奥提斯·雷丁入门

关于电的事情是，它不需要通过响亮的爆炸来被感知，音乐也是如此。无论是在轻声的耳语中，还是在狂喜的呐喊中，那种震撼感同样在你的身体内穿梭。奥蒂斯·雷丁明白这一点，或许比许多同时代的音乐人都要理解得更好，他的歌声简直就是电火花。他去世至今已有52年，但希望人们永远记得灵魂乐之王在拨动心弦方面绝对是个大师。没有人能像雷丁那样将一个音符转化为深深的痛苦感受。这一切都在他的声音中表现出来，音乐编排只是一个缓垫，而不是推动，伴随在他身后，支持着他，让雷丁在《These Arms of Mine》、《Respect》和《I've Been Loving You Too Long》等标志性歌曲中站在舞台中央，为爱恳求、尽管面临心碎仍保持希望，并证明灵魂乐是普遍的，旨在让所有人享受。

雷丁在乔治亚州的梅肯长大，是一名教会执事的儿子，他的音乐品味形成于福音、布鲁斯和节奏布鲁斯。他的偶像包括灵魂和摇滚乐传奇人物山姆·库克和“小理查德”，这是福音唱腔和高能混乱的完美并置。雷丁满腔热情，无抑制的雄心证明他选择成为歌手的道路会通向成功。从1956年他15岁时开始，他就在当地的俱乐部唱歌，赢得才艺比赛，学习表演的商业运作。他最终成为一支名为Pinetoppers的乐队的歌手，早在1960年，雷丁冒险前往洛杉矶成为明星。没成真后，他回到乔治亚，结婚生子，但并没有放弃他的梦想，甚至与一个小厂牌合作发布一些单曲。1962年，他终于在孟菲斯的Stax厂牌迎来了机会，当时是在为Pinetoppers的吉他手进行的一次录音会上。他有机会演唱两首歌曲，凭借几年前写的《These Arms of Mine》给人留下深刻印象。签约Stax后，《These Arms of Mine》于当年晚些时候发行。雷丁的第一张专辑《Pain in My Heart》（1964年）汇集了他在Stax发布的几首单曲和B面。虽然没有打破任何记录或在排行榜上高歌猛进，但对于一个Stax认为可以走到最后的歌手来说，这是一种足够强大的展示。

奥蒂斯·雷丁确实走到了最后。他现在被认为是有史以来最伟大的艺术家之一。身材高大，体魄强壮的雷丁展现了粗犷也可以温柔，肌肉发达也可以温暖，咆哮的情感也可以脆弱。无论是情歌、节奏强烈的歌曲，还是经过重新编排的翻唱歌曲，雷丁都能驾驭一切。

长期的粉丝和新粉丝都应该养成每周聆听奥蒂斯·雷丁的习惯。以下是一些推荐的歌曲。

The Great Otis Redding Sings Soul Ballads (1965年)

雷丁有一种掌控歌曲的天赋，让它看起来像是属于他而不是别人的。这种天赋在他1965年发行的第二张录音室专辑《The Great Otis Redding Sings Soul Ballads》中展现得淋漓尽致。看到雷丁在悲伤歌曲方面的才华，专辑中大部分是情歌，除了成功的单曲《Mr. Pitiful》，这首歌是雷丁和Stax会话吉他手Steve Cropper共同创作的。在十二首曲目中，雷丁创作或共同创作了五首。其余的都是翻唱曲，例如山姆·库克的《Nothing Can Change This Love》和The Impressions的《For Your Precious Love》。单曲《Mr. Pitiful》是一首中速的歌曲，似乎在取笑他对令人心碎的情歌的嗜好，但即使在这种较为欢快的语调中，他仍在为渴望的爱而悲叹。专辑的另一亮点是雷丁共同创作的《Your One and Only Man》，听起来像是后来热门歌曲《Respect》的早期版本。不过，最突出的曲目是重新编排的《That's How Strong My Love Is》，这首歌最初由O.V. Wright演唱。它被作为《Mr. Pitiful》单曲的B面，但最终在排行榜上独立名列前茅。尽管雷丁没有创作这首歌，但他对忠贞爱情的演绎位列他最感人表演之一。

Otis Blue/Otis Redding Sings Soul (1965年)

Otis Blue（1965年），雷丁的第三张录音室专辑，是他终于找到了自己的立足点，比以前的努力更自如地掌握了自己的声音。它也是雷丁最明显的努力之一，旨在吸引主流听众，例如翻唱Temptations的热门歌曲《My Girl》、Rolling Stones的《Satisfaction》和B.B. King的《Rock Me Baby》。雷丁还通过翻唱三首山姆·库克的歌曲（《Shake》、《Wonderful World》和《Change Gonna Come》）向他的偶像致敬。但雷丁真正大放异彩的是三首自己创作或共同创作的歌曲。乡村布鲁斯风格的开场曲《Ole Man Trouble》展示了更具反思性的雷丁，自信的《Respect》（他的原唱版本，尽管后来被Aretha Franklin演绎得更有名）表明他不在乎他的女人在他不在时做什么，但当他回家时要求尊重，还有充满绝望之爱的压倒性的《I've Been Loving You Too Long》则是他当时最大的成功。Otis Blue登上了R&B专辑排行榜的首位，可以说是他最好的一张专辑。

The Soul Album (1966年)

1966年，雷丁稳步上升，销售唱片，征服了曾经似乎对灵魂艺术家来说遥不可及的地方，如著名的洛杉矶俱乐部Whisky a Go-Go。正如参加他演出的粉丝会证明，他的现场演出是必须看的。雷丁的能量和热情无论唱什么都能跨越一切障碍。The Soul Album（1966年）展示了许多这种多样化的能量。他仍然能如同那样在情歌中燃烧和渴望（听《Just One More Day》、《Cigarettes and Coffee》和《Everybody Makes A Mistake》），但在如Temptations翻唱曲《It's Growing》、山姆·库克的《Chain Gang》、布鲁斯摇滚的《Scratch My Back》和派对欢歌《Treat Her Right》这样的曲目中，你能感受到乐趣。

Complete & Unbelievable: The Otis Redding Dictionary of Soul (1966年)

雷丁在他的第五张录音室专辑Dictionary of Soul（1966年）中保持了这种能量。到那时，雷丁已经擅长于重新演绎已知的歌曲，并将它们扭曲成他自己特殊风格的脚趾打拍的灵魂乐。这在他演绎Beatles的《Day Tripper》中最为明显。它几乎听起来不像同一首歌。专辑中的其他单曲如有趣的《Fa-Fa-Fa-Fa-Fa》、充满恳求的《My Lover's Prayer》和《Try A Little Tenderness》也在R&B排行榜上位列前二十。与许多他未创作的歌曲一样，你听他的版本的《Try A Little Tenderness》，很难相信它开始只是1930年代的一首流行标准歌曲。雷丁将其塑造成自己的作品，Cropper和乐队在背景中轻声哼唱，而雷丁以对一个被生活折磨得疲惫的女人的悲叹开始，音乐渐进，雷丁爆发出火热的呐喊，要求这个女人应得温柔，除非是温柔的触摸，否则就别打扰她。如果雷丁在要求，你知道那一定是真理。《Tenderness》在R&B排行榜上位列第四，在流行排行榜上位列二十五，至今仍是雷丁最著名的歌曲之一。

The Dock of the Bay (1968年)

1967年雷丁忙碌异常。现场专辑（Live in Europe），与Carla Thomas的二重唱专辑（King & Queen），以及在蒙特雷流行音乐节的表演中，他征服了海湾地区的摇滚观众。这似乎没有他做不到的事情。但就在1967年12月，奥蒂斯·雷丁在一次飞机失事中去世，对他的家人朋友、Stax厂牌、他的粉丝和整个音乐界都是毁灭性的打击。不过还有一些录音尚未发布。在去世前三天，他完成了他的最大热门歌曲《(Sittin' On) The Dock of the Bay》的录音。其悲伤的视角表现了生活的流逝，叙述者觉得生活无所依靠，这与雷丁在26岁时突然离世的事实过于贴切。单曲在次月发布，登上了流行和R&B排行榜的榜首，展示了雷丁似乎注定要实现的向主流明星的转变。The Dock of the Bay（1968年）是一张死后专辑，实际上是由多个单曲、B面和其他专辑中的三首组成的合集。以《Dock of the Bay》为核心，这张专辑提醒人们雷丁生涯正处于未知高峰的上升趋势中。

The Immortal Otis Redding (1968年)

1968年还有另一张死后专辑，和The Dock of the Bay一样出色，这次它由雷丁1967年12月在Stax最后一次录音时录制的歌曲组成。1967年秋天，雷丁进行了一次喉部手术，手术后被医生要求休息。在那段时间，雷丁变得心烦意乱，反复修改歌曲，听Beatles的歌曲，当他回到录音室时，充满了创意。The Immortal Otis Redding（1968年）包含了煽情的《I've Got Dreams to Remember》，其中包括他妻子Zelma Redding的合作创作名，充满激情的《Hard to Handle》，早已发布的《The Happy Song》和《Amen》。还有一些歌曲相比以往的作品显得更加不同，如《You Made a Man Out of Me》和《Nobody's Fault But Mine》。我个人最喜欢的还是《Dreams》。如果《Dock of the Bay》通过其悲伤的放弃感打动了你，《I've Got Dreams to Remember》则提醒人们，没有人比奥蒂斯·雷丁更会演绎那种跪地痛哭的心碎。这首歌还首次引入了背景歌手。这里没有搜刮底仓的迹象。专辑中的每一首歌曲都在情感强度上吸引人，这并不奇怪，因为这是奥蒂斯·雷丁。之后还会发布更多死后专辑，但这张是雷丁在去世前心态和雄心的最佳写照。