Dijital/Böl: Nisan ayının elektronik müziği incelemesi

Hip-hop'un insana bahşettiği sayısız lütuf arasında, trap 2010'ların belirleyici bir parçası olarak tarihe geçecek. Bu alt türün kökenleri kuşkusuz bu verimli on yıldan önceye uzanmasına rağmen, bu müziğin hızla artan popülaritesi ve çok çeşitli biçimleri, bu dönemde kültür ve alt kültürün ayrılmaz bir parçası oldu ve hala dinleme hayatımızı etkilemeye devam ediyor. Potansiyel olarak karşıt bir hareket olan SoundCloud rap bile trap'in estetiğini özümsemekten kaçamıyor; bu, onun içsel gücünü ve otantikliğini hatırlatıyor.

Ama yaygınlık, toplumsal sahiplenmeyi de beraberinde getirir ve Electric Zoo, Forest veya Daisy Carnival festivallerinde ayak basan herkes bunu birebir deneyimler. Yapımcılarının, DJ'lerinin ve hayranlarının çoğunlukla beyaz demografisine sahip olduğu düşünüldüğünde, EDM'nin trap'i benimsemesi genellikle rahatsız edici bir his uyandırıyordu. Bu sahnelerde parlayan her nefes kesici Carnage setinin ya da bir gece kulübünün yüksek bölmesinden çıkan müziğin ardından, trap ile ilgili temel nitelikler veya coğrafi gerçeklerle bir bağlantısı olmayan sayısız kişi, melanin yetersiz olan gençlerin ve 20'li yaşlardaki kişilerin eğlencesi için trap müziği canlandırmaktan oldukça mutlu görünüyordu.

Yüzeyde, Party Favor bu sorunlu duruma rahatsız edici bir şekilde yakın görünüyor. Utah'taki Park City'den çıkmış, kayak tatil köylerine ve Sundance Film Festivali'ne ev sahipliği yapan tertipli görünüşlü Dylan Ragland, tam anlamıyla plugg'ı yönetiyormuş veya trap evine sık sık gidiyormuş gibi biri değil. Yine de Mad Decent ile bağlantılı DJ/produktor, Gucci Mane ve Rich The Kid gibi Atlanta'lı rapçilerle başarılı bir şekilde çalışarak güzel bir üne sahip. Layers (Area 25), yıllarca süren single'ların ve EP'lerin ardından, trap'in tarihine ve güncel durumuna saygı duruşunda bulunan parlak ve patlayan dans müziği parçalarındaki nesil geçişlerini bir araya getirerek kendini aşmayı başarıyor.

Ragland, OG Maco ve Memphis efsanesi Project Pat'ı “Back” parçasında, herkesin kolayca beğenebileceği sıradan bir twerk marşında ustaca birleştiriyor. Benzer şekilde, Three 6 Mafia'nın kurucusu Juicy J'yi Harlem'den ASAP gangsteri Ferg ile “Wait A Minute” isimli dalgalı bir narco-banger için bir araya getiriyor. Genç hit üreticisi Lil Baby, Party Favor’ın deneyimli işbirlikçisi Rich The Kid ile “Wave” parçasında bir araya gelirken, bu parça trap'in 2018'deki öne çıkanlarından biri olmasını sağlıyor.

Başlıktan da anlaşılacağı üzere, Layers tam olarak misafir rapçi formülüne sıkı sıkıya bağlı kalmıyor. Ragland, vokal örneklerini uygun gördüğü şekilde kullanmada tamamen rahat görünüyor; bazı durumlarda aynı görüşteki prodüksiyon yardımıyla. Los Angeles'tan Hex Cougar, canlı ve neşeli “RBRBRB” parçası için yardıma gelirken, GTA ikilisi, zorlu ve karizmatik yarım adımda “Work It Out” için en iyi yaptıklarını ortaya koyuyor.

Duke: Uingizaji Hewa (Nyege Nyege Tapes)

Singeli, Dar Es Salaam'dan patlayan, sıklıkla hiperspeedli bir ses, hafif bir şekilde girilen bir tarz değildir. Görünüşte kaotik olan, yerel ritimlerin ve ateşli melodilerin karışımı, techno ve house'un geleneklerine ya da dekonstru edilmiş kulüplerin Batı merkezli geleceğine tam anlamıyla uyum sağlamaz. Ama maceraperest dinleyiciler veya gqom gibi devrim niteliğindeki tür tarzlarına alışkın olan kişiler için Durban, Angola/Portekiz kuduro akışları veya Amerikan Ortabatı'nın footwork kenarları, DJ Duke'un Uingizaji Hewa albümü, bu Tanzanyalı formun tüm özelliklerini ve prodüktörün marjinal olarak daha az çılgın hip-hop yorumlarını sergiliyor. Sonuncusu, “M Lap” parçasında uzun vokal kesimleri ile, yetenekli MCZO ve Don Tach ile “Naona Laaah” parçasındaki tehlikeli dans müziği sohbeti ile güçlü bir şekilde ortaya çıkıyor. Diğer tarafta, patlayıcı “Kasema Kihindi” ve kapanış “Kula Kihindi” parçalarında singeli'nin tam gücü açığa çıkıyor ve insanı şaşkına çeviriyor, ama daha fazlasını isteme arzusu da bırakıyor.

Nonlocal Forecast: Bubble Universe! (Hausu Mountain)

İlk bakışta, The Weather Channel müzikal ilham kaynağı olarak olası görünmüyor. Ancak ASMR YouTube videolarının ve diğer çağdaş sembollerin çevrimiçi olarak sakinleşme ihtiyacı göz önüne alındığında, Nonlocal Forecast'un buradaki yaklaşımı oldukça mantıklı. 1980'lerin akıcı caz füzyonunun sınırları ile Aphex Twin'in seçilmiş ambient eserleri arasında bir yerde, Bubble Universe! sizi Rainforest Café dışında yaşamadığınız bir deneyime götürüyor. Sıradanlıktan uzak bir şekilde, dolayımsız beş günlük hava raporunuzu tüketmenin ruh halini yakalıyor ve mantıksal ara sınırlarını aşarak, çılgın ve genişleyen bir şey haline getiriyor. “Planck Lengths” Phil Collins'ı hatırlatan prog-pop özne kayıbı taşırken, “Cloud-Hidden” eşit ölçüde parlayıp parçalanıyor. Her şeyin mutlak absürtlüğünden kurtulduğunuzda, onun güzel ruh dünyasında hayran kalacak ve ondan gözlerinizi alamayacaksınız. Neredeyse sinematik bir dramayla dolup taşan “Triangular Format”, acil bir şekilde değişen ritimlerle ileri koşuyor. “Foam, Vacuum, Om” ile fırtına dindiriliyor; bu, kaydın yeni çağ köklerine en yakın noktası.

Rare DM: Vanta Black (Rare DM)

Albümünü insanlık tarafından bilinen en karanlık maddelerden biri ile adlandırmıyorsanız iyi bir sebebiniz vardır. Geçtiğimiz iki yılda yayımlanan tekli parçaların yarıdan fazlasını içeren, tam yerinde olan karanlık Vanta Black, Brooklyn merkezli Erin Hoagg'ın analog merkezli müziğine ödüllendirici, ancak rahatsız edici bir giriş niteliği taşıyor. Rare DM adını kullanan Hoagg, sosyal medya kaygılarını yansıtan bir takma isimle, bazen sesli ama her zaman opak elektro pop aracılığıyla karamsar ruh halinin aydınlatılmamış odalarını keşfediyor. Sadece içsel bir yolculuk değil, titreyen perkusyonun boğuk dırdırcılar ve uyumsuz sızlamalar ile çarpıştığı “Softboy” parçasında, başlık türüne karşı sert bir dille saldırıyor. Modern gotik tarzın performatif aşırılığının ve yüzeyselliğinin çok uzağında, “Jade” ve “Spell Cast” gibi şarkılar, neredeyse aşırılıkçı bir ölçekte gerçek derinlik sergiliyor. Aşk acısı ya da yalnızlık içinde, melankolik çan çalan “Almost A Year” parçasında bile, Hoagg, belki de bu korkunç harikuladelik boyunca gizlenen teknolojik temalara bir selam göndererek, android nitelikleriyle şarkı söylüyor.

Wasted Fates: Turbio (N.A.A.F.I.)

Meksiko Şehri, elektronik müzikteki katkıları için hak ettiği krediyi almıyor; N.A.A.F.I. — oyun içindeki en dikkat çekici plak şirketlerinden ve kendini tanımlayan kolektiflerden biri — burada yerleşik olmasına rağmen. Ses olarak o bölgenin yeraltı sahnesinden ayrılamayacak olsa da, Turbio, prodüktör Octavio Kh'nın 2018 Red Bull Müzik Akademisi'nde Berlin'deki zamanında son halini buldu. Wasted Fates olarak çıkan son albümünün karmaşık ve incelikli kulüp dekonstruasyonlarına bölgesel önyargılar uygulamak ya da çözmeye çalışmak oldukça saflık olurdu. “La Excavación” parçasındaki devinen sentetik şenlik, 2017'deki ölümcüldür Puebla depreminin kurtarma sonrası izlerini maskeleyerek geçerli. Ritimleri karmaşık hale gelir; “Trastorno” parçasında yuvarlanırken, “Voltaico” üzerinde sert bir şekilde geçiş yapıyor. “Implosión” parçasındaki çılgın notalardan “Bestia”nın tutkulu depo techno dramatiklerine kadar, Turbio, ileri görüşlü dans müziği setine çılgın bir ustalık sergiliyor.