เรื่องราวของ Mountain Man คือเรื่องราวของความรักที่แท้จริง สมาชิกวง Amelia Meath, Alexandra Sauser-Monnig และ Molly Sarlé ยังคงจำได้ดีถึงครั้งแรกที่พวกเธอเห็นกัน — รวมถึง Moon Boots ลายรุ้ง เสื้อผ้าลายดอกไม้ และผมสีแดง เมื่อฉันพูดคุยกับทั้งสามคนทางโทรศัพท์เกี่ยวกับรุ่นที่ระลึกครบ 10 ปีของอัลบั้มแรกของพวกเธอ, Made the Harbor, ความสัมพันธ์ของพวกเธอมักจะแยกไม่ออกจากดนตรี.
ซาร์เล่ได้อธิบายถึงความสัมพันธ์ของพวกเขาว่าเป็น “การถอดวิญญาณของเรามาผสมกัน” และอธิบายว่า “เราแต่ละคนสามารถเข้าถึงจิตใจของกันและกันได้ทันที และสามารถสัมผัสถึงสิ่งที่แต่ละคนรู้สึกได้อย่างลึกซึ้ง ซึ่งทำให้เกิดดนตรีที่น่าทึ่งและความไวในการรับรู้ที่สูง และมันอาจจะเป็นเรื่องยากที่จะขับรถไปด้วยกันใน Prius บนถนน”
การถอดวิญญาณนั้นทำให้พวกเขากลับมาหากันอีกครั้ง หลังจากหยุดพักการทำงานเพลงร่วมกันเป็นเวลาแปดปีและการทำเพลงเดี่ยวต่างหาก — Sylvan Esso ของ Meath, Daughter of Swords ของ Sauser-Monnig และโปรเจกต์เดี่ยวของซาร์เล่ แต่ก่อนหน้านั้นทั้งหมดมีแค่ Made the Harbor เท่านั้น
“วิธีที่อัลบั้มแรกเกิดขึ้นคือ เราแต่ละคนแบบ ‘อืม ฉันมีเพลงนี่นะ’ และจากนั้นเราทำการเรียบเรียงร่วมกัน” Meath กล่าว Sauser-Monnig กล่าวเสริม “เราไม่ได้เขียนอะไรด้วยกัน เราแค่แสดงสิ่งที่เราได้ทำมาให้กันและกัน และในขณะนั้น ฉันคิดว่าเรากำลังแบ่งปันเพลงแรกที่เราเคยเขียนด้วยกัน”
ผลของการร่วมมือกันครั้งแรกนี้คือการสะสมเพลงที่น่าตรึงใจที่มาพร้อมกับความเรียบง่าย ส่วนใหญ่ของแทร็กเพลงมีเพียงแค่เสียงของ Meath, Sauser-Monnig และซาร์เล่ที่มารวมกัน ตอนนี้สามารถบอกได้ชัดเจนว่าอะไรทำให้บางอย่างเป็น “เพลง Mountain Man”
“เพลงที่รู้สึกว่าได้ตกผลึกบางสิ่งลงจนไม่ต้องการสิ่งใดเกือบจะกลายเป็นเพลงที่เหมาะสมสำหรับ Mountain Man สำหรับฉัน เพราะเพลงของเราทั้งหมดสามารถมีอยู่ในรูปแบบเชิงน้อย แต่ยิ่งใหญ่และบรรลุสิ่งที่พวกเขาตั้งใจจะบรรลุได้” Sauser-Monnig กล่าว
Meath กล่าวเพียงว่า “ไม่มีข้อบังคับใด ๆ” ก่อนจะอธิบายว่าเพลงสำหรับกลุ่มนั้นสามารถเป็น “น้อยมาก” โดยพึ่งพาความรู้สึกมากกว่ารูปแบบ
“เพลง Mountain Man สำหรับฉันมักจะเป็นเหมือนช่วงเวลาในเวลาหนึ่ง” ซาร์เล่กล่าว “มันเป็นเพลงแปลก ๆ หน่อย และเหมือนกับ ‘มันไม่ต้องการอะไรนอกจากความรู้สึกมากขึ้น’”
เมื่อถูกถามว่าจะเปลี่ยนแปลงอะไรเกี่ยวกับ Made the Harbor ไหม Sauser-Monnig กล่าวว่า “ไม่ ฉันแค่อยากจะให้มันกอดใหญ่ ๆ เหมือนกับการกอดแต่ละคนของเราใหญ่ ๆ”
ตอนนี้แต่ละคนมีประสบการณ์ในวงการดนตรีนานกว่าสิบปี ไม่มีอะไรที่พวกเขาอยากกลับไปบอกตัวเอง “ฉันชอบที่เราไม่มีทางรู้ เราเต็มไปด้วยความสับสนและงดงามและรู้สึกเสรีและบ้าคลั่ง” Sauser-Monnig กล่าว “ทุกคนต้องเรียนรู้เอง รวมถึงพวกเราด้วย”
Meath กล่าวเสริม “ฉันรักที่เราเต็มไปด้วยความเขียว ไม่รู้ว่าเราเป็นกลุ่มคนที่น่ากลัวจริง ๆ” เธออธิบายว่าพวกเขาจะกล่าวว่า “ไม่” อย่างแน่วแน่ต่อทีมของพวกเขา “ทุกคนจะฟังเราและหวาดกลัว ซึ่งน่าขำมาก เพราะสำหรับฉัน ฉันพยายามจะตัดสินใจเนื่องจากความกลัว และความจริงที่มันเป็นไปตามนั้นทำงานได้ดีมาก — มันทำงานให้เราทั้งเหมาะสมและขัดแย้ง ทำให้ฉันมีความสุขมาก”
รูปภาพด้านบนโดย Shervin Lainez
สำหรับฉบับครบรอบ มี LP ที่มีการบันทึกเสียงทางเลือกของเพลงในรายการเพลงต้นฉบับ รวมถึงเพลงใหม่และเพลงที่ยังไม่ได้เปิดเผยและการคัฟเวอร์ “Buffalo,” “Sewee Sewee,” “Honeybee,” “White Heron” และ “Animal Tracks” ใน LP โบนัสเป็นบางส่วนของการบันทึกครั้งแรกของวงอย่างน้อย การบันทึกครั้งแรกที่ “เปล่งประกายจริง ๆ” ตามซาร์เล่ พวกเขาบันทึกในเซสชันที่ Greenwall ที่ Bennington College ในเวอร์มอนต์ ซึ่งทั้งสามพบกัน
สะท้อนความคิดถึงการบันทึกเสียงแรก ๆ อื่น ๆ ในช่วงเดียวกันนั้น ซึ่งบันทึกในอาคารในมหาวิทยาลัยที่เรียกว่า Barn 100 ซาร์เล่กล่าวว่า “ฉันจำได้หลังจากบันทึกเสียงที่โรงนาว่า ‘ฉันสามารถตายได้แล้ว’ และนั่นเป็นเรื่องพิเศษ ฉันไม่เคยรู้สึกแบบนั้นหลังการบันทึกนับแต่นั้น ฉันคิดว่านั่นเพราะมันเป็นการบันทึกครั้งแรก”
“ฉันมักจะจำได้ว่าเมื่อเป็นเด็ก ผู้ใหญ่จะพูดว่า ‘โอ้ ใช่ เมื่อเธอยังเด็ก ทุกอย่างดูลำบากและเข้มข้น’ และการพูดถึงอัลบั้มนี้ทำให้ฉันตระหนักว่ามันเป็นความจริงอย่างไร” Meath กล่าว “และทุกช่วงเวลาของการค้นพบวิธีการเขียนเพลง หรือวิธีการร้องเพลงร่วมกันในอากาศราวกับเป็นสะพานจากพื้นดินสู่ท้องฟ้า สู่จักรวาลที่แตกต่างออกไป มันรู้สึกเหมือนกับคาถาที่แท้จริง”
ทุกแทร็กใหม่และไม่เคยเปิดเผยก่อนหน้านี้ในฉบับครบรอบนี้ถูกสรรหาจากภายในสองสามปีหลังจากการเปิดตัว Made the Harbor รวมถึง “Bird Song” เพลง Mountain Man ใหม่เพลงเดียวที่ถูกเขียนในปี 2011 สำหรับ NPR’s Song+Stories series (เดิมเรียกว่า “Vision” มันมากับเรื่องราวเกี่ยวกับนกอพยพที่ถูกแช่แข็ง) ฉบับนี้ยังมีการเปิดตัวอย่างเป็นทางการครั้งแรกของ “Play It Right” ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของ Sylvan Esso หลังจาก Nick Sanborn รีมิกซ์เพลงนี้
เพลงพื้นบ้าน “Come All Ye Fair and Tender Ladies” และคัฟเวอร์เพลง “Kid Like You” ของ Arthur Russell มีแนวความเสียใจที่วงดนตรีสามารถรู้สึกเหมือนกันได้โดยเฉพาะไลน์ “I’d fly away to my false true lover / and when he’d speak I would deny” และ “They’re like the stars of a summer’s morning / first they’re there and then they’re gone” ในเพลง “Come All Ye.” พวกเขาเลือก “Kid Like You” เพราะความเศร้า และเพราะพวกเขาฟัง Russell บ่อยในรถระหว่างการแสดง
การใส่คัฟเวอร์เพลง “Holy Father” ของ tooth ache ซึ่งเป็นวงดนตรีร่วมสมัยในเวอร์มอนต์ก็ง่าย: Meath “ตกหลุมรัก” ผู้แต่งเพลงนี้ และกำลังมองหาเพลงที่ “ซับซ้อน แปลก” ที่พวกเขาสามารถเรียนรู้จากได้
รูปภาพด้านบนโดย Shervin Lainez
ประตูพับคู่ของอัลบั้มเวอร์ชันนี้มีคอลลาจของรูปภาพและของที่ระลึกจากเวลาที่ Made the Harbor เปิดตัวครั้งแรก และมีรายการที่ขอ “ชุดชั้นใน 3 คู่ ขนาดเล็ก 2 คู่ กลาง 1 คู่ (ไม่ต้องซื้อถ้าคุณรู้สึกไม่สะดวก)” Meath กล่าวว่า พวกเขาได้รับชุดชั้นในเพียงครั้งเดียว เพราะ “มันทำให้ทุกคนรู้สึกไม่สบายใจ” ซาร์เล่กล่าวว่าพวกเขาขอมันเพราะพวกเขาคิดว่าจะต้องการมันในทัวร์ ไม่แน่ใจว่าพวกเขาจะสามารถซักผ้าได้หรือไม่ Meath ผู้ที่กำลังทัวร์กับ Sanborn สำหรับ Sylvan Esso กล่าวว่าชุดชั้นในยังคงเป็นสิ่งที่เธอนำมากที่สุดทุกครั้ง
วงดนตรีมีส่วนในคอลลาจนี้มากเกินกว่าจะระบุทั้งหมดได้ แต่ที่เห็นด้วยกันคือภาพถ่ายของพวกเขาที่ตั้งอยู่ข้างรถบรรทุกกับสตอเบอร์รี่ยักษ์ใกล้ชายทะเลในแคลิฟอร์เนีย — ก่อนที่จะถ่ายภาพนั้น พวกเขาพึ่งชิมแยมที่ “อร่อยที่สุด” Sauser-Monnig ชี้ถึงความอุดมสมบูรณ์ของแมวและพูดถึงบางอย่างที่ฟังดูเหมือนเทพนิยาย: “ภาพของ Molly ที่มือของเธอแนบอยู่ที่หน้าอก [จากนั้น] เมื่อเราเล่นที่ Green Man และพบทุ่งที่เต็มไปด้วยม้าป่าและโรงนาของแกะแบบเก่าและปีนขึ้นไปถึงยอดของ Sugarloaf Mountain”
เมื่อการโทรของเรามาสิ้นสุด Meath กล่าว “ฉันรัก Mountain Man มันดีที่สุด ยิ่งฉันแก่ขึ้นและยิ่งฉันลึกเข้าไปในชีวิตของฉัน ฉันยิ่งคิดว่า Mountain Man จริง ๆ แล้วเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุด — สิ่งที่ฉันได้รับความสุขที่สุด”
จากนั้นซาร์เล่ตอบกลับด้วยเสียงกรีดร้องด้วยความสุข ก่อนที่ Meath จะกล่าวต่อ “มันจริง มันดีมาก”
Sauser-Monnig กล่าว “ฉันไม่สามารถจินตนาการชีวิตของฉันโดยไม่มีมันได้ นั่นแน่นอน”
Meath เห็นด้วย “เราโชคดีมากที่เราพบกัน” Sauser-Monnig เสริม “จากมนุษย์ทุกคนในโลกนี้”
“ใช่ ราวกับความรักที่แท้จริง” Meath สรุป
การออกแบบคอลลาจโดย Will Hackney; รูปภาพโดย Jim Brueckner, Georgia Kral, Madalyn Baldanzi, David Yousling, Jess Luther, Brian Lebarton, Charles Spearin, Molly Sarlé, Amelia Meath, Alexandra Sauser-Monnig.
Theda Berry is a Brooklyn-based writer and the former Editor of VMP. If she had to be a different kind of berry, she’d pick strawberry.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!