Dijital/Bölüm: Ekim'in Elektronik Müziği İncelendi

Flying Lotus’un Brainfeeder gibi alışılmadık ve çeşitli bir imalatta bile, Teebs sıklıkla bir aykırı olarak görülmüştür. Ne Thundercat kadar cazcı ne de Iglooghost kadar yaramazdır; uzun süredir imzalı sanatçı, partisyonlarının her zaman akranlarının ve plak arkadaşlarının üretimlerinden farklı bir etki yaratması nedeniyle, Los Angeles beat sahnesinde saygı kazanmıştır. 2010’un Ardour’undaki ilk parçaların soyutluğu ve 2014’teki daha zengin dokulu Estara, neden FlyLo’nun gözünde kalmaya devam ettiğini açıkça ortaya koymuştur.

** Anicca [Brainfeeder]** ile Teebs, önemli ölçüde daha açılır, büyük ölçüde ama tamamen değil, işbirlikçi yöntemler aracılığıyla. Saygı duyduğu ve takdir ettiği sanatçılara, Pink Siifu ve Sudan Archives gibi, kafasında yer vermesiyle, malzemesini derin bir savunmasızlık sergileyecek şekilde elektriklendirir. Anna Wise’ın “Threads”taki solumalarının vokal kayıtları, enstrümantalistin zihniyetini kendiliğinden ifade ediyor gibi görünmektedir. Arkadaşı Panda Bear “Studie” için geldiğinde, ritmin bulanıklığı, bu teklifin yeni bulunan dürüstlüğünü yalnızca hafifçe maskelemektedir.

Tek başına kaldığında bile, Teebs, gelişmiş teknik yetkinlik ve artırılmış şarkı düzenleme yeteneğini sergileyebilmiştir. “Mirror Memory” sinematik olarak ortaçağ görkemiyle çiğner ve baş döndürücü bir şekilde geçerken, iki parçalı “Prayers” suitesi ilahiye yönelir. Estara’nın parlak organik karışımlarına geri dönerken, “Marcel”de melek gibi titreşimler yaratırken, “Slumber”da ise pastoral bir melodi yakalar.

Bonnie Baxter, Axis [Hausu Mountain]

Brooklyn’in avant rock triosu Kill Alters’ın hayranları, zaten Bonnie Baxter’ı şöhretiyle tanımaktadırlar; vokal performansları punk etkisiyle haykırmalardan diğer dünya dışı ifadelerine geçmektedir. Bu solo çalışmasında grup bağlamından kurtulmuş olan Baxter, doğal enstrümanının sınırlarını daha serbest bir şekilde genişletme fırsatı bulmaktadır. Axis bandının kayıtlarının bir uzantısı gibi görünse de, tuhaflık faktörü göz alıcı sonuçlarla birlikte eksponansiyel olarak artmaktadır. Parçaların yarısından fazlası iki dakikalık sürelerin altına düşerken, elektro bas parçası “Jasper Rabbit” ve onun kardeşi “Creepy Carrots”, onun bolca idea akşamasına köprü ve bağımsız yollar olarak hizmet etmektedir. O süre eşiğini aşanlar ise huzursuz bir enerji ile titreyerek ilerlemektedir. “Mirror Technique”in galloping ritmi, hızla ve yavaşça örneklenen sesler arasında bir tezat oluştururken, “No DICC”in açık sözlülüğü, S.C.U.M. Manifesto’sunun sunduğu her şey kadar açıktır. Tüm bunlar, “Skyrat”ın gabber yüceliğinde sona erer; bu hardcore catharsis hiçbir şeyi sağlam bırakmaz.

Jacques Greene, Dawn Chorus [LuckyMe]

Elektronik dans müziği var olduğundan beri, sanatçılar post-club comedown’ı müzikle ifade etmeye çalışmaktadırlar. Bazıları bunu abuk sabuk chillout ile yaparken, bazıları hisleri ve serotonin düşüşlerini çağrıştırarak, gece gün doğumuna yaklaşırken neler olduğuna daha anlamlı bir bakış sunmaktadır. Kanadalı prodüktör Jacques Greene, Dawn Chorus ile gelecekteki auroraya doğru devam etmektedir. Önceki Feel Infinite büyük ölçüde house için yön ararken, bu takip çalışması, pik zaman coşkusunun ardından gelen anlara, dakikalara ve saatlere adanmıştır. Gerçekten de, breakbeat etkisi altındaki açılış parçası “Serenity” henüz dans pistinin enerjisinden tamamen sıyrılamadı; bu, partileleyenler tarafından kesinlikle ilişkili olabilecek bir his. Gece dışarıdan dönerken yolculuğun sonu, kaçamaklar ve zevklerle kaçınılmaz olarak uzatılırken, “Let Go” ve 303 squelcher “Night Service” gibi parçalar buna doğrudan cevap vermektedir. Arka kısımların The Orb’un son dönem Kompakt çıktılarına kimi hatırlatırken, özellikle “Understand”da daha gizlice ve “Stars” ile daha bariz bir şekilde Dawn Chorus, uzatılmış bir sürecin müziği olarak çok iyi çalışıyor.

DJ N---- Fox, Cartas Na Manga [Principe]

Lizbon’un kulüp sahnesi ve ilgili kuduro sesi artık bir zamanlar olduğu kadar gizli veya kapalı değildir; Warp Records gibi label’ların maruz kalması sayesinde. Ancak bu Afro-Portekiz akımlarının profilleri uluslararası DJ sahnelerine çıkacak kadar yükselmiş olsa da, müziğin kendisi halen mevcut dans müziğinin en yenilikçi formlarından biridir. Geçtiğimiz yılki Crânio EP’si gibi önceki kayıtlarında ateşli batidas ile ismini yaptıktan sonra, Rogério Brandão, ihtişamlı ve tuhaf Cartas Na Manga üzerinde cesur yeni formlara dönüşen prodüksiyonlarla sınırları zorlamaya devam ediyor. “Nhama”da organik perküsyon ve elektronik vuruşlar, neredeyse caz vari bir coşkuyla alanı keşfederken, tekno poliritimik özellikler kazanır. “Faz A Minha”nın asidik house aciliyeti, Chicago kökenlerine bir geri dönüş yaparken, “Vício” drum n’ bass gibi gidip gelirken amen tapınmasına yer vermemektedir.

Meemo Comma, Sleepmoss [Planet Mu]

“Reaping”in açılış anlarından itibaren, burayı bir ambient albümü olarak adlandırmak derhal bir yanlış tanım gibi görünmektedir. Meemo Comma, büyüleyici ikinci solo çalışmasında, herhangi bir sakinleştirici veya huzurlu bir şey sunmamaktadır. “Murmur”daki alan kaydedilmiş kuş cıvıltıları gibi pastoral unsurlar drone ve trillleri sararken, şarkı, buradaki birçok müziğin aksine, doğayla uyumdan çok bozuculuğunun bir yansımasıdır. Belki de bu, şehirleri çevreleyen ve kasabaları sıralayan otlaklarda, tarlalarda ve ormanlarda insan müdahalesinin farkındalığıdır. Yine de, Sleepmoss, tembellikten yararlanan bir sanatçının ihtiyacı olan fetishize etmeden, meditasyon potansiyeli ile doludur. Ses manzaraları, onun etkileri kadar canlıdır; “Firn” ve “Winter Sun” gibi yemyeşil sahneler, soğuk mevsimlerin özünü yakalamaktadır. Yaprak hışırtıları ve esnek synth’ler, fungal övgü “Amethyst Deceiver” için birleşirken, koral “Psithur” sürekli rüzgarda titrer.