德雷克的《蝎子》：这就是我们来这里的原因吗？

如果我们对名人文化的转变消化证明了什么，那就是以下几点：通过努力获得的文化和资本收益，最终往往不值得。不论从哪个角度来看，现在的粉丝和狂热支持者们已经打破了我们过去对名人的看法，每一个无意识的想法投向数字深渊，勇敢地进一步分裂裂缝。仅仅是“优秀”且难以接触不再足够，对于渴望聚光灯的人来说，隐居已经不再合适。隐私不是新巨星的特权，因为他们的公众应得一切。最终，我们——人民，互联网——发现一切；即使我们错了，我们也会搜寻答案，并且几乎不会原谅这些我们消费的象征的错误，直到他们的人性枯萎殆尽。

奥布里·德雷克·格雷厄姆在这个空间中的掌控力在他最近三张专辑中一直在崩溃，但他在公众争吵中的第一次真正失败以最大的代价——也许是机会——迄今为止他所面临的：他的防卫心和偏执现如今牵连到他带到世上的生命。不论普沙-T在成功诱饵中真正完成了什么，他的影响在Scorpion上是宏大且可见的：一部充满相似情绪的电影长度的作品，被一种难以言喻的悲伤所浸透，德雷克发现这些词是否存在，也不会告诉我们。这种悲伤并不是If You’re Reading This It’s Too Late的那种经过精心计算的恶毒：他的努力成果如此可感，他的自我成为了保持你所拥有的压力量的第一道防线。不，从开场曲《Survival》开始，德雷克就支离破碎，犹豫不决，像一个知己一样倾斜过来，却又像陌生人一样从我们身边退缩：

*“And I see in the dark /

*Wasn’t this cold at the start /

*Think my soul has been marked /

*There’s a hole in my heart /

*Yeah, I was about to — /

*Man, I thought about it…/

It’s unsettlin’ to talk about it.”

快要干什么？谈论什么？简单的解读可能是一句提及现已成神话般的对《The Story of Adidon》的回应，在J. Prince的要求下搁置，但考虑到名声怎么吞噬了我们所认识的德雷克，他的世界重量多么严重？当他的形象在公众中出现故障时，他的人性在哪里休息？他创造的个人地狱中将会受到哪些生存策略的考验？

在Scorpion中，德雷克停止在擂台上跳跃脚步并与我们不停重播的打击和解的时刻表现出色。取样玛丽亚·凯莉的《Emotionless》定下了他挖掘的基调，但德雷克对隐藏他的儿子阿多尼斯免受名人遗传残酷的简短回应，到靠近A面的终曲《Is There More》时显得远没那么有趣。经典的终曲德雷克，用被淹没的样本和最小的装饰，他在实现成功的力量上对维持这一成功的存在恐惧进行戳刺，完美地表达了这一切的徒劳。虽然他并不完全指责幻象，但他的询问证明了他仍然具有自我意识：他知道自己是一个产品，手被绑住，他的个性与他自己的商业不相容。但仍然，很难想象他将自己的不满推向极限的那一天，尽管他永远找不到答案；现在显然他不能在不危及表现的情况下做到这一点。

A面与B面的分歧将取决于个人喜好和来找哪种德雷克；整体上，德雷克的粉丝会在长达89分钟的过程中找到一些喜欢的东西，但这并不能证明占用整个89分钟来尽可能少讲艺术风险是合理的。《Nonstop》并不冒险，但在Tay Keith为德雷克提供了抒情空间后，它变得威胁性十足且令人难以置信的有趣。A面在Boi-1da和DJ Premier对《8 Out of 10》和《Sandra’s Rose》中的灵魂翻盘中显示了Comeback Season的闪光点。我们还看到德雷克的“变色龙”能力在《Mob Ties》中模仿Playboi Carti，并在《Can’t Take a Joke》中展现了他标志性的高调姿态。鉴于Scorpion的黑暗背景，《God’s Plan》比它的捐赠视觉效果更具黑暗色彩：德雷克比以往任何时候都更担心死亡和遗产，这是可以理解的。他也不在乎平常的居高临下，《I’m Upset》现在感觉不再是著名的假设，更多的是对与阿多尼斯的母亲苏菲·布鲁瑟的紧张关系的单纯发泄。德雷克的歌词水准曾经更好，但那些日子感觉比以前更远；他的制作水平仍然顶尖——这是不可原谅的——但在一个人的强项中保持惰性和让一个人的地位导致的懒惰通过是有区别的。

在Scorpion的宇宙中，尤其是在B面，高级取样产生的最有趣的时刻：DJ Paul是A面的例外，将N.W.A的《Dopeman》翻转为《Talk Up》，结果JAY-Z因为杀害XXXTentacion而取消了街头暴力，同时批评贫穷得不敢不经司法程序就杀人的人。B面中Murda Beatz翻转劳伦·希尔和大弗里达在抢镜的《Nice for What》背景中，Cadastre在还行的《That’s How You Feel》中插入Nicki Minaj的现场片段，TrapMoneyBenny在出色的《In My Feelings》中调用梅格诺利亚·肖尔蒂和一点点的Lil Wayne。对迈克尔·杰克逊和静态麦杰的遗后呼唤也是令人有趣的选择：前者通过样本出现在《Don’t Matter to Me》中，德雷克最终描绘了一个女人试图在争吵中诱使他动手？后者与Ty Dolla $ign合作——今年他在功能上百发百中——在一个适合深夜随意驾驶的二重唱中，向一个早逝的歌手致敬。

B面和它的兄弟一样，是一个混杂的袋子，但这也是喜欢德雷克的关键：他没有能力变得太过极端，但我们让他凭借在我们精神中唤起的共鸣走到了今天。这是让《Jaded》成为一次出色的尽管充满怨恨的练习：想象与重要的另一半的父母打交道结果无所作为！但重复的主题感觉分散了《March 14》这样的时刻，这是德雷克近年来最有共鸣的作品之一。他向我们展示了批评父母的全部职业生涯，只有新的家庭生活的动摇成为了公众的新笑柄。他甚至向我们展示了“Empty crib in my empty crib”，在钢琴段落中，他默默地哀哭着孤独，并在没有治愈自身伤口的情况下接受了他为人父的现实。当像《March 14》这样刺痛听众如过去的Take Care和Nothing Was the Same时，对于充满平庸记录的臃肿专辑的厌倦是合理的。想象将这部庞然大物剃掉一半，甚至三分之一，看着德雷克从尘埃中崛起的最成熟作品之一；这就是使Scorpion最终比在当前情况下应该更加空洞的原因。

尽管我们在已经喜欢的单曲中无疑会有乐趣，后来我们对喜欢的记录也会转变，但Scorpion是另一个未完成的延续，未能充分抓住在我们面前成长的机会。从历史上看，德雷克是那个不管代价如何都能混乱地坦露心声的人。这就是为什么我们给他这么大的空间：我们敬畏他的胜利，珍惜他的愚蠢，认为它们是我们自己的反映，看着其他人的生活和职业在他的成功风中崩溃和停滞。但在他最暴露的时候，我们只得到片段，这回到最初的问题：他是否真正准备好带我们去那里？此外，我们到底配得上什么？想象奥布里对我们的疲惫，他所塑造的德雷克向外面对公众却不讨好自己，而他的恶魔却濒临溢出。回想他2015年的FADER采访，他如此“与这种生活保持同步”，以至于乐趣不再是乐趣。这就是我们所期望的吗？