10張必備的重金屬專輯

Mudhoney: Every Good Boy Deserves Fudge

為興起油漬運動負責的樂團 – 主唱 Mark Arm 經常被譽為創造這個術語的人 – Mudhoney 的 Superfuzz Bigmuff plus Early Single 經常被認為是他們必擁有的專輯，但正是第二張專輯 Every Good Boy Deserves Fudge 鞏固了他們的地位。專輯充滿了短小而銳利的噪音，融合了龐克、流行和車庫搖滾，專輯中充滿了吵鬧且原始的聲音，Arm 幽默的歌詞風格和粗糙的傳遞方式是油漬精神的一部分。雖然它不包含類似 “Touch Me I’m Sick” 或 “Here Comes The Sickness” 的熱門單曲，但它通過均衡的歌曲集錦彌補了這一點，創造了一個令人滿足且自由流動的聽覺體驗。

Mother Love Bone: Apple

就在 Apple 發行幾天前，Mother Love Bone 的主唱 Andrew Wood 因吸毒過量去世，為這個流派中最有希望的樂隊之一畫上了悲壯的句號。儘管在這樣的陰霾下發行，Apple 還是獲得了廣泛好評，滾石雜誌的 Kim Neely 表示這張專輯“在無數其他硬搖滾專輯失敗的地方取得了成功，捕捉了齊柏林飛船不朽的精髓 – 動態，孩子們！ – 並賦予它獨特的九十年代風采。” “Stargazer” 和 “Stardog Champion” 是專輯中的亮點，而令人心碎的 “Crown of Thorns” 在 The Singles 原聲帶中的加入，也在專輯首次發行幾年後幫助樂隊打開了一個全新的聽眾群體。

珍珠果醬：十

在 Mother Love Bone 解散後，Jeff Ament 和 Stone Gossard 將注意力集中在組建一支受重搖滾影響的樂隊上。他們招募了默默無聞的歌手 Eddie Vedder，成立不久的 Pearl Jam 進入錄音室錄製並發現自己有了一張熱門唱片，開始了持續超過四分之一世紀的職業生涯。結合樂隊的硬邊吉他搖滾與 Vedder 獨特的歌唱風格和內省的歌詞，Ten 無疑是 Pearl Jam 最佳的發行之一，每一首曲目都值得一聽。單曲“Alive”、“Even Flow”和“Jeremy”是專輯商業成功的關鍵，但像“Oceans”那樣渦流般的專輯曲目和“Black”那樣深刻的個人歌曲展示了為什麼Ten是一張真正永恆的唱片。

山園: 超自然

自八十年代中期以來在西雅圖圈子中廣為人知，Soundgarden 隨著第四張專輯Superunknown 的發行成為油漬的經典樂隊之一。在“湯匙人”和“黑洞太陽”的巨大命中率推動下，這張專輯為 Soundgarden 之前發行的 Badmotorfinger 增加了流行感。主唱 Chris Cornell 在這張專輯中達到了他作為歌手和作家的巔峰。他黑暗、陰沉且有時令人沮喪的歌詞圍繞著常見的油漬主題，如自殺、毒癮、孤獨和失落，為專輯中的旋律樂器演奏增添了一層莊重。

狗廟: 狗廟

在 Mother Love Bone 主唱 Andrew Wood 悲劇去世後，倖存的成員與 Wood 的前室友和 Soundgarden 主唱 Chris Cornell 組成一支樂隊，以 Temple Of The Dog 的名義為他們失去的朋友錄製了一張致敬專輯。這張同名專輯在短短15天內錄製，包含了旋律性的“Pushin’ Forward Back”、關於成癮的戒告故事“Times Of Trouble”和搖滾 11 分鐘的 Wood 致敬曲“Reach Down”。Temple Of The Dog 受到評論界的好評，但商業上未見成功，只有在 Pearl Jam 和 Soundgarden 成功後重新發行才獲得公眾讚譽。有趣的是，Eddie Vedder 在“Hunger Strike” 曲目中提供了聲樂。

尖叫樹: 甜蜜奧秘

另一支因出現在 The Singles 原聲帶而取得商業成功的樂隊，Screaming Trees 是另一支幫助塑造早期油漬場景的樂隊。由 Mark Lanegan 領軍 – 他也是 Queen Of The Stone Age 的成員 – Screaming Trees 在發行 Sweet Oblivion 突破時已經是第六張專輯。當時美國的油漬風潮中, 1992 年的 Sweet Oblivion 是一場融合旋律搖滾、迷幻和另類領域的混合, 以樂隊的最大熱門單曲 “Nearly Lost You” 為核心。

DIY: 污泥

涅槃: 駝鴕

Nevermind 將 Nirvana 從默默無聞變成了世界上最大的音樂團體，並將主唱 Kurt Cobain 定位為油漬的代表人物。儘管是一張轟動的專輯，但正是接下來的專輯 In Utero 鞏固了 Nirvana 的地位。對 Nevermind 過於光滑的製作感到不滿，擔心被指控出賣，Cobain 放棄了製作人 Butch Vig 而選擇 Steve Albini，開始製作一張捕捉其首張專輯 Bleach 陰暗、龐克影響的聲音的專輯。 In Utero 在這方面取得了巨大的成功。首曲 “Serve The Servants”、受激流音樂影響的“Very Ape”和蹣跚的熱門單曲“Heart-Shaped Box” 是一些生猛的曲目，體現了 Cobain 想要的粗暴聲音記錄。“Dumb”和“All Apologies” 在混亂中提供了較輕的時刻，儘管 Cobain 聲稱專輯的歌詞內容並不個人化，但很難不在 In Utero 的主題和 Cobain 當時生活之間畫上平行線。