Baby Rose

SXSW'de ilk defa bulunuyordu, ancak Baby Rose kesinlikle bir acemi değildi ve uzun zamandır bunu beklediğini söyledi: Grammy adaylığı bulunan şarkıcı-söz yazarı ve yapımcı, geçen hafta birden fazla performansıyla bizi büyüledi (SXSW hakkında yazan üç VMP çalışanımızdan hangisinin onu göreceğini belirlemek için neredeyse kuraya gidiyorduk). Rose, Çarşamba günü Seven Grand'daki setinde, sosyal mesafelerin pandemi sırasında olayları perspektife yerleştirdiğini ve incineceksen bile sevmek gerektiğini anlatırken kalabalığa içini dökerken, gitaristiyle beraber geçmişte birlikte barlarda çalma anılarını hatırladı. Adını belirttiği annesi, gururla çoğu gösteriyi telefonu ile kaydederken, sahnenin hemen önünde yanımdaydı. Haftayı, Rose'un yakında çıkacak albümü Through and Through'dan son çıkış şarkısı 'I Won't Tell' şarkısının kafamda sürekli çalmasıyla tamamladım, SXSW'deki endüstriyel gürültü grubunu dinlememin bile bu melodiyi unutturamaması sonrasında bile. — Theda Berry

Fotoğraf: Theda Berry

Barrie

Cuma günü sabah 5'te bir radyo seansına katılmak için grubu ile birlikte uyanmasına rağmen (ve seyircinin 'hayaletler veya rakunlar gibi' göründüğü şakasını yapmasına rağmen), Barrie olarak sahne alan Barrie Lindsay, dolu dolu Charlie'nin iç sahnesinde yer alan Winspear, Luminelle & POND gündüz partisinde sahne almak için hala heyecanlıydı. Gabby Smith ve Jordyn Tomlin'in koreografi ve vokalleri ile, Sarah Jordan'ın klavyeleri ve vokalleri ile Barrie'nin performansı melek gibi armoniler ve tamamen senkronize dans hareketleri ile dikkat çekiciydi ve neredeyse aşırı tatlıydı: Smith, Tomlin ve Lindsay birden fazla kez gülme krizine girdi ve Smith ve Lindsay, evli olan çift, bir noktada aynı mikrofona yaklaştı. — TB

Be Your Own PET

Bak, geçen yıl be your own PET'in yeniden bir araya gelmesinin benim için ne anlama geldiği hakkında zaten bu yayının e-sayfalarında duygusal bir girişte bulunmuştum. Bir yıl sonra SXSW'deki en büyük ve en yoğun gruplardan biri olarak görmek, altıncı kez SXSW'ye katılarak jadar kalbimi ısıttı. Mohawk'ta gördüğüm gece seti, 'Adventure' gibi favorileri ve gelecekteki işitme kaybımı HMO'ya faturalandıracağım ham gücü sundu. The Damned'den bir cover ve birkaç yeni parça çaldılar; gruplar SXSW'de hitleri çalmak için yeniden bir araya gelmezler. Yeni bir albüm yakında gelmeli ve içimdeki 21 yaşındaki ve ben çok heyecanlıyız. — Andrew Winistorfer

Frost Children

Hyperpop'u canlı izlemek bir kumar gibi hissedilebilir ve grubun canlı davullar, gitar ve bas eşliğinde performansını izlerken daha da belirsiz hissettim, yakında çıkacak albümlerinden yeni single'lar için heyecanlı olmama rağmen. Maalesef, 'elektronik grup canlı olarak rock grubu olmaya çalışıp başarısız olur' klişesine aşinayım, ANCAK, NYC'den Frost Children arka arkaya şekerli, parlak parçalarla 30 dakikalık bir set sundu. Bir kıyafet değişikliği içeren bir seti seviyoruz, büyük bir bıçakla klavye çalınan bir seti seviyoruz ama en önemlisi, herkesin sadece iyi vakit geçirdiği bir seti seviyoruz. Yeni albümleri nisanda çıkıyor ve setlerini gördükten sonra, günleri sayacağım. — Cydney Berlinger

Fotoğraf: Bryce Saucier

Madison McFerrin

Bazen SXSW'de büyük ilgi gören bir sanatçı görürsünüz ve onları yalnızca, evet, duyduğunuz önceden yayınlanan single'ların orta veya büyük boyutlu bir odada iyi ses verdiğini doğrulamak için izlersiniz, ne eksik ne de fazla. Madison McFerrin'in Central Presbyterian Church'te performansını izlemek o değil: O zamana kadar neden bu kadar yoğun bir şekilde ilgi gördüğünü anladım ve şimdiye kadar çıkardığı şarkılarda bunu duymadığım için kendime kızdım. Patrice Rushen'in yolculuklarda kavga etmeyi anlatan şarkılar söylemesi gibi, on yıldır sahnede olan bir mıknatıs performansçı, her vokal geçişi ve yıkıcı ifade turuyla kalabalığı avucunun içine alabiliyor. İlk albümü Mayıs'ta çıkacak; benim gibi uyumayın. — AW

Mandy, Indiana

Benim hakkımda bir şey varsa, o da gürültülü grupları sevmemdir, bu yüzden Mandy, Indiana'nın ses kontrolüne başladığı andan itibaren kulaktan kulağa gülümsüyordum. İlk andan itibaren, frontwoman Valentine Caulfield sahneyi hakimiyet altına aldı — manyetik, havalı ve etkili bir şekilde konuşulmuş vokalleri, bozulmuş gitar geri bildirimi ve dolgun yağlı bas synthler üzerinde yankılandı. Sanayi müziği ile ilgili canlı davullar hakkında özel bir şey var... gerçekten beni harekete geçiriyor. Cuma gecesinden bu yana bu grubu sürekli dinlemekteyim ve muhtemelen yakın gelecekte de dinlemeye devam edeceğim. — CW

Fotoğraf: Theda Berry

Model/Actriz

Bir kalabalığı harekete geçirmek var, bir de Brooklyn merkezli Model/Actriz grubunun vokalisti Cole Haden’in Cuma öğleden sonra Cheer Up Charlie's de grup ile beşinci SXSW setlerinde yaptığı var: Sahnenin üstünde durduğundan daha fazla süre sahnenin dışında insanlar arasında geçirdi, sıklıkla dinleyicileiyle kafa kafaya şarkı söyledi ya da beyaz kroşe tavşan kulaklı bir şapka taktığı başını dinleyicilerin omzuna yasladı. Gitarist Jack Wetmore, davulcu Ruben Radlauer ve bas gitarist Aaron Shapiro sahnede enerji doluyken Haden karizma dolu olarak kalabalığın arasında gezdi. Indie aktörler Tomberlin ve Indigo De Souza'yı duvara yaslanmış bir kişiyle ikinci 'Mosquito' ayetini söylerken gördüm — grubun geçen ay çıkan ilk albümü Dogsbody'den — onlara yalnızca, 'Elma ağzına, beni kopar, kopar / Beni yap / Kızarmış ve parlak.' şarkısını söylerken. — TB

Fotoğraf: Theda Berry

Obongjayar

Nijerya doğumlu, Londra merkezli sanatçı ve vokal ustası Steven Umoh, Obongjayar olarak performans sergiliyor, SXSW'de görmekten en çok heyecanlandığım sanatçılardan biriydi ve beklentilerimi fazlasıyla karşıladı — bir İngiltere turu ve Lagos'daki bir festival katılımının ardından, katıldığım set Umoh'un ABD'deki ilk performansını işaret ediyordu. Empire Control Room & Garage'ın dış sahnesinde, düşük enerjili olabilecek bir öğleden sonra gösterisinde, Umoh, sahneyi tamamen gezerek ve sadece bir şarkı sonra terle kaplı gömleğini çıkararak en fiziksel seti sergiledi. İki perküsyoncu, gitar, bas ve trompet ile desteklenen performans, güçlü dinamik yüksek noktalara sahipti, ancak Umoh en hipnotik halindeydi, enstrümanların devre dışı kaldığı anlarda — örneğin 'Parasite' şarkısının son korosu için, 'Ne yanlış yaptığımı bilmiyorsun... Benim nasıl korktuğumu hissetmiyorsun.' intonasyonu ile. — TB

Fotoğraf: Kelsey Wagner

Snooper

Perşembe öğleden sonra Chess Club'daki Creem Magazine showcase'ine insanlar doluşurken, göreceğimiz şeyler için odada heyecan kaynıyordu ve net olalım: Nashville'in çılgın punkları hayal kırıklığına uğratmadı. Hiper hızda bir set patlatan Snooper, mümkün olan her kutuyu işaretledi: uyumlu eşofmanlar, devasa sahne aksesuarları, kalabalığın üzerinde yüzme, senkronize hareketler, büyük riffler — ortam mükemmeldi. Setleri sona yaklaşırken oda belirgin bir şekilde sıcaklığı arttı — Snooper çalıyor ve izleyicinin dans etmekten başka çaresi yok. — CB

Fotoğraf: Yogetsu Akasaka'nın izniyle

Yogetsu Akasaka

Çoğumuz gibi, ben de pandeminin son üç yılını içsel hayatımda çalışmak, sosyal medyadan kopmak ve telefonumu bir kenara koyup her şeyin sonsuzca yenilenen beslemesinden uzaklaşmakla geçirdim. Bu, kendimi merkezlememin bir yolu olarak birçok ASMR ve meditasyon müziği dinlemekle sonuçlandı. Yogetsu Akasaka, içsel galaksinizi keşfetmek için mükemmel müzik yapıyor, hem geleceği hem de antik olanı hissettiren, el tavalari ve ilahileri ve şimdiye kadar gördüğüm ve duyduğum en etkileyici beatbox'u harmanlayan müzik. Zen Budist fikrine dayanan, her şeyin yalnızca bir kez meydana geldiği, bu yüzden mümkün olduğunca mevcut olmanız gerektiği fikrine odaklanarak, aynı müziği asla iki kez çalmıyor ve dünyanın kendisi gibi inşa eden ve çöken büyük kompozisyonları doğaçlama yapıyor. Bir beatbox yapan keşişin Presbyterian kilisesinde çaldığını her gün söyleyemezsiniz, ama SXSW tam olarak bununla ilgili, bebek. — AW