Haftanın Albümü: Father John Misty'nin 'Pure Comedy'

Daha iyi olmak için ve eğer hepimiz kendimize karşı dürüst oluyorsak, bazen daha kötü, Joshua Tillman, bu projeyi nasıl gerçekten hissettiğini derinlemesine keşfetmek için kullandı. Uyuşturuculardan ve misyoner olmaktan uzak cinsellikten, eşine, evangelist yetiştirilmenin karmaşık ilişkisine ve derin bir cynizme, bir halk şarkıcısı olarak geçim sağlamanın çok yaşlı olmadığından endişelenmeye ve modern insanın kalbinde var olan boşluğu doldurmaya çalışırken, bağımsız folk albümleri aracılığıyla sürekli Büyük Fikirlerle savaşıyor. Onun hakkında olan bakış açınıza bağlı olarak - çoğu insan ya onu tamamen göz ardı ediyor ya da onu bir yaratıcı tuhaf deha olarak görüyor, arada bir yer yok - ya bu konuda büyük başarı elde ediyor ya da korkunç bir şekilde başarısız oluyor.

Safe Comedy, bu gruplar arasında ya da biz insanlar arasında herhangi bir boşluğu kapatacak kadar etkili olmadı. Ama burada kesinlikle yazabileceğim bazı şeyler var: Safe Comedy, Tillman’ın en cesur, iddialı, sorgulayıcı, canavari albümü. Ayrıca bu yıl şu ana kadar duyduğum en iyi albüm.

Bir korkunç olaydan sonra kaydedilmiş deli bir Elton John albümü gibi, 2014’teki I Love You, Honeybear, Safe Comedy geniş bir konsept albümü. İnsanların, bir aptal tanrı tarafından bırakıldığı ve modern varoluşun “korku gösterisi” ile başa çıkması gereken bir çöp çevresindeki dünyayı tasavvur ediyor; Oculus Rift'ten (ve bu gerçeklikteki cinsel partnerimiz Taylor Swift'le) asla çıkmadığımız, ve devrimlerin çoğunlukla “Sonsuz Eğlenceye” dönüştüğü bir gelecek. Sonra albüm, “bizi yargılamak cesaretine sahip” olan bir tanrıya hesap sorulmaya doğru keskin bir dönüş yapıyor, çünkü bizi açık bir oyun kılavuzu olmadan kurdu ve yolumuzda her şeyi mahvetmemize izin verdi. Ayrıca müzikal kariyerin gereksiz ve yüzeysel boşluğunu anlamaya ve bir kuşu insanlığı ve nereye gittiğimizi anlamaya çalışmaya da ayrılmalar var.

Bu çok sayıda kenar bırakıyor, ama ben “The Ballad of the Dying Man” ile başlayacağım; ölüm döşeğindeki bir adam hakkında, sosyal medya öfkesinin hayatının bu kadar anlamlı olup olmadığını merak eden ve “amatörler ve aptallar” a karşı yanıt vermek için daha fazla zaman isteyen nazik bir piyano liderliğindeki şarkı. Üçüncü kıtada okuyacağınız en güçlü şiirlerden biri kadar güçlü bir dize var:

“Sonunda ölü adam son nefesini alır /

Ama önce neyi kaçırmak üzere olduğunu görmek için haber akışını kontrol eder /

Ona oyunun biraz geç olduğunu düşündürür /

Biz geldiğimiz gibi çaresiz ayrılma durumundayız /

Kiralık gökyüzleri, mağaradaki gölgeler için /

Bir gün hepimiz yanılacağız”

Bu Comedy ve önceki eserleri arasındaki büyük fark: insanların, Tillman'dan başka bir yarı-kederli konsept albümünden daha fazla inişte bulunabileceğini hayal etmemek zor değil, fakat albümün merkezî kavramları - hepimizin kaybolmuş olduğuna, eğlencenin gerçek varoluştan giderek ayrıştırılmasının zorlaştığına, telefonlarımızla çok fazla zaman geçirdiğimize ve yaptığımız şeylerin nedenini sorgulamak için yeterince zaman harcamadığımıza - bir şekilde, zamanımızın çok soruları değil midir, tartışmak zor. Bu albüm bu zamanlarda yazılmış değil ama bu zamanlar için yazılmış; bir TV sunucusunun Beyaz Saray’a ulaşabileceği ve yiyecek, çorap, kayıt ve uyuşturucu sipariş edebileceğiniz, gerçekçi cinsel deneyimler yaşayabileceğiniz ve neredeyse modern tarihteki tüm eğlenceye erişebileceğiniz ve koltuğunuzdan çıkmadan durup sıkılabileceğiniz, yalnız ve üzgün hissedebileceğiniz bir zaman. Boş olma hissi ve bunun için birine hesap vermek istemek hakkında bir albüm.

“İnsanın komedisi, şöyle başlar /

beyinlerimiz annemizin kalçaları için çok büyük /

doğa, bu alternatifin belirlenmesini sağlar /

yarım şekilli olarak ortaya çıkarız ve umarız /

karşı taraftaki kimse, yeterince nazik olup bizi bilgilendirir”

--”Pure Comedy”

Bir sanatçının hiçbir yanıtı olmadığını kabul etmesi pek sık görülmez ve bu da Pure Comedy'yi bu kadar ödüllendirici kılan şeylerden biridir; Tillman burada bir kurtarıcı olarak değil - insanların bunu böyle yanlış okuyacağını biliyorum - yalnızca kaderimizi olduğu gibi nasıl kabul edebileceğimize dair merak ediyor; “bir deli tarafından düşünülen” bir varoluş. Tillman’a bir sanatçı olarak bu zamana kadar inanmadım; “So I’m Growing Old On Magic Mountain” şarkısını söylediğinde, başımı biliyormuşum gibi sallayacağımı söyleseydin, seni binadan kovardım. Father John Misty uzun zamandır indie'nin en iyi sanatçılarından biri olarak anılsada, bu onun kesin ifadesi gibi görünüyor. Indie rock’ta en az 5 yıldır ihtiyaç duyulan kavramsal başyapıt.

Pure Comedy için tanıtım döngüsü geçen temmuzda ciddi bir şekilde başladı, Tillman, küçük bir müzik festivalinde sahneden ayrıldığında, “aptallık dünyayı lanetli şekilde yönetiyor çünkü eğlence aptaladı” diyerek insanlara kendi alkışlamalarını değil, kendileri için üzülmeleri gerektiğini söyledi. Sonra, albümün merkez parçası - “Leaving L.A.,” en öz değerlendirmeli, kariyer eleştirisi yapan şarkı - ile başladı. Bir başka “beyaz adamın kendisini aşırı ciddiye aldığı” ve hayranlarının sonunda “tekneyle seyahat etmeleri” olacağı endişesini dile getirerek şarkı söylüyor; (“Leaving L.A.”) ve insanların albümlerini satın alddığı için ne kadar şaşkın olduğunu, hatta kendisinin büyük bir numara olduğundan endişeliyken. Albümün geri kalanı daha önce bahsedilen Büyük Fikirler içindir, ancak “Leaving L.A.” özel bir şeydir; çevresindekilere eleştiri olarak nitelendirilir. Kendi yerel kayıt dükkanında sizin için varsayılan beyaz adamlar arasında, Father John Misty’nin en akıllısı ve en farkındalığı yüksektir.