A Tribe Called Quest: Midnight Marauders

Midnight Marauders 是一张说唱专辑，如同新约卷轴，记录了东海岸的巅峰时刻，透过八百万个故事的视角。它在本质上是非洲中心主义的，核心却又带有喜剧色彩，听 Phife 和 Tip 完美同步，结合爵士与灵魂乐，简直难以用言语表达。ATCQ 从未屈服于自身的宣传，努力推动他们的舒缓基调，同时提升一切周围的事物：歌词、韵律、采样。这是一节关于从心灵深处说唱的大师课，而不失去自己的人性；部落传递知识、游戏和在这个残酷世界中生存所需的一切。—— 迈克尔·佩恩二世

Lauryn Hill: The Miseducation of Lauryn Hill

劳伦·希尔女士于1998年在离开Fugees后发行的单曲首秀，字面上无疑是一股力量——与当时其他流行热曲对比，这种力量显得相对不太可能。劳伦·希尔将心碎、母亲身份、身体、性、压迫、女性身份，甚至她那动荡的创作历史提高到一个精神的境界，同时还获得了前所未有的批评和商业成功（专辑首周便登上排行榜第一名，销量达到了多白金，并赢得了惊人的五项格莱美奖）。融合了流行、R&B、雷鬼和嘻哈，时至今日，Miseducation已被证明是过去30年中最具影响力的专辑之一，几乎所有行业巨头及卧室创作者都引用希尔和这张专辑，作为源源不断的灵感来源。—— 阿米莉亚·萨特利夫

UGK: Ridin’ Dirty

在Outkast冲入流行领域，使南方说唱的合法性几乎在东海岸与西海岸对抗期间显得难以想象之际，UGK的杰作第三张专辑Ridin’ Dirty成为了大爆炸，一个宽广的街头说唱杰作。大部分制作来自Pimp C本人，我们的英雄在后备箱里藏着毒品，沿袭了Isley Brothers、Curtis Mayfield、Isaac Hayes、Fatback Band和（查阅笔记）平克·弗洛伊德的翻录，捕捉了同样的偏执、傲慢和痛苦。Trill O.G.的诞生正是在这里，所有南方街头说唱也由此而来。—— 安德鲁·温斯托弗

Wu-Tang: Enter The Wu-Tang (36 Chambers)

从表面上来看，Wu-Tang Clan的首张专辑没有道理。把九个说唱歌手，一些曾经在独立说唱交易中失败（RZA、GZA），一些之前从未真正说唱过（O.D.B.）、语言技师（Inspectah Deck、Ghostface Killah、Raekwon）、一个即将成名的粗俗、搞笑的超级巨星（Method Man）和两位来自Stapleton的朋友（U-God和Masta Killa）聚在一起，让他们在来自胶卷和功夫电影的节拍上说唱，并让一切回归到“圆满数学”的原则。某种程度上，这成为了史上最好的说唱专辑之一，启动了九个人的单曲生涯，并卖出了数百万的份额。Wu-Tang是唯一一个将整个击球阵的力量集中在一个目标上的说唱团体，其他东西无论如何也无法接近。—— AW

Lil Kim: Hard Core

Hard Core，Lil' Kim的首张专辑，不仅让她成为第一位以三首连续排行榜第一单曲登榜的女性说唱艺术家，还让她获得格莱美提名，证明了她是一股不容小觑的力量——尽管她确实做到了这一切。Hard Core燃烧了禁忌，并对它们的灰烬做出了难以置信的事情。这个世界从未见过如此肆意、淫荡、直白无畏的性暗示，尤其是在一张广泛的嘻哈首发专辑中——更不用说作为一位女性——并且当然没有比Lil' Kim更具无所畏惧的自信与风格的演绎。此外，它不仅有一定的保留性，若是在今天发布，它的强烈气魄和震撼力甚至可能和25年前一样猛烈。简而言之，Lil' Kim迈出了步伐，让几乎所有你喜爱的女王叛逆者们能够奔跑。—— AS

Dr. Dre: The Chronic

如果想要得到一种西海岸/洛杉矶团队专辑的典范，The Chronic 是一部必读之作。当德瑞的标志性感觉（G-funk）在日常挣扎中铺展，这其实是一场集体努力，尤其是早期Snoop Doggy Dogg为成为超级明星的努力。专辑犹如沿着康普顿的烟雾慢慢驶出，伴随而来的有那些痛苦的习惯：关系问题、躲避交火以及对所有G-屌事的细分。它的主题及时而永恒，触发了模糊的采样，打击乐弦乐，以及潜在冲突的火力。这张经典专辑为90年代的另一股变革铺平了道路，改变了说唱的历史。—— MPII

Da Brat: Funkdafied

有时候，我们会幸运地得到宇宙赐予的美妙事物，或者说最好的总能浮出水面。无论如何，Da Brat的神圣首秀，也正是由芝加哥年轻的肖万塔·哈里斯在MTV赞助的才艺比赛中获得了与Kriss Kross见面的机会，进而诞生出来。Kriss Kross将她介绍给亚特兰大制作人Jermaine Dupri，其余的便是历史。短短的半小时，Dupri和哈里斯共同诞生出一部浓缩的G-funk，灵感源自西海岸的音色，但时常也会偏向她自己的风格。Funkdafied一举让Da Brat成为第一位获得白金唱片的女性单曲饶舌者，时隔25年依然令人耳目一新。—— AS

Camp Lo: Uptown Saturday Night

嘻哈文化诞生于七十年代早期的布朗克斯，而在Biggie之后的纽约市，布鲁克林和哈莱姆成为了东海岸的支柱。1997年，这个流派的发源地从BX崛起了一对二人组，以灵巧的说唱风格走出尘封，搭配尘封的爵士和蓝调节拍。Sonny Cheeba和Geechi Suede在Ski Beatz的制作下进行高难度的说唱，让音韵的比喻和隐喻流露自如。这一风格与Jiggy时代不和谐，但却推出了一首奇怪的热门单曲（“Luchini AKA This Is It”），并且仍然是这种形式的经典，成为了90年代NYC说唱中最独特的首发之一。—— AW

Missy Elliott: Supa Dupa Fly

在编写和演唱众多90年代热门歌曲时，Missy "Misdemeanor" Elliott与Timbaland一起努力了两周，目标只有一个：展示并证明为何她的魔力让她留下了印记。其余部分现在几乎是神话般的：Supa Dupa Fly 仍旧是白金认证的专辑，展现了Elliott作为词曲创作、演唱者和创意者的无可否认的才华。一首接一首，从Timbaland的编曲中，我们能感受到心跳脉搏和Missy：她是一个强大、炫酷的黑人女性，要求得到尊重和被以正确的方式对待。此外，专辑还邀请了90年代一些最闪亮的艺人参与，成为了公认的热门巡回演出……如此令人无法抗拒的历史。—— MPII

De La Soul: De La Soul is Dead

当长岛三人组意外地成名——以及他们拒绝的一种嬉皮士地位——De La Soul通过重新混合自己的理念和选择成长来回应对他们低调荒谬事物的极化。De La Soul is Dead 扩展了De La传统，偏向意外之处：它尖锐而幽默，适度成熟，能够在玩笑与真相之间找到平衡。它常被描绘为该团体的黑暗转折，这只是部分真实：轻松的氛围贯穿始终，只是因为内容的新深度和推动专辑发展的行业苦涩而更加生动。并且……De La通过这张专辑彻底革新了专辑小品！—— MPII