Hiatus Kaiyote的‘勇敢’回归

Mood Valiant 经过六年的酝酿而成，主唱和吉他手 Naomi Saalfield（又名 Nai Palm）在此期间经历了个人项目、乳腺癌诊断——她的癌症在接受乳腺切除手术后现已缓解——以及疫情对创作的影响。

Saalfield 告诉 NPR，"我非常兴奋我们出有新音乐，因为我变得执着于在完成之前我会死去的这个概念，" 而且音乐是她应对所经历事情的重要工具。

专辑名称来自于Saalfield母亲所拥有的汽车；根据这张专辑的起源故事，Saalfield的母亲曾有两辆 Valiant Safari 旅行车，一辆黑色，一辆白色，选择哪辆车取决于她的心情。Saalfield 解释道，"她通常开白色的车，但在那些你知道不该惹她的日子里，她开那辆很酷的黑车。"

Saalfield 在与The Guardian 的采访中也表示，“Valiant 这个词也非常优美。它有一种华丽的正义感，我们希望人们在聆听音乐时，无论当下心情如何，都能感到英勇和美丽。” Saalfield的母亲在她11岁时因乳腺癌去世，这一损失以及Saalfield自己与癌症的经历深深影响了这张专辑——乐队大部分专辑是在她诊断和治疗之前于2018年录制的，除了她的声乐部分。

但是，Mood Valiant 并不是一张黑暗、悲伤的专辑。在唱片的视觉中，一辆白色的 Valiant Safari 旅行车显著出现——上面装饰着类似涂鸦的专辑标题，横贯其上。在经历了个人与全球事件后，乐队原本可以选择黑色的 Valiant Safari，但他们更愿意选择乐观与希望。

“Flight Of The Tiger Lily” 以柔和、超现实的开篇开启了专辑，引入了贯穿整张专辑的弦乐，尤其是在“Get Sun (feat. Arthur Verocai)” 和 “Stone Or Lavender” 中，Verocai 也进行了编曲。Verocai的弦乐——尤其是在“Get Sun”和“Stone Or Lavender”中——为这张唱片贡献了复杂而优美的音响效果，整张专辑可谓完美编排。

插曲“Sip Into Something Soft”将我们从那温柔的开场逐渐引入意外的电子风格“Chivalry Is Not Dead”。如果没有通过蜗牛、海马和蜂鸟来过滤的亲密性引用，这将是一首更加直白性感的歌曲。副歌是典型的 Hiatus Kaiyote 爵士电子乐的音响高潮。在结尾，Saalfield 重复道，“我想靠近你的分子，” 这在经历了一年缺乏身体亲密的情况下，显得异乎寻常的动人。

“Hush Rattle” 是一段较为柔和和短暂的插曲，将专辑的前半部分的高能量过渡到反思更多的后半段。这一部分的亮点包括单曲“Red Room”，这是 Saalfield 范围的情绪展示，尤其在隔离后显得格外契合，以及 sweeping ballad “Stone Or Lavender”。当 Saalfield 恳求道，“当我说/总有一天会好的时候，请相信我，” 倒数第二首曲目让人感受到专辑的情感巅峰。专辑结尾曲“Blood And Marrow” 相对模糊，却是个不错的调味品。

Mood Valiant 是 Hiatus Kaiyote 的巅峰之作——所以听他们的建议，选择乐观，去倾听这张惊艳的专辑，与你所爱之人的分子相近。