，但賈木許用較早的訪談和一些其他片段讓他在影片中鮮活起來。在2014年因心臟病發作去世之前，斯科特曾經多次與賈木許進行了長時間的單獨訪談，他也和伊基一起接受了訪問。電影中對他們及前成員戴夫·亞歷山大（Dave Alexander）、比爾·奇索姆（Bill Cheatham）和澤克·澤特納（Zeke Zettner）去世的處理方式非常尊重，而沒有一絲做作的感傷情緒。這部電影在某種程度上是對該樂隊的悼詞，這是人們可以要求的最適當的送別方式。