数字/分裂：一月最佳电子音乐，由Nightmares On Wax主办

  

电子音乐的遗产通常是由子流派来划分的。在Techno音乐中，传奇的Belleville三人组——Juan Atkins、Derrick May和Kevin Saunderson——奠定了这个金字塔的基础。对于鼓打贝斯的粉丝来说，Goldie可能因把快速的Amen break引入主流而获奖。那些对音乐产生重大影响并创新的名字不胜枚举，有大节拍先驱Fatboy Slim和Chemical Brothers，IDM革新者Autechre和Squarepusher，House音乐英雄Frankie Knuckles和Todd Terry，以及模拟音乐的愿景者Suzanne Ciani和Wendy Carlos。

那么，像Nightmares On Wax这样的遗产艺术家又如何呢？近三十年来，George Evelyn在Warp Records旗下发布的多样性录音在归类上一直很难界定。知名的NoW经典作品Carboot Soul和Smokers Delight，以及那些不太出名的作品如Mind Elevation，几乎都与子流派或当时的流行趋势无关。当他的长期标签搭档Aphex Twin带着狡诈的笑容故意违背流派标准时，Evelyn似乎并不渴望成为挑衅者。相反，他选择了他耳朵喜欢的声音，从布朗克斯、谢菲尔德、摩城、金斯顿、伊维萨和哈利斯科汲取灵感。有时他希望你静坐思考；有时他恳请你跳舞。

虽然以前的NoW专辑承认感觉更像是优秀的合辑而不是优秀的专辑，但核心专辑Shape The Future [Warp]的统一性标志着Evelyn多年不受束缚的艺术创作的圆满逆转。重点是灵魂音乐，但从未以复古或剥削的方式，并常常带有刻意的独特扭曲。到他职业生涯的这一点，听众应该期望不止这些。

秉承他引人入胜的开场传统，“Back To Nature”以嘉宾萨满Kuauthli Vasquez主持的柔和爵士嘻哈开篇，引发深思。Evelyn的声音武器库加上他精炼的制作人耳朵意味着他做的任何事情都比你的最爱做得更好。在其他人的完整专辑中，“Citizen Kane”会是单曲，充满低音和情感的成熟新灵魂音乐。喜欢Childish Gambino的灵魂迪斯科冒险之旅Awaken, My Love的粉丝将在“The Othership”和“Tell My Vision”的微妙之处找到温暖的避风港。Evelyn还通过“Deep Shadows”致敬千禧一代的英国流行音乐，伦敦的Sadie Walker以莉莉·艾伦曾钟爱的节奏演唱。

  

Dondadi: ATMWorld [Green House]

对于许多人来说，环境音乐提供了放松的指导原则，无论是精神觉醒还是SPA日。然而，一些在这种常常模糊的分类下收集到的最具创新性和史诗般的声音，来自那些试图吸引甚至挑衅而非安慰的艺术家。ATMWorld不适合平静下来的，太活跃以至于无法冥想，更像是融化在沙发上的一段音乐。来自布鲁克林独立乐队The Drums前成员的Dondadi的作品是没有节奏的脑力游戏，弯曲波形并处理声音结构。与Brian Eno的生成性Reflection相比，更像是Music For Airports，像“No Conduit”和“Oh Yeah”这样的曲目在不偏离其明显共同意图的前提下不断变化形态。进行中的数字操控或恶作剧的程度让耳朵忙碌，尽管你可以在不完全意识到的情况下时不时地浸入和退出。“Kallene”在其八分钟内似乎流光溢彩，而更长的“P.T.E.E.”则挖掘出了戏剧性。

  

Hanz: Plasty I [Tri Angle]

这位来自北卡罗来纳州的实验音乐人很少在讨论Tri Angle唱片公司的阵容时被提及，主要由于Forest Swords和The Haxan Cloak等艺人的巨大影响力。Plasty I是他希望今年持续进行的系列的第一部分，展示了为什么他应该成为讨论这个先锋标签时的焦点人物。一个真正自由的创造者，几乎没有妥协的动力，Hanz在他的创作中融合了各种流派，引诱Dub进入“King Speed”的黑暗轰鸣，并将摇滚乐拖入了“Your Local Shapeshifter”的超自然行动中。“Plasty”是一种克制的胜利，是被压缩成意想不到的部落形式的工业强度Techno。这种虚无主义的硬核感在“Root Words”中得到了延续，这是一种Burroughs式的切割，充满了高级紧张、压榨机械和数字不安。在短短的时间内，他在十八分钟内所达到的成就超越了大多数电子艺术家的整个唱片生涯。

  

Johnny Jewel: Digital Rain [Italians Do It Better]

据说这位艺术家的性格如此急躁，以至于他销毁了所有未发布的Chromatics专辑。在他改变游戏规则的《Twin Peaks》年和辅助作品Windswept之后，他再次回归。听他的最新非配乐作品，很容易假设这十九首曲目源自电影创意，特别是因为其中很多都在两分钟左右。然而，作为你最喜欢的独立导演的情绪管理员，Johnny Jewel明白如何将它们编织成一个听觉叙事，他在这段吸引人的Digital Rain中有效而美妙地实现了这一点。他的声音仍然负担着过去未来主义美学的影响，很难不在“Magma”和“Pulsations”中听到70年代和80年代Tangerine Dream的影响。较长的曲目如“Houston”通过缓慢的线性进展来满足，而短暂的“Mirror”和“Liquid Lucite”则在流动中吸引着听众。

  

Matthewdavid: Time Flying Beats [Leaving]

虽然“Leaving Records”唱片公司的负责人因其在新时代中的贡献而受到赞誉，但他的节拍场景的根源无疑帮助了他到达现在的位置。在这一重新回归的过程中，他将新、未发布和其他未知的作品收录到磁带中。从Tears For Fears的footwork插曲“Time Flying”到切割和螺旋的“Better Way”，Matthewdavid以他自己的方式回归，可能比以往更能让人接受。计时为特别情节情景剧的长度，他的Time Flying Beats更像是一个现场混音带，而不是节拍师的演示硬停。嘻哈作为模糊的统一主线，在“Contemporary”和“Flow With The Go”中显示出来，但他的诠释超越了它的界限。一个灵活的才华，他将“Ode To Low End”和“Secret Rooms Of Tokyo”延展成经典的junglism，同时将流行trap“Diamond Ring Lit”奇妙地扭曲。