Referral code for up to $80 off applied at checkout

พลังที่โดดเด่นและความโกรธที่สงบของฟิโอนา แอปเปิล

อ่านโน้ตสำหรับการออกซ้ำของ Tidal ของเรา

On April 21, 2017

“When I’m strong like music / Slow like honey / Heavy with mood.”

For most men, hurting women isn’t a deliberate project. Often, it’s accidental, or even pure carelessness. Yet, I do not know a single woman who has not been hurt by a man. Neither do you. Insidious or thoughtless, it doesn’t really matter. There’s an ache that goes unspoken among all the women I know; the ache of the first male rejection, the initial understanding and loss of power, the wound that bleeds a lesson: The world does not consider you to be fully human. This goes double or even triple for women of color, queer women, and those coping with disabilities, other marginalized identities, and traumatic experiences. Most of us do not have words for it. Somehow, at just 17-years-old, Fiona Apple did. Her stunning debut album, Tidal diluted that ache and mixed it with moonlight, one part per thousand.

ฉันเห็นความเจ็บปวดในดวงตาของผู้หญิงที่ฉันไม่เคยเจอ และรู้สึกถึงความสัมพันธ์ มีความเจ็บปวดในดวงตาของฟิโอน่าในภาพสุดใกล้ที่ใช้เป็นงานศิลปะสำหรับอัลบั้มเปิดตัวของเธอ แต่เธอดูไม่กลัว เธอดูมั่นใจ ในเมื่อ Tidal ออกมา ฉันก็มีความรู้เกี่ยวกับวิธีที่ผู้ชายใช้พลังของพวกเขาเหนือฉันด้วยความการกระทำที่ยิ่งใหญ่และไร้ความกังวลที่จะเกิดขึ้นจากความเป็นชาย แต่สิ่งที่ฉันไม่คุ้นเคยคือความมุ่งมั่นที่แน่วแน่ซึ่งฟิโอน่า -- และผู้หญิงคนอื่น ๆ ก่อนและหลังเธอ -- ได้สร้างขึ้นเพื่อจัดการกับบาดแผลนี้ โกรธสามารถเป็นอาวุธแห่งการป้องกันได้เมื่อมันเยือกเย็น

หนึ่งในพลังที่ชั่วร้ายที่สุดที่อยู่เบื้องหลังบันทึกนี้ คือการข่มขืนของฟิโอน่า เมื่อเธออายุสิบสองโดยชายแปลกหน้าที่ stalk เธอเข้ามาในอาคารอพาร์ตเมนต์ในนิวยอร์กของเธอ การกระทำของเขาเป็นการก่อการร้ายในครอบครัวที่ต้องการการคำนวณ การมองการณ์ไกล และความโหดร้าย แต่ยังไงก็ตาม เขารู้สึกมีอำนาจที่จะให้บทบาทแห่งการตำหนิตัวเองแก่เธอ: "ครั้งหน้าอย่าให้คนแปลกหน้าเข้าไป" ชายผู้ใหญ่คนหนึ่งบอกเด็กหลังจากที่เขาเสร็จสิ้นการทำร้ายทางเพศเธอ แน่นอนว่าเรามีทางเลือกไม่ได้; คนแปลกหน้าอยู่ภายในแล้ว พวกเขาคือผู้ชายและเด็กชายที่เรารักและไว้วางใจ บิดาและสามี พี่ชายและลุง หลายคนดูเหมือนจะห่วงใยเรา จนกระทั่งพวกเขาไม่ทำ จนกระทั่งพวกเขากลายเป็นคนแปลกหน้าอีกครั้ง สำหรับทุกฟิโอน่าก่อนหน้าและหลังเธอ -- มันไม่ใช่ความผิดของคุณที่เด็กน้อยไม่อยู่แล้ว

“Slow Like Honey” คือกุญแจที่จะปลดล็อก Tidal ไม่ มันไม่ได้ร้อนแรงเท่ากับเพลงเปิดที่น่าตื่นเต้น “Sleep To Dream” ซึ่งเป็นเพลงแรกที่เธอเคยเขียน (เมื่ออายุ 14) และเต็มไปด้วยความมั่นใจที่ทำให้แร็ปเปอร์ที่ดีที่สุดในยุคของเรา Kanye West กล่าวถึงเธอว่าเป็นแรงบันดาลใจสำหรับความมั่นใจที่ไม่มีใครเทียบได้ของเขา “Honey” มันแข็งแกร่งกว่า หยุดนิ่งในความหวานของการเย้ายวนใจ ที่นี่ ฟิโอน่ามั่นใจในการรับคืนความเป็นเจ้าของทางเพศของเธอ แม้ว่าจะเป็นแค่ในความฝันของเธอเองก็ตาม เธอกลายเป็นผู้กระตุ้นและผู้เย้ายวนใจ ความคิดที่หลุดลอยและน่าหลงใหล สิ่งของที่ต้องการซึ่งมีข้อเรียกร้องที่ต้องปฏิบัติตาม “The First Taste” ยังคงสะท้อนถึงความอยากเหล่านี้: “ฉันนอนอยู่บนเตียงตอนเช้า / คิดถึงความคิดที่สาย / รอคอยให้สีดำมาแทนที่สีฟ้าของฉัน” ความปรารถนากลายเป็นเรื่องยากมากขึ้นเมื่อมันถูกแย่งและขโมยไปในวัยเด็ก การพยายามสร้างความสุขนอกเหนือจากเสียงแห่งความเจ็บปวดต้องการจินตนาการที่มากมาย กิริยาของพระเจ้า “Slow Like Honey” คือทั้งสองอย่าง

ก่อนหน้านี้ ฉันได้ยิน “Criminal” -- ซิงเกิลที่โดดเด่นที่สุดของอัลบั้ม -- ไม่ใช่ดังที่มักถูกนำเสนอในฐานะการสารภาพความผิดของผู้หญิงที่ไม่ดี แต่เป็นการกลับมาทบทวนความเจ็บปวดของเธอ: ถ้าฉันเป็นคนที่มีอำนาจล่ะ? และถ้าเธอเป็นละ? โลกชื่นชอบเรื่องราวนี้เพราะมันยอมรับการบอกเล่าที่ผู้หญิงเป็นผู้กระทำผิดและไม่ใช่ผู้เสียหาย ชาร์ต Top 40 นิยมผู้ล่อลวง แต่ไม่เคย “Me And A Gun” เพียงหนึ่งในเพลงเหล่านี้ที่แสดงความรุนแรงทางเพศที่เกิดขึ้นจริง ซึ่งมีผู้หญิงมากกว่าครึ่งหนึ่งที่ประสบการณ์นั้น; “Criminal” เป็นจินตนาการที่มหัศจรรย์ ในบางวิธี การยึดมั่นในด้านนี้ของเรื่องราวนั้นให้ความรู้สึกผ่อนคลาย มีพลังในการเล่าขานแบบตำนาน โดยเฉพาะสำหรับผู้ที่รอดชีวิต

คำวิจารณ์ที่แพร่หลายเกี่ยวกับ Tidal คือมัน "เต็มไปด้วยอารมณ์อย่างเกินพอดี" ฉันไม่เห็นด้วย แต่ก็สงสัยว่า: อารมณ์ใดที่ถือว่าเป็นการเกินพอดี? อารมณ์ของฟิโอน่าใน Tidal แข็งกระด้างเหมือนงูพิษ พวกมันโจมตีและถอยกลับ พวกมันไม่สูญเสียพื้นที่ แม้ว่าเธอจะไม่สบายใจและแตกสลาย ฟิโอน่ายังคงเคารพความรู้สึกของเธออย่างที่สุด ส่งมอบความไม่พอใจอย่างจริงใจและการเกลียดชังตัวเองที่เกียจคร้านซึ่งเป็นการปฏิบัติที่มักจะสงวนไว้สำหรับความรัก บางเพลงเหล่านี้ถูกเขียนในเวลาไม่กี่นาที แต่ไม่มีเพลงไหนที่เข้าใกล้ความประหม่า พวกเขาคำนวณความสรุปเป็นปีของความเจ็บปวด

"ความโกรธสามารถเป็นอาวุธในการป้องกันเมื่อมันเยือกเย็น"

Apple เป็นนักเปียโนที่ได้รับการฝึกฝนคลาสสิกตั้งแต่อายุแปด ขณะที่พ่อและแม่ของเธอ แม้จะไม่ได้แต่งงานและแยกทางกันตั้งแต่แรก ก็เป็นนักแสดงมืออาชีพ เมื่อเธอเป็นวัยรุ่น เธอได้ประเภทสามเพลงที่มอบให้ผู้ผลิต Andrew Slater ผู้เซ็นสัญญากับเธอทันทีหลังจากได้ยินเสียงของเธอ เริ่มดูแลเธอ และแม้กระทั่งผลิต Tidal เพลงของเธอมีลักษณะเซ็กซี่และเต็มไปด้วยการเปิดเผย อัดแน่นไปด้วยอารมณ์ แต่ไม่มีประสบการณ์ไหนที่ดูอ่อนเยาว์ ระหว่างการดูแลของ Slater การเรียบเรียงเสียงของ Patrick Warren นักดนตรีมัลติ Jon Brion และมือกลอง Matt Chamberlain รวมถึงคนอื่น ๆ Tidal รวบรวมการเขียนเพลงที่เหนือโลกของฟิโอน่าตลอดวัยรุ่นไปเป็นอัลบั้ม 10 แทร็กที่หรูหราซึ่งกำหนดเธอ

แน่นอนว่ายังมีผู้ชายที่ผูกเพลงเหล่านี้เข้ากับยุคนี้ เพลงเหล่านี้จะรู้สึกโบราณหากไม่ถูกผูกติดกับยุค '90 (ในภายหลังเมื่อเธอโตขึ้น ฟิโอน่าจะต่อต้านการผลิตที่มากเกินไปในเวอร์ชันรั่วไหลของอัลบั้ม Extraordinary Machine ในปี 2005) อย่างไรก็ตาม สิ่งที่ออกนอกกาลเวลานั้นไม่มีแรงอ่อนโยน ในปี 1996 ใน Billboard ที่บอกเล่าเรื่องราวของการพบกันของ Apple และ Slater และเชื้อเชิญถึงการเปิดตัวของเธอ Tori Amos ปรากฏบนสุดของรายการบ็อกซ์ออฟฟิศที่มีกำไร โดยเพิ่งขายหมด Madison Square Garden นี่คือโลกที่เปิดรับฟิโอน่าด้วยอ้อมกอดอันอบอุ่น ยกระดับเธอให้ขายอัลบั้มเปิดตัว 3 ล้านชุด และเปลี่ยนเธอให้กลายเป็นดารา แม้ว่าจะมีความลังเลใจเกี่ยวกับความมีชื่อเสียงก็ตาม

ตามตำนานหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับอัลบั้มนี้ ฟิโอน่าได้ยืนยันว่าชื่อ Tidal นั้นมาจากความใกล้เคียงในเสียงกับความว่างเปล่าที่น่าขบขันของ "Title" แต่เมื่อพิจารณาถึงพลังที่รุนแรงของสิ่งที่เกิดขึ้นกับเธอ เธอคงรู้ว่าแม่เหล็กนี้ต้องการการตั้งชื่อที่เหมาะสม พลังดุจธรรมชาติที่เหมาะสมกว่าคือกระแสน้ำที่จะควบคุมการปลดปล่อยบาดแผลอย่างมหัศจรรย์นี้? ไม่มีสิ่งใดใน Tidal ที่มั่นคงอยู่ และถึงแม้ความดุเดือด มันก็ยังเป็นอัลบั้มที่สงบ เสียงคลื่นซัดเข้ามา ความดึงดูดที่น่าหลงใหลของความสูงและต่ำเหล่านี้ทำให้ Tidal จมลงได้ง่ายยิ่งขึ้น มันคือบันทึกที่ขยายและทวีความรุนแรงในระดับสัญชาตญาณ มันยังคงเป็นหนึ่งในการกลั่นศิลปะที่สำคัญที่สุดเกี่ยวกับบาดแผลของผู้หญิง เพราะวิธีที่เธอใช้ความเจ็บปวดของเธอเปลี่ยนมันให้กลายเป็นแหล่งพลังที่เงียบสงบ ไม่มีความรักอันวุ่นวายในเวอร์ชันของฟิโอน่าของเหตุการณ์เหล่านี้ ไม่ว่ามันจะเจ็บปวดเพียงใด "Shadowboxer" ลอยเหนือการต่อสู้แห่งเจตจำนงอย่างชัดเจน "Never Is A Promise" ไม่ได้เก็บความขมขื่น แม้ว่าการไม่เข้าร่วมของมันนั้นอยู่ไกลจากการให้อภัย

“ฉันดีใจมากที่คนอื่นสามารถได้รับสิ่งดี ๆ จากเพลงของฉัน แต่ฉันเขียนมันเพื่อตัวเอง”

อันที่จริง อัลบั้มส่วนใหญ่เกิดขึ้นในหัวของฟิโอน่าเอง เธอผิดหวังแต่ยังมุ่งมั่นที่จะเปลี่ยนความเจ็บของเธอให้เป็นสิ่งที่มั่นคงและสวยงาม พร้อมด้วยความกังวลต่อความเป็นไปได้และผลที่อาจเกิดขึ้น สิ่งนี้ไม่ใช่ความฟุ่มเฟือย แต่เป็นกลไกการอยู่รอด ในสองแทร็กสุดท้ายของอัลบั้ม “Pale September” และ “Carrion” สภาพแวดล้อมที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิงทำให้เธอกลับมาเข้าใจและจินตนาการถึงพลังที่เธอมีเหนือคู่ของเธอ เธอมั่นใจแม้จะพูดถึงเหตุการณ์ที่เป็นการบุกรุกและใกล้ตัวที่สุด เสียงของเธอโหยหวนด้วยความโกรธใน “Sullen Girl” ซึ่งเผชิญความโจมตีโดยตรง เธอให้เราเรื่องราว แม้ว่ารายละเอียดจะถูกปกคลุม เธอให้เรารับรู้ถึงความเปราะบางของการเผชิญหน้า การแตกสลาย และการไว้ทุกข์ ในกระบวนการสุดท้ายกลายเป็นหนึ่งในผู้บรรยายหญิงที่ตระหนักรู้ตนเองที่สุดในยุค 90 หรือในประวัติศาสตร์ทั้งหมดของร็อค

หลังจากการเปิดตัว Tidal แอพเปิลได้รับรางวัล VMA ที่ต้องการสำหรับศิลปินหน้าใหม่ยอดเยี่ยม ซึ่งเป็นรางวัลที่เธอไม่คาดหวัง แทนที่จะเฉลิมฉลอง เธอก็ไม่อาจช่วยได้ที่จะก่อความยุ่งเหยิงต่อไป กระตุ้นให้แฟน ๆ ของเธอลืมภาพของรางวัลที่สมบูรณ์แบบที่พวกเขาเพิ่งเห็น: “จงอยู่กับตัวเอง” เธอสั่งไว้ด้วยสายตาที่ชาญฉลาดและเครียด อย่างมั่นใจว่าเราไม่ต้องการเธอ -- หรือใครก็ตาม ความเงียบแบบนี้จะไม่ได้ผลที่นี่ ดังนั้นเธอจึงตะโกนขึ้นไปในค่ำคืนด้วยการประกาศที่โด่งดังของเธอ -- “โลกนี้มันไร้สาระ!” -- ขอร้องให้เราเชื่อเธอ วัยรุ่นในชุดที่หรูหราและผมยาวที่พลิ้วไหว ไม่ถูกยับยั้งจากพรมแดงหรือรางวัลต่างๆ ความเจ็บปวดของเธอพูดภาษาที่แตกต่างในที่สาธารณะ แต่ไวยากรณ์ของความเห็นอกเห็นใจยังคงเหมือนเดิม

มันจะเป็นการผ่อนคลายหากผู้หญิงไม่ต้องสร้างศิลปะจากความเจ็บปวดในบ่อยครั้ง และถ้าผลงานเหล่านั้นไม่ได้สัมผัสลึกลงไปทุกครั้งที่เราได้รับอนุญาตให้พูดอย่างอิสระ ในวันที่เลวร้าย มันรู้สึกเหมือนกับว่าแผลที่ไม่ได้พูดนี้เกิดขึ้นมาก่อนการเกิดของเรา คาร์ล ยุง -- และบางทีแม้แต่ฟิโอน่าเอง -- จะโต้แย้งว่ามันเกิดขึ้นก่อนนั้น แม่แบบถูกประทับลงในจิตใจของเราก่อนที่ดีเอ็นเอของเราจะถูกสร้างขึ้น “ฉันแข็งแกร่งเหมือนดนตรี” ฟิโอน่าร้องในตอนท้ายของ “Slow Like Honey” เป็นการพยากรณ์ตนเองสำหรับผู้ชมคนเดียวที่กลายมาเป็นที่รักของหลายล้าน “ฉันดีใจมากที่คนอื่นสามารถได้รับสิ่งดี ๆ จากเพลงของฉัน” เธอบอกกับ Rolling Stone ในเรื่องราวปก ‘98 ที่เธอพูดถึงการข่มขืนของเธออย่างตรงไปตรงมา “แต่ฉันเขียนมันเพื่อทำให้ตัวเอง”

SHARE THIS ARTICLE email icon
Profile Picture of Caitlin White
Caitlin White

Caitlin White เป็นบรรณาธิการบริหารของ Uproxx Music เธออาศัยอยู่ในลอสแองเจลิส

Join the Club!

Join Now, Starting at $36
รถเข็นสินค้า

ตะกร้าของคุณว่างเปล่าในขณะนี้

ดำเนินการช้อปปิ้งต่อ
Similar Records
Other Customers Bought

จัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก Icon จัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก
การชำระเงินที่ปลอดภัยและเชื่อถือได้ Icon การชำระเงินที่ปลอดภัยและเชื่อถือได้
การขนส่งระหว่างประเทศ Icon การขนส่งระหว่างประเทศ
การรับประกันคุณภาพ Icon การรับประกันคุณภาพ