อัลบั้มประจำสัปดาห์: 'Something To Tell You' ของ Haim

ความตื่นเต้นที่เกิดขึ้นจากการเปิดตัวครั้งแรกของ Haim ในปี 2013 Days Are Gone ทำให้พวกเธอถูกมองว่าเป็นกลุ่มที่ปฏิวัติการทำเพลงอินดี้ร็อคยอดนิยม (โอ้โห) ในทะเลของผู้ชาย และทำให้พวกเธอต้องอยู่ภายใต้ความคาดหวังที่เราไม่เคยต้องใช้กับกลุ่มนักดนตรีหญิง เรามาพูดถึงผลงานชุดที่สองที่ยอดเยี่ยมของพวกเธอ Something To Tell You กันดีกว่า Haim ไม่ใช่: แถลงการณ์สตรีนิยมที่ทำลายโลกหรือผู้บุกเบิกดนตรีที่ทำลายแนวเพลง Haim คือ: นักดนตรีอัจฉริยะสามคนที่สามารถเขียน บันทึก และแสดงเพลงป็อปร็อคเจ๋งๆ ที่จะทำให้คุณต้องสนุกอย่างแน่นอน ด้วยความสมจริงที่ไม่สามารถจำกัดได้และพรสวรรค์ที่ดิบๆ พวกเธอมากกว่าได้ฝึกฝนความชำนาญในการทำงานของพวกเธอใน Something To Tell You.

Something to Tell You เป็นอัลบั้มที่สร้างขึ้นจากการใช้ฮุคที่ติดต่อกันได้ง่าย ชนิดที่ทำให้คุณรู้สึกเหมือนคุณจะเสียสติ ฮุคที่ดีแบบนี้หาได้ยาก—ชนิดที่คุณไม่สามารถขูดออกจากผิวหนัง ชนิดที่คุณพูดเบาๆ ภายใต้มือที่ปิดอยู่ในลิฟต์ที่แออัด ชนิดที่ฝังตัวอยู่ในหัวจนทำให้มันปรากฏขึ้นบนลิ้นและเข้าไปถึงกระดูก เคล็ดลับที่จะทำให้ Something To Tell You เป็นประสบการณ์ที่น่ารื่นรมย์ที่สุดของฤดูร้อนของคุณ—เคล็ดลับที่จะทำให้การขับรถไปมาบนถนนเล็กๆ ที่มีลมพัดผ่านนั้นสนุกยิ่งขึ้น—ก็คือไม่ปฏิเสธมัน ความรู้สึกที่มีมานานว่าฮุคคือสิ่งที่แสดงยุคหนึ่งและอาวุธของกลุ่มเกิร์ลกรุ๊ปนั้นเรียกได้ว่า ยกเลิกไปแล้ว ในปี 2017 นี้เราได้เรียนรู้ที่จะปล่อยใจและชอบเพลงของ Haim ที่ทำเพลงดีๆ หากคุณคิดว่าคุณดีเกินกว่าที่จะขยับสะโพกตามเพลงคอรัสที่ติดต่อกันได้ของ “Ready For You” ออกไปจากสายตาฉัน ฉันพยายามที่จะสนุก.

ไม่แปลกใจที่ Haim สามารถเข้าถึงใจคุณและอยู่ที่นั่นได้ง่ายถ้าคุณยอมให้พวกเธอ แทนที่พวกเธอจะเป็นการเปิดเผยใหม่ในวงการอินดี้ร็อค มันเหมือนกับว่า Haim ได้นำเอาองค์ประกอบอร่อยๆ ของทั้งความสำเร็จและความถูกจัดวางในป็อปและร็อคที่ควรได้รับโอกาสที่สอง: เมโลดีที่ขับเคลื่อนด้วยเบสและการบิดกีตาร์ของดิสโก้ ร็อค และคันทรีในยุค 70s ซินธ์และพื้นที่ดนตรีของบัลลาดในยุค 80s เสียงประสานที่สมบูรณ์แบบของหญิงสาวที่เป็นที่ชื่นชอบของป็อปและอาร์แอนด์บีในยุค 90s ทุกอย่างพร้อมใช้งาน และไม่มีอะไรห้าม ทั้งหมดนี้รวมอยู่กับเสียงป็อปสมัยใหม่—ถูกบ่มเพาะโดยการผลิตอันชำนาญของ Ariel Rechtshaid, Dev Hynes และ Rostam Batmanglij—และความมั่นใจที่มากกว่าผลงานชุดแรกหมายถึงพายุที่สมบูรณ์แบบ.

Alana Haim บอกกับ Rolling Stone ว่าทันทีที่วงสามารถแต่งเพลงได้ เพลงมาเป็นร้อยๆ เพลง “เหมือนการอาเจียน” และนั่นคือวิธีที่เพลงแปลบนอัลบั้มนี้: เที่ยงตรง เป็นธรรมชาติ สมจริง ไม่มีการกรอง—มันเป็นสิ่งที่ทำให้มันติดไฟท้ายเพลงทุกเพลง เนื้อเพลง อย่างในเพลงหลัก “Want You Back” หรือเพลงซินธ์ที่ฝัน ๆ “You Never Knew” มักจะเลือกความซื่อตรงเหมือนการขอโทษเดียวกันที่อนุญาตให้วิธีการดนตรีของพวกเธอ: “ฉันต้องการให้คุณพูดเลย รักของฉันมันมากเกินไปสำหรับคุณหรือเปล่า? / ฉันคิดว่าคุณไม่เคยรู้ว่าสิ่งดีสำหรับคุณคืออะไร” เพลงอื่นๆ อย่างเพลงสโลว์แจมขนาดใหญ่เหมือนวิหาร “Night So Long” พูดถึงหัวข้อที่ซับซ้อนกว่านั้นเช่นการรู้สึกโดดเดี่ยวในฝูงชน ธรรมชาติแบบดาบสองคมของความอกหัก: “ในความโดดเดี่ยว เพื่อนเพียงคนเดียวของฉัน / ในความโดดเดี่ยว ความกลัวเดียวของฉัน.”

ไม่ว่าจะเป็นความตรงไปตรงมาหรือความเป็นกวีนิพนธ์ของเพลง หรือระดับของมินิมัลลิสด์หรือการเต้นเดี่ยวที่น่าตื่นเต้น หรือการยอมรับการย้อนยุคหรือความทันสมัยของมัน Something To Tell You รวบรวมทุกๆ ชิ้นและเข้าสู่หัวของคุณในแบบที่ทำให้คุณต้องการเก็บมันไว้ที่นั่น บางทีอาจเป็นความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นของพี่สาวหรือความจริงที่พวกเธอเขียนเพลงของพวกเธอเอง แต่ละชิ้นแต่ละบทเพียงให้มีส่วนประกอบของเพลง ที่ทำได้ดีจริงๆ ร่วมกับความจริงจัง ความเคมี และเสน่ห์ที่ลึกจนถึงกระดูกเพื่อดึงมันออกมา.