六月的最佳金属在《耳边永恒》中评价

永远聋哑 是一个每月专注于厄运金属、黑金属、丧歌、力量金属以及你能想象的所有类型金属的专栏。

Nails – 你永远不会成为我们中的一员 (核爆)

传说加利福尼亚州奥克斯纳德的硬核三人组Nails，由资深重金属音乐人Todd Jones领导，单凭Max Cavalera在百思买穿着Nails运动裤的照片便签约了核爆。Nails并不是运动裤音乐，他们的音乐形式几乎可以说是奥卡姆剃刀的体现。你永远不会成为我们中的一员就像是潘特拉的粗俗的力量展示中的每一首歌都是“该死的敌对”，并且速度演奏加倍。（最后一首歌有八分钟，虽然不像“空洞”，但你还是能理解我的意思。）Nails的HM-2驱动的硬核犹如攻城锤一般，找到了为自己赋能的坚定方向，而相比他们之前的唱片，这里面有一些真正的颂歌。当然，标题曲——这不是一首偏见的歌曲，它只是告诉那些不理解的人滚开，这是来自内心的对金属迷的激励。“生命是一种死刑”从无情的击打变为催眠节奏，显示出Jones始终严厉的外表下有一丝快乐，因为你会不断喊出标题，持续好几天。我们中的一员粗暴且不灵活——这些是它的核心特征，而不是缺陷。

Ghoulgotha – 饿死十字架 (黑暗降临)

韦恩·萨兰托普洛斯创建了太多乐队，以至于不如直接查看他的金属档案页面来列出所有乐队。Ghoulgotha是他对早期大教堂死亡-厄运金属的诠释，并带着一丝怪异色彩，在他的项目中算得上是最引人注目的。与芬兰的Hooded Menace一脉相承，他们有着相似的使命，但却迷失在了无尽的无聊中。在他们的第二张专辑中饿死十字架，萨兰托普洛斯喜欢将那些常规元素，诸如“Abyssic Eyes”的模糊牧师节奏或者遍布瑞典死亡金属旋律，重新洗牌，以增强这些歌曲的震撼力量。“潘吉亚重构”光是从标题上听起来就金属感十足，加上Disma风格的重击，让你不自禁地想到了星球再次相互碰撞。很多死亡金属的父亲们（以及心中怀有父爱的人）希望回到过去的日子——我们可以一直追溯至前文明时代！并非一切都是回归——“沉睡静脉的潮湿微风”的主旋律听起来有些支离破碎，像是一位秘密热爱死亡金属的无波孩童所演奏的。如果萨兰托普洛斯放弃大部分乐队专心发展Ghoulgotha，十字架将证明他正在做对的事情。

Jute Gyte – 持久性 (Jesimoth)

少有人能够像Jute Gyte那样体现USBM的个体主义。亚当·卡尔姆巴赫持续创作出一些最具挑战性的黑金属作品，运用微音调吉他。他还在Jute Gyte名下尝试电子音乐，持久性是他2016年的首次发行，两种风格的汇聚。开篇曲“在肥沃土地的边界”也许是第一首融入808低音的黑金属歌曲，这种融合你不曾想象过，然而你无法想象当今地下音乐界没有它的存在。不仅如此，还有对Meshuggah异化的推拉节奏的暗示，即便如此，在第一部分“土地”中已经比许多乐队的整张作品都要稠密。卡尔姆巴赫在这里同时运用多种节奏（他的用词），使本已疯狂的黑金属创造出独特的轨道。“像伐木工人锯割自己手”的主段落如果不在自毁的路上本来会呈现美丽的吉他氛围。（希望能够制作Fennesz的重混？）持久性与Blut Aus Nord/Aevangelist的合辑（我在这里写过评论）结合，六月无疑是一个让人疯狂的黑金属月，再也无法回头。

托伦德人 – 自慰（阴郁环境）

想象一下一个超级动人的、哥特合成流行乐队，却有着完全阴郁且尸体般的黑金属制作。这就是丹佛的二人组Tollund Men，他们发布了一系列连接Darkthrone与德佩什·莫德之间的磁带。金属？可能不是。接近金属？绝对是。自慰在四月发布，但直到现在才被我发现。它将他们的低保真黑金属舞曲延展到了专辑长度；嗡嗡的贝斯和梦游般的哥特凄凉声仿佛是伊恩·卡提斯从坟墓中不断重演“隔离”。那些无法发出低频的合成器听起来扭曲且接近崩溃，音乐软糖的味道虽难以辨识，但依然令人垂涎。节拍要么是一种军事化的精确，要么是杂乱无章；然而，节奏是王者，无论它被扭曲成何种形式。所有噪音和模糊声下都潜藏着旋律，一旦你挖掘出来，便显得格外甜美。并不是要让音乐听起来像是需要努力才能享受，但自慰是一张值得你剥离层次，以发现一个既疯狂又能让死忠乐迷和普通听众一起摇摆的深奥舞会的专辑。