在八月,Vinyl Me, Please Rap & Hip Hop 的会员将收到 Queen Latifah 的首张录音室专辑 All Hail The Queen 的独家发行,该专辑自1989年问世以来首次以黑胶方式重新发行。该专辑为喷洒黑胶,您可以在 这里 注册。
下面,了解更多关于我们为何选择 All Hail the Queen 的原因。
万岁女王是女歌手Queen Latifah(本名Dana Owens)于1989年发布的首张专辑:她是来自新泽西州的Flavor Unit成员,同时也是主导嘻哈第一黄金时代的Native Tongues运动的第一夫人。Latifah在阿拉伯语中意为“娇嫩且敏感”,这个称号是她八岁时由其表亲Sharonda赐予。Queen这一称谓稍后而来,从对黑人历史的形式性重塑和对Owens黑人女性身份的庆祝中衍生而出,就像她前面那些女性一样。她们共同推动Owens达到了前所未有的地位,这种影响为之后每位女性身份的MC开辟了道路:她在不妥协于性别表达或从其才能迸发的非洲中心积极性下,成为了一位超级明星。女王是个在每一个她知道的方式下都骄傲发声的女性;她的存在本身 成为 标准。
Latifah女士的第一个作品就像许多在过去那个堆叠合同和偶然机会的时代的故事一样到来:她是个天才学生,扎根于新泽西,是一位篮球明星,同时也在学校的剧院演出中唱歌。当嘻哈开始从婴儿期崛起时,Latifah作为团队Ladies Fresh的节拍演员找到了机会,并从未回头,逐渐在Flavor Unit的DJ Mark the 45 King的带领下成长。在45 King为Latifah录制的试音带——早期的《Princess of the Posse》——在Fab 5 Freddy(Yo! MTV Raps名人)的提交中流传,最终引起了Tommy Boy Records的Dante Ross的关注,并通过电话签下了Latifah。在19岁时,Latifah录制了她的第一次个人专辑,嘻哈在她的作品中占据了核心地位;当80年代末最大的说唱专辑几乎都是流行跨界的先决条件时,她着手制作一张将她的多重影响片段拼接在一起,形成同情心赋权与直言不讳的歌喉的专辑,从而让整个游戏为之警觉。
万岁女王于1989年11月首发,考虑到她的公司——De La Soul,A Tribe Called Quest,Salt-N-Pepa,Boogie Down Productions,Public Enemy等——Latifah登场势如破竹。大部分制作由Mark the 45 King负责——除了Louie Louie Vega、KRS-One、Daddy-O和Prince Paul的各自合作——Queen Latifah的世界以王权和忠诚为驱动。前者在她的主题中通过国王与皇后直接呈现,但在她的表现中也同样如此,如同一位拳击手轻松应对对手的每一拍;无论情境如何,Latifah都会来为任何竞争对手争取发言权,无论性别如何。她可以用让你跳舞的同样话语,在你敢于否认她存在之时,向你发起回击。后者则证明了她与听众之间的联系,以及拯救了她生命的艺术。这是驱动她在首张专辑中颠覆硬核嘻哈期望的精神,她选择在影响她的年轻时代中创造一段流畅的旅程:雷鬼、浩室、爵士乐和家乡的新泽西俱乐部。
万岁女王并不是 每个 说唱的女性或每个女性的专辑;与进入评价过程中整体讨论单一化的声音相对,Queen Latifah温和地拒绝了媒体关于她成为所有女性的嘻哈发言人的观点。她与前辈女性相似,她们在各自的受限认知中达到相似的瓶颈,Latifah无诅咒的阳光风格变成了可以为在男性主导的行业中,努力把性魅力变现的女性进行武器化的容易材料。但尽管Latifah的性别政治比较内敛,她的选择并未牺牲其他女性;她存在的只是作为不断扩大的对话中的另一个符号,进一步铺平道路。而她的作品本身会为她发声:Latifah的首秀作为一部经常被引用的开创之作,内容改变了赋予其生命的背景。它支持黑人,支持女性,没有任何侮辱或过度的内容,深入那些决心否定嘻哈本身的犹豫群众的内心深处。当你将其简化到最基本的东西时,万岁女王体现了第一张嘻哈专辑应该具备的一切:对无与伦比的新MC的适当介绍,一个 她 用每一个作品编织思维、身体和灵魂故事的地方。