Dijital/Bölmek: Nisan'ın En İyi Elektronik Müzikleri, İncelendi

Elektronik müziğin sıkça gözden kaçan bir efsanesi olan Thomas Fehlmann, bir techno hayatı yaşamıştır. İsviçre'de doğmuş olmasına rağmen, yapımcı ve DJ, Berlin'in sahnesinin kutsal başlangıçlarından günümüzdeki saygıdeğer konumuna kadar hayati bir parçası olmuştur. 1980'lerin sonlarında kurulan Teutonic Beats plak şirketi, Moritz von Oswald, Westbam ve inanılmaz bir şekilde moda tasarımcısı Jean Paul Gaultier gibi isimlerin plaklarını çıkardı. Alex Paterson ile yaptığı zaman zaman süren işbirlikleri, The Orb'un en iyi müziklerinden bazılarını ortaya çıkardı ve Kompakt ve Plug Research gibi plak şirketleri için yaptığı solo çalışmaları onu on yıllar boyunca güncel tuttu.

İki techno geleneği We Take It From Here [Tresor] için bir araya geliyor - Fehlmann'ın Motor City'nin Juan Atkins ve Eddie Fowlkes ile 3MB olarak yaptığı 1990'lardaki uluslararası çalışmalarının ruhunu yansıtan bir egzersiz. Bu son çalışmasında ona eşlik eden kişi, Metroplex ve Tresor için yaptığı çalışmalar da dahil olmak üzere kapsamlı referanslara sahip deneyimli Detroit yeteneği Terrence Dixon. Fehlmann'ın diskografisi sık sık Dixon'ın anavatanı olan Detroit'in etkisine ve sevgisine duyduğu bağlılığı göstermiştir. Şaşırtıcı olmayan bir şekilde, bu saygıdeğer işbirliğinin üstün kalitesi ve tuhaf nüansları her iki şehrin en iyilerini yansıtır.

Bu uzak Berlin-Detroit ikilisinin yarım düzine parçasının çoğunu tanımlayan özellik, soyut ancak işlevsel techno'dur. Minimal ama melodik "The Corner" vücut müziği bas hatları ve heyecan verici bir makinist vuruşuyla etkiler. Tech-house groover "Patterns And Senses" ölçülü bir şekilde sallanırken, "Strings In Space" acil bir yükselme ile belirli bir sersemletici çekicilik katar. Ambient kapanış parçası "Landline", Dixon ve Fehlmann'ın ses tasarımı sayesinde atmosferik ve elegyakal bir son sağlar.

Boothroyd: Pure Country [Fnord Communications]

Endüstriyel güçlü bağımsız Tri Angle'daki çıkışından neredeyse dört yıl sonra, Manchesterlı yapımcı Peter Boothroyd nihayet crunchy tech EP'sini takip ediyor. Bu süre zarfında, Idle Hours'un geri dönüşlü ezilme ve kirinden çok daha güzel ve ayırt edici bir şeye kaydı. Minimalizm ve maksimalizm arasındaki çizgiler Pure Country genelinde anlamsız hale geliyor; bu, görünüşte Amerikan tınısını İngiliz dansıyla evlendirmeyi amaçlayan garip bir albüm. Boothroyd'un honky tonk trance'i, The The ve The Orb arasında bir yerde, gitar akorları, mızık üflenişleri ve zarif sentetik liderler arasında uzmanlıkla ve ascetik olarak icra edilmiştir. "Jeep" bir örnek teşkil eder, tekmelemenin şımartılmasını içermeyen bir tür zirve kulüp destanı çağrıştırırken melanholik mavi arp dokunuşları ekler. Albümdeki perküsif unsurların çoğu çağrışım üzerine inşa edilir. Sonuçlar arasında "Balearic Horse"'un ambient astro-gazı ve "Rinsed"'in zengin arpejasyonu yer alır.

Doon Kanda: Luna [Hyperdub]

Arca, Bjork ve FKA twigs ile yaptığı çalışmalarıyla tanınan bir görsel sanatçı olan Jesse Kanda, yıllardır sol alan elektronik müzik hayranlarına sanat estetiğini tanıttı. Görselleri genellikle cinsiyet akışkanlığı ve çıplak fiziksel görünüm gibi görsel sabitlerle insan formunda güzellik ve korkuyu çıkarır. Doon Kanda mahlaslı kendi besteleri ilk olarak Hyperdub'da ortaya çıktı ve bu devamı onun vizyonunu uygun şekilde eşleştiriyor. Daha önceki yüksek profilli ortaklıklarının beklentileri olmadan bir ses paletini keşfetmekte özgür olan Kanda, avangarda sıkı sıkıya bağlı kalır. Açılış parçası "Bloodlet", hem Boards Of Canada'yı hem de Tangerine Dream'i hatırlatır; retro sentez parıltısı ve kuru tıslaması ile ileride hem meraklı hem de kasvetli bir şeyler önerir. Bu yaklaşım "Molting"'in kırık dansholü veya "Lamina"'nın saf boom bap'ıyla devam eder. Kanda'nın pop algısı çoğundan farklı şekilde ayarlanmıştır, ancak başlık parçasındaki eğri melodiler kendi yollarıyla çekici hale gelir.

Ras G & The Afrikan Space Program: Stargate Music [Leaving]

Los Angeles beat sahnesinin en etkileyici ve havalı sanatçılarından biri olan bu Sun Ra hayranı, kasetlere distile edilen bir dizi ritim doktorlu baş çevirmelerle adını duyurdu. Ancak Ras’in son projesini, Raw Fruit serisindeki hip-hop damarında daha fazla şey bekleyenler, muhtemelen en yeni albümünün hayranlık uyandıran dünyasında kaybolacaklar. Hem bu yaklaşımdan bir kaçış hem de kayıtlarda vahşi özgürlükler almaya zaten alışkın bir sanatçıdan bir ayrılış olarak, Stargate Music Fehllmann'tan beklenenleri ustaca alt üst eder. "The Great Return" gibi dans pisti parçalarından arızalı "Heaven Is Between Her Legs" gibi parçalarına kadar. "The Arrival" pek çok renkli vuruş ve döngülü sözcüksüz vokal ile titrer, arka planı ise uzay çağı teknolojisi ile daha da doludur. "Quest To Find Anu Stargate"'in minimalist giriş pasajı, kaçınılmaz olarak beklemedeki daha sıcak sentez tonlarını ve bedensiz vokal örneğini içerir.

Alison Wonderland: Awake [EMI Music Australia]

Takma ad seçimi 1990'ların psy-trance depo partisi el ilanlarından bir şeyleri çağrıştırsa da, Sidney merkezli DJ/prodüktör/şarkı yazarı daha çağdaş olamazdı. Arenaya hazır bas ve radyoya hazır dans konusundaki ilgisi, Wonderland'in post-EDM sahnesinde en parlak yıldızlardan biri haline gelmesini neden açıklamaktadır. İkinci albümü büyüklük ve ihtişam yayıyor, açılış numarası "Good Enough" onun klasik olarak eğitim almış bir çellist olarak yeteneklerini gösteriyor ve ardından oldukça tatmin edici bir vuruş getiriyor. "Church" ve "No" gibi dolgun, pop yapımlar, samimi teslim edilen sözlerin ve inanılmaz derecede cilalı ritimlerin ooy-gooey birleşim noktasının sesi ile örtüşüyor. Wonderland'in kendisinin mikrofonda olduğu kadar sık yer alması onu akranlarından ayırır, ancak vokal misafirleri de etkileyicidir. SoundCloud sansasyonu Trippie Redd, "High" üzerinde vaatle süslenmiş ilham verici bir emo sunarken, canlanmış Chief Keef, "Dreamy Dragon"'un havadar akorları boyunca bopping yapıyor.