在1970年，Teddy Pendergrass尚未成为那个性感迷人的Teddy Pendergrass——那个用柔滑歌声俘获无数听众的心动男神——他被Harold Melvin本人招募，成为他那上升中的费城国际唱片公司灵魂歌唱组合Harold Melvin & The Blue Notes的鼓手。

不久之后，组员们注意到他那略带粗犷的男中音，认识到他的声乐潜力：惊艳且值得追捧。他成为组合的主唱，最终走上成功的个人职业生涯，创作出如《Life Is a Song Worth Singing》等经典作品。在这里，我们编制了一份必听的亮点集——这些都值得你用上高级丝绸床单和一瓶好的香槟——以帮助你理解并丰富你的聆听体验。

Harold Melvin & The Blue Notes的《Black & Blue》（1973）

在Harold Melvin & The Blue Notes的首几张专辑中，既有力量也有一份令人心动的纯真。但到了第三张专辑，你可以真切地听到乐队找到了自己的节奏。这在很大程度上要归功于Teddy在整个唱片中的明显声乐自信；这是一个年轻人的声音，当时年仅23岁，发掘了自己的天赋，感受到了每一个音符。专辑中经久不衰的热门歌曲如《The Love I Lost》和《Satisfaction Guaranteed (Or Your Love Back)》，都是由Pendergrass全情演绎的嗓音魅力以及充满动感的鼓点编排所驱动的。

Harold Melvin & The Blue Notes的《Wake Up Everybody》（1975）

这张专辑由PIR强力组合Kenneth Gamble和Leon Huff创作并制作，在乐队商业巅峰期发布，《Wake Up Everybody》是最后一张Teddy Pendergrass作为主唱的Blue Notes专辑，此后他离开追求个人事业。以开场的题目曲《Wake Up Everybody》和欢乐的快板感谢歌曲《To Be Free to Be Who We Are》为特色，它传递了社会意识信息和弦乐编排，完美匹配了Pendergrass的声线。它还包含了《Don’t Leave Me This Way》的原版，这首歌由歌手Thelma Houston在1976年和英国电子流行二人组The Communards在1986年翻唱。

这张唱片是我们最近一版VMP Anthology《The Story of Philadelphia International Records》中的重点推荐，你可以了解更多信息，并在这里购买。

Teddy Pendergrass（1977）

在Harold Melvin & The Blue Notes时期建立了自己的基础后，Teddy Pendergrass的首张个人同名专辑在艺术创意和商业上都取得了巨大的成功。他继续留在PIR，并利用了Gamble & Huff稳妥的制作才华。该唱片在Billboard 200榜单上排名第17，在R&B榜单上排名第5，并获得了铂金唱片。像欢快得挑逗的《I Don’t Love You Anymore》和忧郁却强力的情歌《The Whole Town’s Laughing at Me》等热门歌曲，自发行以来一直是他音乐目录中的主打。更重要的是，这张专辑向任何仍在质疑他的怀疑者证明，Pendergrass注定要在独唱的聚光灯下迈向新的明星巅峰。

Teddy（1979）

就像专辑封面一样大胆、光滑和调情，《Teddy》承接了《Life Is a Song Worth Singing》的余韵，包含像《Turn off the Lights》和《All I Need Is You》这样的卧室情歌经典。这张专辑是他目录中的最爱之一，1980年和1981年均获美国音乐奖最喜爱灵魂/R&B专辑提名（《Life Is a Song Worth Singing》在1978年也获得了提名）。即使像《I’ll Never See Heaven》这样的自怜心碎歌词，通过Teddy那温柔声线和轻柔的弦乐编排过滤后，也显得柔和和浪漫。

Live! Coast to Coast（1979）

直到你听到一张Pendergrass的现场录音，就像《Live! Coast to Coast》中的那样，你才会在整体上意识到他是何等的声乐天才。即使在现场环境中，他也有一种自然的迷人平衡：粗犷，但不可思议的平滑；全倾全力，但又放松自如；不受约束，但又充满细腻。在《Coast to Coast》中，除了一系列他最优秀的作品外，他还快速演绎了他在乐队中最伟大的热门歌曲合集。录音也相对未经剪辑，展示了他在舞台上的温暖、讨人喜欢的个性——这种个性似乎贯穿了他所有的演出，无论是现场还是录音棚演出。在结尾曲《Live Interview》中，一位采访者问他，“Teddy，你作为一个人的最终目标是什么？他回答道，“我相信我的最终目标是接受生活给予我的一切，并回馈我所有的给予生活，且与自己和创造者和平相处。”

TP（1980）

带来更加极致打磨的制作，他在1980年的专辑《TP》充满了与Stephanie Mills的热情二重唱，如《Feel the Fire》和《Take Me In Your Arms Tonight》。它还包含他最珍视的单曲之一《Love T.K.O.》，该曲后来被Hall & Oates、Bette Midler、Regina Belle、The Nylons和Debbie Harry翻唱——他们中的任何人都未能匹敌Pendergrass那种轻松且性感的风采。尽管他最辉煌的时代无疑深植于70年代的灵魂乐场景中，《TP》证明了Pendergrass在70年代之外仍然有许多贡献，并且他持续在90年代创造出很多优秀的作品。

1982年，在专辑发布后不久，他遭遇了一场车祸，并因此脊髓受伤，导致了截瘫。他创立了Teddy Pendergrass教育/职业联盟，以帮助残疾人；在他去世后，他的遗孀Joan Pendergrass继续弘扬他的遗产和倡导，创立了Teddy和Joan Pendergrass基金会，该基金会“致力于协助脊髓损伤(SCI)者在生活的各个方面达到最大的潜力。”