數字/分裂：九月最佳電子音樂評析

Digital/Divide 是一個每月專欄，專注於電子和舞曲音樂的各種風格和子風格。本期涵蓋了 Eli Escobar, Alpha 606 等 artistas。

無論是休閒還是系統化，外部人士對浩室音樂的採納都標誌著音樂歷史上最粗糙的文化挪用之一。多年來，流行的實用主義者和獨立美學家不斷將其納入，熟悉的重拍-小鼓節奏更像是一種工具，而非基礎。這些後迪斯可俱樂部音響的其他元素已深深根植於主流，許多人仍然對浩室長期以來作為黑人、拉丁裔和 LGBTQ 社群的出口和庇護所一無所知。

在拉斯維加斯池畔的夜總會和國際汽水廣告中，這種音樂源自勇敢的少數族裔的真正洗白無處不在。像嘻哈一樣，來自這些傳統之外的許多從業者和信徒尊重這音樂的歷史和社區，並在他們消費、製作，甚至或許從中獲利。即便如此，浩室仍然需要它的傳道者，紐約的 Eli Escobar 精緻地傳教。作為 DJ/製作人，他對過去和現在的浩室音樂有著真正的熱愛，並以令人愉悅的沉溺感重申了在自身條件下欣賞這個流派的強大理由 Happiness.

。Escobar 專注於純粹的節拍，而不是強迫自己進入僵化的結構歌曲，他堅持一般的、富有吸引力的音樂，如 "So Good" 和 "I Need U"。對擁有感和包容的肯定，"Chaka Khan" 融入了一句熟悉的口號，毫不退縮地自豪表達。相比之下，"Winter's Anthem" 則是一曲悠閒的音樂，充滿溫暖的合成音效和點擊的節奏。以與批評界廣受讚譽的 Hercules & Love Affair 和相關的 Jessica 6 項目合作而聞名，Nomi Ruiz 有幾次被正式列入的出現。她在 "Can't Stop Dancing" 中送出輕柔的鼓舞，並在 "4 Luv" 的深夜思念中化身 80 年代的 R&B 女主角。

Alpha 606, Afro-Cuban Electronics [Interdimensional Transmissions]

低調從未是電子音樂的定義特徵。由於其本質，它是一種大膽的音樂形式，容易導致統一性、軍事性和神話。來自佛羅里達州的古巴-美國區域 Hialeah 的製作人 Armando Martinez，從一個反卡斯特羅的流亡組織的名稱中草擬了這個項目的名稱，那個組織在 Al Qaeda 和 ISIS 存在之前就被懷疑使用恐怖戰術。雖然標題相當直白地描述了它的音樂，但這張看似失落的專輯其實更具深度，超出顯示的範疇。 "Armambo" 和手打的 "DaHomey" 在表達上相當濃重，附有對信息的強烈渲染的語音軌道 "Defection" 和 "Engineered Flotation Device" 也是如此。透過強勁的懷舊節拍和深沉的漸進旋律，Afro-Cuban Electronics 將其加勒比邊緣深植於直截了當的電子音樂如 "808 Trax" 和 "Black Mermaid" 的陰暗角落中。華麗的開場曲 "Afriba" 和後期開花的 "Endangered Cuban Crocodile" 讓旋律自我表達。

CLUBKELLY, CLUBKELLY EP [Crazy Legs]

在90年代末和2000年代初，所謂的法國觸碰開創了一種時尚的新浩室音樂，以高通和低通濾波的滿足感為特徵。通常建立在近期的舞曲和流行記錄樣本之上，這種新迪斯可風格來自時髦的法語印刷廠，如 Crydamoure、Disques Solid 和 Roulé，後者帶出了 Stardust 的驚人熱門曲 "Music Sounds Better With You"。但過濾浩室的聲音卻受到歐洲俱樂部的過度消費所侵蝕，將一種陳年上乘的奶酪變成了以乳製品為基底的模仿膏。無論這段時期的哪個部分激發了 CLUBKELLY，結果同名的 EP 聽起來同時實驗性、活潑且令人陶醉。"Tool" 以一段俏皮的聲音扭曲成既難以理解又富有感染力的東西。這節拍刻意粗糙，低音在極薄的取樣旋律中形成對比。此公式在 "Mitsuki" 中最為有效，這是一段快速的旅行，點綴著增強的 4/4 節奏和反覆出現的天使般的歌詞。

patten, Ψ [Warp]

在 2014 年的 ESTOILE NAIANT 之後的某個時刻，這個頗具神秘感的英國項目從獨奏升級為二人組。稱他們的最新作品為 "後俱樂部" 即使其實是一個相當準確的描述，也足以讓人翻白眼。當然， grime 的煙霧籠罩在如 "Sonne" 和 "Dialler" 的致命作品上，但正如許多 Warp 最佳作品一樣，流派在實驗和創新面前退居其次。這種令人難以理解的絕妙唱片讓你希望 Aphex Twin 仍然知道如何去製作，Ψ 鞏固了 patten 在 IDM 系譜中作為當代挑釁者的地位。"Pixação" 的蓬鬆重擊和 "Blade" 的逆向覆蓋合成音效探索令人信服的音色矛盾。人聲持續存在，疏離，並且令人不安地有效，喚起諸如 Skinny Puppy 這樣的經典工業團體的奧威爾式恐懼，而不會過於沉迷於萬聖節的情境中（"The Opaque," "Used 2 B"）。將 Cevin Key 進一步延伸到 "Yyang" 的數位擾動似乎也是合理的比較。

0comeups, One Deep [Purple Tape Pedigree]

Purple Tape Pedigree 的低音挑釁者最近發出一些模糊的公告，暗示這可能是他們標籤的最後一張發行。幸運的是，這位倫敦製作人的大膽且奇異的高概念唱片為這個重要的帷幕呼喚了一個吉兆。除了卡夫卡式的封面畫像外，他所表達的藝術意圖是讓 One Deep 成為一個超出預設的 VST 插件的示範，這個插件可能實際存在，也可能不存在於現實世界中。 "Go Plug" 的厚重橡膠性強音和 "Try To Levitate Above It All" 的異星聲音近似聽起來與你可能會在當地 Guitar Center 的地面模型上聽到的預設相去甚遠。對於 Oneohtrix Point Never 的愛好者來說，這裡有很多值得細看和愛的東西，從 "Renew Me" 的超現實音色和微妙的東方旋律，到 "Hyperspice" 的反烏托邦硬碟噪音。扭曲的結尾 "On The Roof Texting" 既音樂化電路的聲音，亦回應著人類生活的起伏。

Gary Suarez 是一位出生、成長並居住在紐約市的音樂作家。他在 Twitter 上。