VMP崛起：Amindi

Amindi 坐在她位于英格尔伍德的家中，把笔记本电脑支起来，让自然光透过窗口洒进来，进行我们的 Zoom 通话。她在思考这次要把头发漂染多浅。头发是她作为音乐人的重要标志，她通常保持低切的凯撒发型，颜色常常根据她的心情而变化。在我们相互熟悉的过程中，我们对彼此的近乎光头的短发造型互相赞美。

“我真的很喜欢我的头发特别浅。有时候我醒来会想要粉色或者蓝色，我只是随心去做，”她说。

她目前是铂金金发，或许是她最大胆的声明，但也是她无所畏惧的标志。Amindi Kiara Frost 出生以来，她很小的时候就开始接触音乐，但12岁之后才正式追求这条道路，在那个时候她开始上课学习弹奏尤克里里琴。她的技术开始提升，并且在高中时使用学校配发的 iPad 玩起了 GarageBand。类似 Juice WRLD 和 Trippie Redd 等艺术家一样，她在 SoundCloud 和 YouTube 上分享音乐，在那个迅速走红的年代。最初只是为学校的朋友发布一些随意的曲子，成为她音乐生涯的开始。随着在学校获得越来越多的关注，她开始在后院的小型表演中演出，并开始看到她的艺术潜力。

“从我12或13岁开始，这一直是一个不断的旅程，”Amindi 说。“我在很小的时候就开始做音乐，慢慢变得越来越认真。我坚信我不需要上大学，因为我的音乐在我毕业前就会走红，这正是发生的事情。”

作为牙买加移民的孩子，Amindi 的父母非常重视教育，所以音乐并不是他们最初为女儿想到的职业。“有一种看法——尤其是我母亲这边——认为创意职业道路不是最稳定的，”她说。“但我对整个过程有信心，相信我会做到现在所做的事情。”

反之，音乐一直是 Amindi 生活的一部分，是她无法忽视的事情——她的母亲是基督徒，多在家中播放福音音乐，而她的父亲则倾向于雷鬼和舞厅音乐。她的兄弟姐妹和表兄弟听嘻哈。这些在她成长过程中接触到的音乐，为她未来作为音乐人的创作奠定了丰富的声音基础。

在家庭音乐的基础上，Amindi 开始自己探索音乐，这时她偶然发现了 Santigold，这位来自费城的艺术家打破了单一类型的界限，融合了朋克、摇滚、嘻哈和舞厅的元素。对 Amindi 来说，Santigold 是她第一次遇到的跨越多种音乐风格的另类黑人女性偶像，打破了对音乐应该是什么样子的观念。

成为 Santigold 的粉丝让她在自己的音乐中沿着类似的道路前进，2017年，Amindi 的热门单曲《Pine & Ginger》证明了这一点。这首受舞厅音乐启发的曲子向她的父母展示了她的能力。

   摄影: Vinny Nolan

她的母亲鼓励她倾向于信仰，按照 Amindi 的说法，这正是带她走到今天的原因。在圣莫尼卡学院的第一年，她被邀请为牙买加总理表演《Pine & Ginger》，并最终将这首歌的版权签给了华纳音乐旗下的 Big Beat Records。“有一首舞厅歌曲走红很酷，因为它让我的妈妈看到我在做的事情的酷炫之处，但它也是她能产生共鸣的东西，”Amindi 解释道。“实际上，Pine 和 Ginger 是她以前给我做的一种饮料。”

回顾她的崛起，Amindi 变得更为自主和自觉，但正是她进入音乐行业使她今天如此坦率。虽然她的父母对她作为音乐人的信心越来越强，但大公司对她创作的限制越来越多，她在找寻自己的音乐风格和成为一个艺术家的过程中面临了诸多阻碍。她的梦想与公司对她音乐的愿景不一致——作为一个典型的天秤座，对 Amindi 来说，这是不可接受的。直到2020年，华纳音乐拥有 Amindi 的音乐版权，她为公司的最后一首曲子是与 Kari Faux 合作的《Love Em Leave Em》。从那天起，她发誓永远要对自己的创作有决定权。

“从小到大，我总是能非常清晰地看到自己。我一直擅长写作和创作音乐，从不需要外界的认可来肯定自己，”Amindi 解释道。“作为一个音乐消费者，我有很好的品味，所以我认为能够享受音乐并仍然能创作出自己的作品，这是我的超能力。”

现在，拥有更强的自我认知，23岁的 Amindi 对她的音乐更加亲力亲为，她的首张 EP nice 就是最好的证明。这位英格尔伍德土生土长的音乐人的 EP 听起来仿佛属于《不安全》第六季（只是异想天开）。在制作人 Devin Malik 和 Walt Mansa 的帮助下，从声音上来说，这些节奏与她内心的想法完美契合。她用旋律说唱的方式演绎温和的制作，吸引了 Issa Rae 的 HOORAE Media，让她的歌曲上了《新鲜贝尔空气》重启版。

这个项目展示了 Amindi 最原始和未经滤镜的创作表达。作为一个忠实的影迷，nice同样具有音频和视频的双重体验。受她喜爱的电影导演如昆汀·塔伦蒂诺和斯派克·李的启发，这个项目的音乐视频感觉像电影短片。有些是专业制作的（《haircut》的视频受1999年电影《成为约翰·马尔科维奇》的启发），而其他则是 iPhone 和 Photo Booth 视频的混合体。

nice 是一封非常脆弱的自我记录。这张包含八首曲目的 EP 在心碎、焦虑和韧性之间取得平衡。Amindi 的情感成了焦点，但她通过另类卧室 R&B 来探索这些情感。她在《u got next》一曲中开始向宇宙屈服，面对自己作为黑马的现实。她对自己说话，提醒自己为什么要开始音乐生涯。“我有这种在父母无法做到的国家做事的能力。我的父母是我想做任何事情的原因。我想变得超级富有，这样我就可以把所有的钱都给他们。”

她在 EP 中梳理了许多情绪，但她的语气充满自信。《death proof》可能是她最能展示这种双重性的作品。她从塔伦蒂诺那里汲取灵感，这首歌的名字来源于他 2007 年的动作片《亡命救护》。在这首歌中，Amindi 和她的朋友们为夜晚出行做准备，她们的性感似乎让男性却步——这很好，因为这样她们可以自在地享受自己的时光。Amindi 和她的朋友们没有追随塔伦蒂诺电影的杀戮结尾，但这是提醒了好朋友的重要性以及如何成为那种自信的女性。“在制作nice时，我不想有任何浪漫歌曲。这是关于我的，”Amindi 说。

根植于 Amindi 对自我的探索，nice 是一张充满力量的配乐，拥有《great again》、《nwts》和《haircut》这样的颂歌，它们讲述了她与头发之间的自信爱恋。“我感觉我经历了更多次重生，nice 只是让我重新回到自己，”她说。“我喜欢那时的自己，因为我感觉我已经进化了，或者可能这其实是退化。”

Amindi 以一种每个人都能共鸣的方式剖析自己的灵魂。接受人类体验的高低起伏，她在《nwts》、《slideshow》和《telly》中找到了所有的银线（以及不断提醒自己是自信的那一位）。通过她内心的反思独白，她变得无所畏惧——并清楚地表明她的时刻已经来临。

她在nice中学会了再次成为强大女性，但更深层的信息是爱自己。“我学会了如何善待自己，不再从别人那里寻找这种善待，并且它让我确认了所有不涉及浪漫的爱的价值，”Amindi 解释道。“自爱、我的友谊、我的家庭。我学会了如何再次照顾自己，《haircut》和《great again》是我爱自己的绝佳例子。”