'BEASTMODE 2' Manşetler Temmuz'un En İyi Rap'i

Denver ofisindeyim ve Brothers’ın bizon burgeri hala harika. Bina elektriği kesilene kadar bu MoviePass işinde kalacağım. Drake/Migos gösterisinin iptal edilmediğini dilerdim. :/ Seninle yalan söyleyemem, bu ay geçen aydan çok daha hafif geçiyor ve bu durumdan oldukça memnunum. Geçen ay 10 derin gitmek zorunda kaldım çünkü herkesin bu G.O.O.D. Music rollout dalgasını yakalamak için eşyalarını hareket ettiriyormuş gibi hissettirdi; ya da belki de Haziran, en yoğun geçtiği zamandı. Elbette tüm bu seçeneklerle hayranlar kazanıyor ama bu beni yine de dinleme şeklimiz hakkında düşünmeye sevk ediyor: aslında dinliyor muyuz? Ben sadece, artık yatırım yaptığımız sanatçılar dışında, pasif dinlemenin hüküm sürdüğü bir denizde #Önemli olan her şeyin hevesli bir toplamının bir araya gelmesinden ibaret miyim? Zamanımızın süperstarları, dikkat çekmenin en sıcak eşya olduğunu anladıkları için kalite kontrolü umursuyorlar mı? Bir casual fan, Scorpion albümünü baştan sona ilk dinlemenin dışında açan mı oldu?

Her neyse, bu ay birkaç küçük seçimimiz var çünkü oyun böyle oynanıyor. Yıl bitmeden başka bir Haziran yakalayıp yakalayamayacağımıza bağlı olarak, yardıma ihtiyacım olursa kardeşlerimi aratacaklar, Aubrey’ye haber olsun.

Future + Zaytoven: BEASTMODE 2

Orijinalinin çıkışından üç buçuk yıl sonra, Fire Marshall Future ve Zaytoven, Tanrı'nın adamı, kafamıza dokuz parçalık bir koleksiyon bıraktı. Future’ın Honest dönemine tamamen uyum sağladığımı hatırlıyorum — bu, onun dokunulmaz serisinin Cadılar Bayramı ’14'ten Yaz ’15’e kadar uzandığı büyük bütçeli pop crossover denemesiydi — orijinal Beast Mode benimle Monster veya 56 Nights kadar güçlü bir bağ kurmadı. Belki de Zay’ın anahtarlarının en tehditkar 808’lerde göz alıcı parlayışına alışmamıştım ve kesinlikle Future’ı herkesin ona yeterince değer vermediği şekillerde çok güçlü yaptığı zamanları tercih ederdim. Future, her sevimli ve trajik anında sahip olduğu başka bir dünyadan gelen çeşitliliği ile en sevdiğim sanatçılardan biri haline geldi, en kötü anıları ve tutumları bile kulağa hoş gelen bir hale getiriyordu.

Koşunun üzerinden bir yıl geçtikten sonra, Purple Reign'den sonra tekrar sessizliğe döndüğümde, ustalığı anlamam bir yıl sürdü. Ve BEASTMODE 2'de, Future ve Zay sadece enerjilerini yeniden canlandırmakla kalmıyor, aynı zamanda trajik ve komik unsurları öyle bir şekilde yükseltiyorlar ki her şeyi taze hissettiriyor. Bu, ne olduğunu sindirmek için de birkaç hafta aldı; şimdi Future’ın kaliteli bir temel beklentisi konusunda ne kadar şımardığımı kavrayabiliyorum. En kötü en dikkatsiz, zirvede ise inkar edilemez, Future her zaman yayılması ve geri çekilmesi metodolojisinin coşkusunda bir iz bırakıyor. Şimdi, BEASTMODE 2 zirveyi yükseltti ve seçilen ilk albümün neredeyse üzerine çıkarak tehlikeli bir şekilde geldi. Melodilerini öngörülemez yönlere doğru döndürmekten vazgeçemeyen Future’ın temelini alıyoruz, yaralarının iplerini çözmeyi durduramıyor, şeytanlarını bir kez ve herkes geri bırakmayı umuyor. Ve lüks hâlâ aşırı, ve o hâlâ lanet olası zengin, ve Zay hâlâ en basit tuzak şablonlarını en epik şeylere dönüştürmede başarılı.

Birkaç yıl önceki Future’ın bir kadınla 31 ardışık gün geçirebileceğini hayal edemiyorum, ona “dünyaya beni parçalamaya çalıştığını söyledi” dedirten çaresiz bir sesle hatırlamalını da anlayamıyorum. Kesinlikle bileklerine sarındığını ve kendisini baba tarafından yaşadığı ihmalin acı anılarını affetmeye hareket ettiğini hayal ediyorum. Eğer bu anlar bir Future kaydında devamlılık arıyorsanız, burada yeni olmalısınız. Şimdi burayı terk et.

The Internet: Hive Mind

Eğer The Internet’in arka arkaya çarpıcılığa sahip albümler yapmasını bekliyorsanız, o beklentilerinizin aşılmaya hazır olduğuna hazırlanın, bardakta bir şemsiye ile servis edilecek. Bu Hive Mind işi, sürekli bir saatlik bir akış! Sizin o “Cocaine” parçasını hatırladığınızı bilmiyorum: Yani, The Internet Odd Future akıntısında dolaşırken Tyler ve Earl başarılarını yakaladıklarında mıydı? Yedi yıl sonra ve Hive Mind onların kesinlikle gelecekte bir klasik olarak düşünülecek ikinci çalışması. Sinnestezi olduğumu pek sanmıyorum, ama bu albüm beni Ego Death kadar turuncu hissettiriyor; yazın son geri sayımında gelmesi bir tesadüf değil ve romantizm ile dayanıklılık konuları tam zamanında geliyor. Syd, kalbin günlük hayatını kolayca anlatırken son derece tatlı ve doğrudan, The Internet’i hip-hop ve soul arasında birleştiren canlı ve dijital konfusyon içinde kaybolmuş durumda, her şeyi müzakere ederken hiçbir şeyden taviz vermiyor. Not: Big Rube’un böyle geleceğini bilmiyordum, akışlarda yer almıyor. İş harikaydı! Hive Mind, geri çekilmeye hazır, piknik için hazır, annemizin evinde bile müziğimizin artık bir şey olmadığını söylediğinde. Hala dışarı çık, bahsettiği kadar dışarı çıkmayı yaparken.

G Herbo + Southside: Swervo

G Herbo’nun drill hareketindeki sesinin öncüllüğünden dolayı kalbimde bir yer ayrılmış durumda; saldırgan kükremesi gençliğinin gürültüsünün içinden süzülüp geçiyor, Chicago’yu öyle bir şekilde izliyor ki bunu asla silemez. Geçiş sağlamak için asla çok şey yapması gerekmiyordu ve daha erişilebilir parçaları her zaman doğru dozlarda mizah ile doğrudan sertliği korur. En melodik olanı değil ama gerçekten etkileyici bir şekilde rap yapabiliyor, dolayısıyla Swervo için Southside ile bir araya gelmesi doğal bir ilerleme ve profilini büyütmek için gerçek bir şans gibi hissettiriyor. Swervo işlediğinde, Southside modern Atlanta vurgusunu getirerek Herbo’nun sürekli ardışık paragraflarını günümüze taşımak için devreye giriyor. Onu ve Keef’i “Catch Up”da duyduğumda en iyi eşleşme; birbirlerinden en iyisini getiriyorlar, yakın hafızaya başka bir odaklanmış Keef özelliği katıyorlar. Herbo’nun alanı dışında pek bir şey olmuyor, o kadar ki melodik vurgu çabaları neredeyse zorlayıcı hale geliyor; Swervo’nun orta kısmı bunun sıkıntısını yaşıyor, ya çok tekrarlayıcı ya da yeni alanları keşfetmeye isteksiz oluyor. Juice WRLD ve Young Thug’un özellikleri de tam olarak hedefine ulaşamıyor, bunun nedenini eksiklikte aramamak gerek. Swervo'dan maksimum etki almak için, Herbo’nun yansımalarının odak noktası haline geldiği anlar için en başa ve en sona bağlı kalın. Bu anlar, yeni tezahürler ve hayatta kalma hikayeleri ortaya çıkarıyor.

Buddy: Harlon & Alondra

Son iki EP’sine yalnızca uzaktan aşina olan biri olarak, Buddy'nin ilk gerçek albümünde, etrafındaki övgüden çok daha fazlası olduğunu anlamak mümkün. Harlon & Alondra, eski Star Trak sanatçısının (bunu bilmiyordum!) sıradan bir insan ile neredeyse süperstar arasında derecelendirdiği, çevik MC ve neo-soul söylenmesi ile Compton’ı kalbinde taşıdığı bir durumu ortaya koyuyor. Ancak trajediler güneş ışığına vurmuş, dayanıklılık ve daha iyi bir yarın için dualar, Buddy'nin ayaklarının altındaki betonun içinden geçiyor. Ve o tam anlamıyla yolculuğunun kontrolünde, tuzaktan soul’a ve yenilikçi G-funk’a geçiş yaparken çoğu çağdaşlarından daha doğal bir şekilde hareket ediyor. Nereye giderse gitsin, en parlak başarısını şarkı yazarlığıyla gösteriyor: “Trouble on Central”, Buddy’nin mahallesinin günlük gözlemlerini dile getirirken kalbe saplanıyor ve daha fazlasını arzularken, onu var eden Compton'a bir sevgi ile. Snoop’un orada olmaktan memnun olduğunu hissettiği ve zoraki hiç hissettirmediği “The Blue” parçasını da göz ardı etmemek gerekir! Raporlar etkileyici bir şekilde gelirse de, bazen doldurma gibi geliyor ve A$AP Ferg ile Khalid’in görünüşleri, Buddy’nin dünyasında gerekenden daha çok stok parçaları gibi hissettirebilir. Buddy’nin üç, dört yıl sonra yapacağı albümleri merak ediyorum, fakat Harlon & Alondra, Batı Kıyısı anlatılarının geniş bir çemberine layık bir ek ve beklenmedik anlarda kaosun üzerine gülümseme yayılan parlak bir dinleme olayıdır.