Deaf Forever คือคอลัมน์โลหะรายเดือนของเรา ที่เรารีวิวสิ่งที่ดีที่สุดในแนวดนตรี doom, black, speed และโลหะประเภทอื่นๆ ทั้งหมดใต้แสงอาทิตย์。
วง Lair of the Minotaur จากชิคาโกเป็นหนึ่งในวงที่ถูกมองข้ามมากที่สุดในประวัติศาสตร์ แม้ว่าพวกเขาจะถูกพิจารณาว่าเป็นกลุ่มนักฟื้นฟูดนตรีแธรชในยุค 2000 แต่พวกเขากลับเกิดขึ้นก่อนที่จะมีคลื่นดนตรีแธรชใหม่ และพวกเขาก็มีความดิบและหนักหน่วงมากกว่าถึงจะพูดได้ว่าคล้ายกับถ้า High on Fire เล่นในแนว Slayer คุณได้ฟัง Carnage ไหม? ถ้าคุณยังไม่ฟัง คุณก็ถือว่าผิดแบบตรงไปตรงมา: มันเต็มไปด้วยริฟฟ์ มันโหดมาก ปกอัลบั้มมีมิโนทอร์กำลังฉีกผู้แสดงตัวเป็นแฟนเพลง ไม่แน่นอนว่าอาจจะเป็นผู้ชายที่ไม่สามารถหยุดพูดเกี่ยวกับ Wilco ได้ทุกครั้งที่เขาเข้าไปใน Reckless นี่คือหนึ่งในอัลบั้มที่สามารถบรรยายว่า ฟังแล้วหนาวสั่นจริงๆ พวกเขาแทบจะไม่ได้ออกมาแสดงในทศวรรษนี้ แต่เมื่อไม่กี่วันที่ผ่านมา พวกเขาได้ปล่อยเพลงใหม่สองเพลงจาก EP Dragon Eagle of Chaos พวกเขารุนแรงไหม? แน่นอนว่ารุนแรง “Dragon Eagle of Chaos” คือการบูชาดนตรีเซลติกฟรอสต์แบบสลัด และยังมีนำเสนอในสไตล์ Slayer ที่พวกเขามักใส่เข้าไปด้วย สตีฟ แรธบอร์น เริ่มมีเสียงที่คล้ายกับทอม จี. วอร์ริเออร์ มาแล้ว ด้วยความที่เขาอาจจะ “OOGH” และ “HEEEY” ในขณะที่นอนหลับอยู่ “Kunsult the Bones” ที่บันทึกเสียงเมื่อปี 2010 ยังคงเดินตามแนวเซลติกฟรอสต์ด้วยการโจมตีสงคราม คล้ายกับ War Metal Battle Master ที่มีชื่ออย่างเหมาะสม แรธบอร์นเปลี่ยนแนวเสียงไปเป็นเสียงร้องที่ดุร้ายกว่า และสไตล์นี้ทำงานได้แม้จะมีริฟฟ์ที่ติดหู! หวังว่านี่จะนำไปสู่การสร้างอัลบั้มยาว เพราะมันนานเกินไปแล้ว อีกทั้งยังมีวงอิสระที่ต้องเข้ามาร่วมด้วย
ตั้งแต่เมื่อหลายยุคที่ผ่านมา (หรือพูดง่าย ๆ ว่าไม่กี่ปีที่ผ่านมา) มีวง Dethroned Emperor เป็นดูโอเดธกรินด์ที่ยอดเยี่ยมจากนิวเจอร์ซีย์ แม้ว่าพวกเขาจะชื่อจากเพลงของเซลติกฟรอสต์ แต่พวกเขากลับเป็นนักแสดงที่เต็มไปด้วยพลังดุดัน คล้ายกับ Brutal Truth ในแนวทางของ Repulsion กีตาร์และนักร้องโจ อาเวอรีโอได้ก่อตั้ง Siege Column กับผู้ชายที่ชื่อชอว์นสลอท สกัลเครเชอร์ และพวกเขายังคงนำเสนอเดธเมทัลที่ดิบมากกว่าที่เคย (ฟัง Fenriz พูดว่า “คุณจะทำให้มันดิบได้ขนาดไหน?”) แต่กลับมีแนวทางที่ดูมีแธรชมากขึ้น อันที่จริง อัลบั้มแรกของพวกเขา Inferno Deathpassion ดิบกว่าดูส่วนใหญ่กว่า Dethroned Emperor ด้วยการผลิตที่มืดและสกปรก เมื่อ Aversario เสียงประสานก็เปรียบเสมือนการเป่าดนตรีใน “Penetrator” และ “Hellspeed” โดยมักจะประสบปัญหาสั่นไหว; Siege Column ทำงานสร้างสรรค์ในแนวทางของ “เดโมดีกว่า” ธรรมชาติทำให้เพลง “Siege Column” (ที่จะมีชื่อเพลงตามตัวเองก็ฟังดูเป็นดนตรีโลหะ) ถือเป็นเรื่องประหลาดกระจายที่เริ่มต้นด้วยการตีเบสที่ส่งเสียง “ปรบมือให้หน่อย!” มันคล้ายกับเวนอมที่กลับมามีงบจัดแสดงก่อนที่จะมาลงไปในแนวทางเดธเมทัลที่ยุ่งเหยิง “Trapped in the Sarcophagous” จำลองจากเดธที่ประสบความสำเร็จในช่วงต้น วิ่งเข้าหามิติของความสยองขวัญ มีการร้องมากกว่าเนื้อที่มีเลือด ทุกสิ่งทุกอย่างที่เกินกว่าจะคิดว่าจะปรากฏในนิวเจอร์ซีย์ — เอ็ดดี ทรังค์ก็คงต้องปั่นในตัวเองถ้าเขาได้ยิน Siege Column
Thou จากแบตันรูชมีอะไรจะพูดเสมอ และพวกเขากำลังจะทำให้คุณตกตะลึงในกระบวนการนี้ Magus ลดทอนเมโลดี้เพื่อให้ไปสู่ความกลับกันที่ทรมานมากขึ้น และพวกเขาใช้เพื่อเผยแพร่ข้อความของการตั้งคำถามต่ออุดมการณ์ภายในของคุณ โดยเฉพาะในด้านเพศ อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับ Magus ในบทสัมภาษณ์ของฉัน ซึ่งฉันพูดคุยกับ Funck, ที่นี่. เรายังมีแผ่นเสียงในรุ่นสีสนิมจำกัด.
ยินดีต้อนรับสู่ Zoe Camp นักรบโลหะกรีกที่แนะนำให้ฉันรู้จักกับวง Gravewards วงสามตัวจากเอเธนส์ Ruinous Ensoulment คือการเดบิวต์ที่วงอื่นมักใช้เวลานานเกินไปมานั่งรวมตัวในห้องซ้อมเพื่อทำงาน แต่พวกเขาคือพายุที่พุ่งออกไป แต่ให้ลองนึกถึง Bolt Thrower ที่ซับซ้อนขึ้นเล็กน้อย แต่ก็มีความมุ่งมั่นในการฆ่าแบบเดียวกัน พวกเขาไม่ใช่นักแสดงที่เข้ามาโชว์สวย แต่พวกเขานำเสนอความหลากหลายมากกว่าที่วง OSDM ทั่วไป โดยมีการปรุงแต่งด้วยการแตะที่สร้างสรรค์และการพุ่งที่รุนแรง นักร้องและนักกีตาร์ Nikos มีศักยภาพในการเป็นนักร้องแนวเดธเมทัลที่ยอดเยี่ยม — ไม่เพียงแต่เขาคือเครื่องสร้างริฟฟ์ แต่เขายังมีพลังเสียงที่เด่นชัด เสียงของเขาดูเหมือนกับเสียงที่สับสนวุ่นวายของ Martin van Drunen จาก Asphyx ที่มีกำลังแรงเหมือน Alex Blume จาก Ares Kingdom แม้ว่าเขาจะทำกีตาร์มากเพียงใด เสียงของเขาก็กดดันเพลงให้มีความหมายที่แท้จริง เขาดูเหมือนเป็นมิติที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ เป้าหมายของนักร้องในทุกแนวทาง แต่โดยเฉพาะในเพลงเดธเมทัล ซึ่งสะท้อนถึงความสยองขวัญของชีวิตผ่านกะโหลกแดงที่มีชีวิตอยู่ภายในลูกบาศก์ที่สร้างจากจิตวิญญาณที่ถูกทรมาน สร้างภูมิประเทศที่มีความแตกตื่นและไร้ความปราณี แต่คุณไม่ได้มาที่นี่เพื่อการวิจารณ์ศิลปะ คุณมาที่นี่เพื่อริฟฟ์
นี่คืออีกหนึ่งความลับที่ถูกเก็บไว้อย่างดี คราวนี้มาจากออสติน Bridge Farmers คือหนึ่งในวงโปรดของฉันในระดับท้องถิ่นมาหลายปี เพราะพวกเขาได้ก้าวข้ามแนวดนตรีสโตเนอร์/ไซค์ที่มีอยู่มากในเมืองนี้ สามคนเพิ่งปล่อยมินิอัลบั้มชุดใหม่ที่ไม่มีชื่อ สาเหตุที่คุณอาจเบื่อหน่ายกับอิทธิพลของซาบาธและเพลดหวาน คุณต้องเปิดเพลงนี้ดู พวกเขามีหัวใจของความดิบจนน่ารำคาญที่ไม่โดดเด่นในหลายวงรุ่นเดียวกัน — ไม่ใช่ในแง่ของความเร็ว แต่พวกเขาก็ไม่กลัวที่จะทำให้มันเลอะเทอะ หาก Electric Wizard รักษาความดิบแทนที่จะไปสู่ร็อกออคัลต์ อาจฟังดูกว่าอัลบั้มนี้ “Wicked Sun” มีหน้าต่างที่มืดมี ไฮไลท์และวุ่นวายซึ่งในกรณีนี้ก็คืออารมณ์ที่ดีที่สุด Bridge Farmers ยังตั้งอยู่บนความดิบรวมที่หนักแน่น คล้ายกับ Tad หรือ Gruntruck ขณะที่เราใกล้เข้าสู่ฤดูร้อน สำหรับคนที่อยู่ในออสตินซึ่งหมายถึงวันฮาโลวีนที่ใกล้เข้ามา “Phosperene Temple” จึงเป็นเพลงที่คุณจะต้องเบิกหูให้กว้างก่อนที่จะไปสู่ฤดูกาลที่เหมาะสมในการใส่เสื้อแขนยาวโลหะของคุณอีกครั้ง aus ได้รับการยอมรับในวงการ แต่ออสตินบางครั้งล้มเหลวในการเห็นความสามารถของตนจนกว่าจะประสบความสำเร็จที่อื่น และถึงเวลาที่ Bridge Farmers จะถูกรู้จักในฐานะตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของท้องถิ่น
Andy O’Connor heads SPIN’s monthly metal column, Blast Rites, and also has bylines in Pitchfork, Vice, Decibel, Texas Monthly and Bandcamp Daily, among others. He lives in Austin, Texas.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!