Philadelphia International Records Antolojisi ile ilgili yakıcı sorularınıza yanıt veriyoruz

Bu tek cilt mi yoksa bu tema ile birkaç cilt daha olacak mı?

Şu an itibariyle, bu VMP Antoloji: Philadelphia International Records Hikayesi’nin tek cildi. Ancak büyük bir, mükemmel katalog, hayal kurabiliriz, değil mi? 

Philly International Records için bu seti oluştururken Motown Records'tan hangi etkileri ortaya çıkardınız? 

2020 yılında PIR'ın web sitesinde müzik gazetecisi A. Scott Galloway, “Eğer Memphis'teki Stax Records Siyah Müziğinin tarihlerindeki köklerini temsil ediyorsa ve Detroit'teki Motown Records, uzun süredir uğraşan Siyah halkın ne olmak istediğini temsil ediyorsa, Philadelphia International Records Siyah halkın transandantal varışını simgeliyordu” diye yazıyor.

Motown ile PIR arasında belirgin bir ses etkisi var, her iki plak şirketi de o dönemde ticari pop çekiciliği olan soul müzik yayınladı. Ama ayrıca birçok yönden, Motown PIR için yolu açtı. Motown ve Berry Gordy, 60'lar boyunca büyük beyaz plak şirketlerine karşı bile geniş çapta ticari başarı elde etti, bu da 70'lerde PIR’ın yükselmesi için yer açtı. 

Birleştiğinde, dünyada bu kutu setindeki PIR plaklarının toplamda kaç kopyası satıldı?

Bu kutu setindeki başlıklar arasında dünya çapında satılan toplam plak sayısını bilmek zor. Bu kutudaki plakların RIAA sertifikalarına dayanarak, en azından 3,5 milyon kopyadan fazla satıldığını biliyoruz. Bu tahmin ABD dışındaki satışları, bir RIAA sertifikası almak için gereken asgari satışı aşan satışları ve Dexter Wansel’ın Life on Mars, The Philadelphia International All-Stars’ın Let’s Clean Up the Ghetto veya Leon Huff’ın Here to Create Music dahil değil, hiçbirinin RIAA sertifikası almadığını biliyoruz. Siyah plak şirketlerinin Stax, Motown ve PIR tarafından yayınlanan plakların satış verilerinin tarihsel olarak düşük bildirildiği de not edilmeli. Dolayısıyla, gerçekte, dünya çapındaki toplam sayı bundan çok daha fazla. 

Dexter Wansel’a bu kadar uzun süre nasıl geç kaldım!?! Life on Mars harika bir şarkı! 

Sadece şunu söyleyebilirim ki katılıyoruz ve hayran kulübüne hoş geldiniz. Buraya ne kadar geç geldiğiniz önemli değil, bizim için – yeter ki şimdi buradasınız!

Philadelphia, Philly International'ı şekillendirmede nasıl bir rol oynadı ve etiket ve ses şehri nasıl yansıtıyor?

Bu harika bir soru, ve bu Soru-Cevap'ta tamamen cevaplayacak alanımız yok. PIR'in sloganının “Philadelphia'nın Sesi” olması tesadüf değil, çünkü tam olarak buydu: şehrin kendisiyle eş anlamlı bir ses. Bu konuya daha derinlemesine dalmak için, John A. Jackson'ın A House On Fire: The Rise and Fall of Philadelphia Soul kitabını şiddetle tavsiye ederiz. Kitabın girişinde, Jackson “Philadelphia Soul”u “çok katmanlı, alt ağır bir sofistike ve sıkı, melodi dolu harmonilerle arka planını oluşturan lush, yaylı orkestrasyonlar ve sert vurucu bir ritim bölümü” olarak tanımlıyor. Bu tanıma göre, PIR Philly'in sesini sıfırdan inşa etti, ama şehirde var olan veya şehre akın eden mevcut yetenek olmadan değil. PIR şehrin yeteneklerinin toplanıp yükselmesi için bir platform ve pist sağladı. Kitap, yapımcı Morris Bailey'i alıntılayarak Kenny Gamble, Thom Bell ve Leon Huff'ın “sadece Philly'yi tekrar haritaya koyduğunu” belirtiyor… “Gerisi belki de daha az yetenekli değildi, ama [onlar] en tepeye çıkardılar.”

Bu kutu setindeki albümler neden tarihsel olarak daha önemli, daha zor bulunan veya daha beğenilen albümler yerine seçildi?

Sanırım VMP, Antoloji ile genellikle bu soruyu alıyor ve genel olarak, hatırlanması gereken birkaç önemli nokta var. İlk olarak, “tarihsel olarak önemli” zamanla ve kişiden kişiye değişen öznel bir fikirdir. Bu plak şirketinin hikayesini anlatırken, kurucu Leon Huff'un tek solo kaydı, ticari olarak başarılı bir blockbuster O’Jays kaydı kadar PIR'in iyi bir hikayesi olarak gerekli görüldü. The Philadelphia International All-Stars süper grubunun toplumsal bilinçli çalışmaları, onların önde gelen sanatçılarının solo çalışmaları ile aynı şekilde listelere giremedi, ancak onları önemli bir plak olarak vurgulamayı düşündük. 

Antoloji, sürükleyici bir hikaye anlatma fırsatı sunar. Bu, küratörlüğe basit bir “en iyiler” yaklaşımının ötesine geçebileceğimiz ve bir sanatçının veya plak şirketinin hikayesinin tarihte yeterince dikkat çekmeyen veya daha fazla dikkat, satış veya beğeni hak eden bir bölümüne ışık tutabileceğimiz anlamına gelir. 

Sigma Sound Studios bu koleksiyondaki parçaları nasıl etkiledi?

Bu kutu setindeki materyallerin çoğunluğu Sigma Sound Studios'ta kaydedildi, ve her bir plak buradaki müzikleri içeriyor, bu nedenle stüdyonun bu plaklar üzerindeki etkisi oldukça büyük. Sigma'nın PIR müziğini nasıl etkilediği konusunda genişletilmiş bir yolculuğa çıkmak isterseniz, Journal on the Art of Record Production dergisinde Toby Seay tarafından yayımlanan Capturing That Philadelphia Sound: A Technical Exploration Of Sigma Sound Studios adlı ilginç bir makale var. Seay, Sigma'nın metodolojisini, teknik etkisini, iş akışını ve akustik ortamını anlatıyor. Öne çıkan faktörler arasında stüdyoların kendine özgü yankı odası ve sıcak kayıt alanı, enstrüman dökülmelerinden faydalanmaya hazır bir iş akışı ve Sigma Sound Studios'un kurucusu ve sahibi Joe Tarsia’nın mekanı son teknoloji ile donatma dürtüsü bulunuyor. 

Seay, Tarsia’yı alıntılayarak şöyle diyor: “Oda size bir şey verirdi. Yani, bugün sahip olduğumuz tüm teknolojiyle, bazı şeyler kazanıyorsunuz ve bazı şeyler kaybediyorsunuz. En iyi sesli plakları her yerde yapabilme gerçeğini kazandık, ama o plakların sahip olduğu kişilikleri kaybettik, çünkü oda bir kişilik verirdi. Aynı şey Sigma için, aynı şey Motown için, aynı şey Memphis ve Muscle Shoals’daki stüdyolar için de geçerli, o odalar bir ses ve kişilik verir, artık sahip olmadığınız bir şeydi. Bilirsiniz, Memphis üflemeli çalgılar bölümü ve Motown ritim bölümü… o odaların ambiyansı o plaklara bir kişilik verirdi.”