Arthur Russell Önizleme: Yankı, disko ve folk dünyalarını keşfetmek

World Of Echo (1986)

1983 yılında butik bir plak şirketinde 320 kopya olarak yayınlanan avant-garde/klasik eser Tower Of Meaning dışında, Arthur Russell'ın yaşamında piyasaya sürdüğü tek tam albüm World Of Echo'dur. Bu albümde, sadece çello, vokalleri, el perküsyonu ve 70 dakika süren 18 parça boyunca “echo” kullanarak tek başına kayıt yapmıştır. Sonuç, başlangıçta geçilemez gibi görünen, ama sonunda hem rahatlatıcı hem de kafa karıştırıcı sürekli şekil değiştiren minimal bir ses ortaya çıkarmaktadır, sanki başka bir nazik bariton olan Nick Drake, bir dub albümü kaydediyormuş gibi. World Of Echo, alışılmadık ses tasarımı ve net söz yazımının çarpışmasıyla, pop ile deneysel alanların kesişimini arayan herhangi bir sanatçı için Ölü Deniz Parşömenleri gibidir.

The World of Arthur Russell (2003)

Bahsedilen yeniden basım dalgasının ilki aslında, belirsiz dans müziği yeniden basımlarında uzmanlaşmış farklı bir plak şirketi olan Soul Jazz tarafından yayınlanmıştır. The World of Arthur Russell büyük ölçüde, Loose Joints, Dinosaur L, Lola ve Indian Ocean gibi kısa ömürlü gruplarla kaydedilen disko parçalarına odaklanmaktadır veya Walter Gibbons ve Larry Levan gibi DJ'ler tarafından remixlenmiştir. Dört-beat vuruşları ve cinsel çağrışımlı vokallere rağmen, bu şarkılar hala Russell’ın deneysel dürtülerini, dolambaçlı yapıları, alışılmadık enstrümantasyonu ve tabii ki, karışımdaki çello varlığıyla yansıtmakta. Tüm astral funkün arasında Russell'ın en tatlı minimalist pop eserlerinden ikisi, “Keeping Up” ve “A Little Lost” gizlenmektedir; bu eserler, en lazer odaklı Russell derlemesinin bile onun eklektisizmini tamamen kapsayamayacağını kanıtlamaktadır.

Calling Out of Context (2004)

Russell’ın disco sonrası çalışmalarının büyük kısmı, çağdaşlarının baskın sesleri ve stilleri ile pek ilgili değildi; Calling Out of Context albümünü oluşturan materyal tam da 1985 yılında popüler olan yeni dalga ve post-punk ile uyum içindedir. Derleme, 2015’te bazı demolar bir araya getirildiğinde ışığı göremez hale gelmiş olan planlanmış bir albüm olan Corn için yapılan oturumlardan büyük ölçüde derlenmiştir. Bu daha serbest formdaki derlemeyi tercih ediyorum; çünkü bu, Russell’ın dürtülerini, olağan synthpop vuruşlarına, arkada oyuncak gibi oynayan bir çocuk gibi şekil verdiği nadir bir fırsattır. Albüm ayrıca, Talking Heads’in “This Must Be the Place (Naive Melody)” tarzında, Russell'ın yazdığı beş ya da daha fazla mükemmel pop şarkısından biri olan “That’s Us/Wild Combination” isimli bir aşk şarkısını da içermektedir.

First Thought, Best Thought (2006)

“Kesin” olarak adlandırılabilecek nadir Russell derlemesi olan çift diskli First Thought, Best Thought, ihtiyaç duyacağınız tüm avant-garde/neoklasik Russell eserlerini içermektedir. İki ciltlik “Instrumentals” serisiyle başlar, ilki çarpıcı bir şekilde akılda kalıcı barok pop keşfi, ikincisi ise yenilikçi armoniler yoluyla Zen benzeri bir huzur sağlayan, daha zorlu, ritimsiz bir teller ve boru müziği hareketidir. “Reach One”, “Tower Of Meaning” ve “Sketch for the Face of Helen” parçaları, minimal, modernist kompozisyonların tavşan deliklerinde daha da derinleşerek, Russell’ın daha konservatuvar dostu akranları olan Philip Glass, Rhys Chatham veya Steve Reich ile omuz omuza durmaktadır.

Love is Overtaking Me (2008)

Audika’nın en verimli yeniden basım döneminin sonlarına doğru yayımlanan bu albüm, Russell’ın en sıradışı eserlerini içerebilir; çünkü bu materyal, onun kaydettiği en ortodoks müziktir. Kapakta giydiği kovboy şapkasına ve ilk parça “Close My Eyes”ın nazik bir biçimde çalınan açılış anlarına bakmak, artık Russell'ın Kansas'ında olmadığımızı anladığımız için yeterlidir. Aslında, gerçek Kansas'a daha yakınız; mısır tarlaları, geleneksel “Goodbye Old Paint” şarkısı ve “Nobody Wants a Lonely Heart” gibi kaygısız country parçasında armonika ile tasvir edilmektedir. Albüm ilerledikçe, Russell'ın garip electropop’una geri dönüyoruz, ama hala kalp alan seslerle iç içe geçmiş durumda; bunlar en çarpıcı şekilde, “Habit Of You” adlı, Rhodes ve slide gitarla yönlendirilen, hareketli pop parçasında belirgindir. Love is Overtaking Me, Russell'ın Iowa'daki çocukluğuna olan ömür boyu süren merakının sadece bir hatırlatıcısı değil, Manhattan’ın yüksek kültürünü Büyük Amerika’nın popülizmi ile ve deneysel müziğin zihinsel yönünü pop müziğin saf neşesi ile harmanlamada bir dahi olduğunu kanıtlayan bir eserdir.