Batı, geniş fırça darbeleriyle boyanır. Voleybol fileleri ve kıvrılmış khaki pantolonlar, hyphy simgeleri ve gözle görülür çete bağlılıklarıyla, hepsi düzenli bir şekilde ayrılmış ve kronolojik sıraya yerleştirilmiştir. Ancak Kaliforniya'daki rapin gerçek tarihi çok daha karmaşık, daha fazla çapraz-pembe ve daha ödüllendiricidir.
Aşağıda yer alan 10 plak, eğer raflarınızda durmuyorlarsa, vinil olarak sahip olmanız gereken kayıtlar. Bazıları, gözde sanatçılar tarafından yapılmış kesin eserler; diğerleri ise, ilginç kariyer sapmalarını keşfeden ve Batı kıyısı rap manzarasında boşlukları dolduran bir listedir. Belirli türler, sanatçılar veya albümler formata uymuyor — hiç Mac Dre bulamayacaksınız, Doggystyle bulamayacaksınız ve en büyük Project Blowed bootleg'leri asla vinil olarak basılmadı.
10 plağın dokuzu 1988 ile 1997 arasında yayımlandı, çünkü Kaliforniya rap'i durmadı, 21. yüzyıl daha titiz belgelendi. Altın Eyalet'ten rapçiler rap’in elit sıralarına yeniden girmeye başladıkça (YG, Kendrick, Kamaiyah, Nef the Pharaoh ve Mozzy gibi yeni gelenler), geçmiş dönemlerden bazı kaçınılmaz parçalara geri dönmek önemlidir.
Bunlar tamamen zıt görünmüyor mu? Los Angeles rap'i, en azından Suge ve Dre’nin trafikini sağladığı çeşidi, ıssız otoyollar ve kalabalık piknikler için yapıldı, sessiz zamanlar için değil. The Chronic'ı bronzlaştırma telaşında eleştirmenler, onu bir blunt dumanı ve Parliament ile Eazy için bir venom bulutuna dönüştürdü. Andre’nin de dediği gibi, bu da doğru. Ama The Chronic, şehir isyanlardan hala yanıyorken çıktı ve en karmaşık, en derin hissettiği anlar acımasızca politik. "The Day the Niggaz Took Over" protestocular ve mesajı kesenlerin bir kafes yapısıdır. "Oturduğum odada, sakin ve toplanmış."
Bu noktada, E-40 müzikte birkaç kişinin haline geldiği bir ustadır. Rap yapmanın fiziksel eyleminden yeni argolar, yeni ritimler arayışına kadar olan hâkimiyeti, orta yaşa girdiğinde daha da arttı. 40 Water’ın hassas koordinatlarını anlamak zorsa da, 1995’teki ikinci albümü In a Major Way geldiğinde tarzı kristalleşmeye başladı. Onu açıkça örnek almakla suçlanabilecek oldukça az rapçi var; onu sıkı bir şekilde taklit etmeyi öğrendiğinizde, rap yapmada o kadar iyi olursunuz ki, kendi orijinal tarzınızı geliştirebilirsiniz. Ancak, In a Major Way incelenmeli ve önümüzdeki on yıllar boyunca çözümlenmelidir.
E-40’ın ‘Tha Hall of Game’ hakkında daha fazla bilgi edinmek için buraya tıklayın, Ocak 2022 Hip-Hop Record of the Month’ımızdır.
90’ların başında Compton’dan geçtiyseniz, DJ Quik’in debut albümüne ait şarkıları, sonunda onu yönetim odalarına ve perakende raflarına taşıyacak olan aceleye getirilen kasetlerden almış olabilirsiniz. Eğer Pasifik saat diliminde yaşıyorsanız, bu durumda “Tonite”yi radyoda birkaç kez duymuş olmanız muhtemel. Quik asla Dre, Cube ve Eazy kadar ulusal bir fenomen olmadı, ancak rap tarihinin en saf kataloglarından birine sahip ve E-40 ile birlikte türün sorgusuz sualsiz ustalarından biri oldu. Quik is the Name, sanatçının 21. doğum gününden hemen önce yayımlanmış, inanılmaz derecede komple bir dünya: "Loked Out Hood"taki kıvrak dönüşleri, "Born and Raised in Compton"taki görkemli ses şiddetini, "I Got That Feelin"daki şaka yapar gibi soğukkanlılığı görün. İlk günden itibaren, Quik hip-hop’un en değerli yeteneklerinden biri oldu.
Labcabincalifornia sanki bir baş ağrısı ardından dişlerinizi gıcırdatarak, duş almak için atılmayı, kendinizi giyinmeye zorlamayı, ardından yatağa geri çöküş yapmak gibidir. Albüm, Bizarre Ride'ın teknicolor coşkusundan pek azını barındırıyor, ama heves konusunda eksiklik yaşadığı şey, sessiz bir çaresizlik ile fazlasıyla telafi ediliyor. O zamanlar bölücü olan, Dilla ve Diamond D'nin sahnedeki katkıları grubu kasvetli, sert kişisel köşelere itiyor. “Runnin” ve “Drop”, ülkedeki çocuklar için arşivlerde ilk kez kazı yapan kapı narkotikleri olmaya devam ediyor.
Bu albümün VMP sürümüne buradan ulaşabilirsiniz.
Hızlı, “My Summer Vacation”ı aç. Perküsyonu biraz ayarla — ve belki de ortada bir haber raporunu kes — ve 2017’de radyolarda yıkıcı bir güç olabilir. Ice Cube'un güçlü ikinci albümü, asla unutulmayacak eserlerden biridir, H.W. Bush yıllarından belirgin bir şekilde, ama zar zor silinebilir. “Alive on Arrival”ı al, her gün Capitol önünde çalınmalı (okuyun: oynatılmalı) ki her Amerikalının sağlık sigortası olsun. Ve elbette, “No Vaseline” var, bu da harika bir diss parçası oklarına sahip: “Compton'ı haykırıyorsun ama Riverside'a taşındın.”
Kaliforniya rap’i bu kadar tarihi hale gelse de, türün erken tarihleri kesinlikle New York üzerinde aşırı bir şekilde yoğunlaşıyor. Ancak Too Short bu eserini 1988’de (bir yıl sonra Jive tarafından yeniden yayımlandı) çıkardığında, o zaten bilge, East Oakland'dan dokunulmaz bir pezevenkti. Life Is…, o on yılın birçok alamet-i farikasını sentezliyor, elektronik ve dans alt tonları da dahil ("Oakland"ı kontrol edin) 5 otoyolu boyunca hayati bir rol oynayan. Bugüne kadar, Too Short’ın manyetik, taklit edilemez sesi var ve geçmiş dönemin mikslerinde nasıl bir ses çıkardığını geri dönerek duymak öğretici.
Boxcar Sessions, bir ateşli rüyaya benziyor. Tarihin en büyük tuhaflıklarından birinde, Saafir, Tupac Shakur olarak bilinen başka bir yeni yükselen rapçinin yanında Digital Underground için yedek dansçıydı. Pac ile birlikte Oakland'da kısa bir süre yaşadıktan sonra Saafir, 90'ların başında yıllar boyunca işini bilgilendirecek sosyo-politik meselelerle uğraşarak geçti. Ancak, 2Pacalypse Now, Boxcar Sessions, bu meseleleri kısa, izlenimci patlamalarla ele alıyor, sarkan pantolonlar hakkında dört saniyelik bir side not. (Bir not: “Light Sleeper”ı dinleyin ve Saafir ve Method Man’in birkaç ses tellerini paylaşmadığını bana söyleyin.)
Pac, ‘93’te hapisteki dönemin ardından, ölüm cesareti taşımayan bir figür değildi; Strictly, müziğine 2Pacalypse Now'da her zaman olmayan bir ileri hareket duygusu enjekte etti. “Holler If Ya Hear Me” tek başına Pac'ı bir yükselen süperstar olarak güçlü bir argüman haline getiriyordu; “Keep Ya Head Up” ve “I Get Around” ile birlikte düşününce, yükseliş kaçınılmaz gibi görünüyor. Ancak Pac'ın ikinci albümü de bazı ağır konuları içeriyor ve bu konuların havada kalmaması için tekrar tekrar dinlenmesi gerekiyor ve nihayetinde Me Against the World'de ön plana çıkaracağı karmaşık zihinsel yapıyı kazmaya başlıyor.
Kimse Suga Free gibi rap yapmıyor. Street Gospel, pezevenk rap’i eğer pezevenk işini Şiron'ta yapıyorsa gibidir. Tamamen Quik tarafından üretilen LP, Suga Free'nin akışlarının kaynaşık olması nedeniyle uzun sürüşler için mükemmel olacak ama bunun yerine insanların 405’te aniden bayılmasına neden olabilir. “Tip Toe” üzerindeki performansı bile ebedi kılınmalıdır, hem yaralı hem de mermisiz — pezevenk rapindeki tüm şatafat için, mesele şu ki, ilgili kişinin her zaman bir kadının aklında olmayabileceği gerçeği hakkında çok fazla endişelenilmiyor.
Freddie Gibbs Gary, Indiana'lıdır ama on yıl daha fazla bir süredir Los Angeles'ı evi olarak biliyor. Aslında, Oxnard doğumlu Madlib ile tam uzunluktaki iş birliği olan “Lakers”, bu binyıldaki şehre yönelik en samimi ode olur. Gibbs, dünyanın en dikkatle ayarlanmış teknik rapçilerinden biridir, bu da onun yıllarca dokunmadan bekleyen ve meticulos olarak tarayıp bulmak zorunda olduğu beatler üzerinde rap yapabilmesini açıklar. Gibbs, yetenekli bir anlatıcıdır ve “Deeper” ve “Harold's” gibi şarkılar, cinsel maceraları korkutucu hikayelere veya hafif kalpli fast-food tavsiyelerine çevirir.
Paul Thompson is a Canadian writer and critic who lives in Los Angeles. His work has appeared in GQ, Rolling Stone, New York Magazine and Playboy, among other outlets.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!