ดอลลี่ พาร์ตันกลายเป็นดาวหนังและทำอัลบั้มที่เป็นสัญลักษณ์ในเวลาเดียวกัน

มีมากมาย อย่างที่ชัดเจนกับทุกคนที่ฟังการสังเกตที่เฉียบคมและเต็มไปด้วยการเมืองที่ทำให้บทเพลงของ Parton แตกต่างตั้งแต่ต้น “ฉันเป็นเพียงสาวทำงานธรรมดาพยายามจะก้าวผ่านชีวิตในโลกนี้” เธอร้องในปี 1972 ในเพลง “A Little At A Time” ซึ่งเป็นบทเพลงที่พิเศษและมีการมองการณ์ไกลเกี่ยวกับความหลีกเลี่ยงไม่ได้ของหนี้สินในชนชั้นแรงงาน — ในตัวอย่างหนึ่งที่โดดเด่นที่สุดในหลายตัวอย่าง

แต่ไม่ถึงทศวรรษต่อมา การตัดสินใจของ Parton ที่จะเริ่มต้นการเป็นนักแสดงหนังของเธอด้วยผลงานร่วมกับ Fonda และ Lily Tomlin ในปี 1980 เรื่อง 9 to 5 ก็ยังทำให้หลายคนงุนงง Parton พึ่งได้รับความสำเร็จทางป๊อปครั้งใหญ่ที่สุดในอาชีพของเธอจนถึงตอนนั้น เนื่องจากการข้ามแดนอันจงใจด้วย “Here You Come Again” และเพลง Hot 100 ที่ตามมา; ด้วยการเพิ่มของการเข้าถึงของเธอเช่นเดียวกับบ่อยๆ มาพร้อมกับการหดตัวของบุคลิกภาพที่รับรู้ของเธอกลายเป็นสาวบลอนด์สุดเซ็กซี่ซึ่งไม่ได้ดูเหมือนว่าจะเข้ากันกับภาพยนตร์ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากการจัดองค์กรอย่างแท้จริงของผู้หญิงทำงานในยุค 70 และ 80 รวมถึง 9to5 องค์กรเพื่อผู้หญิงทำงานแห่งชาติที่ยังคงเคลื่อนไหวอยู่ในปัจจุบัน

แน่นอนว่าการแสดงของ Parton ในภาพยนตร์เป็นความสำเร็จ ซึ่งความสำเร็จนั้นก็ถูกทำให้เพิ่มขึ้นไปอีกเมื่อเธอออกอัลบั้มเพื่อให้สอดคล้องกับการออกฉายของภาพยนตร์ — ไม่ใช่แค่ซาวด์แทร็กจริงแต่เป็นการรวบรวมเพลงต้นฉบับและเพลงคัฟเวอร์ที่ทะเยอทะยานเกี่ยวกับหัวข้อการทำงาน 9 to 5 and Odd Jobs ได้รับการยอมรับว่าเป็นการกลับสู่รูปแบบป๊อปของนักร้องหลังจากการทำป๊อป แต่สำหรับ Parton เอง มันเป็นสิ่งที่ยิ่งใหญ่และทะเยอทะยานมากกว่า “ตอนนี้ฉันสามารถเขียนและบันทึกเพลงที่ฉันต้องการในวิธีที่ฉันต้องการได้” เธอบอกกับ Chicago Tribune หลังจากที่อัลบั้มออกมา โดยอธิบายว่าความสำเร็จของป๊อปได้ปลดปล่อยเธอออกจากความเครียดและความคาดหวังของ Music Row

สิ่งที่เธอต้องการกลายเป็นผลงานทั้งสนุกและฉลาด เป็นคันทรีและทะเล้น อัลบั้มนี้มีการเมืองและโทนที่ชัดเจนด้วยชื่ออันไม่อาจปฏิเสธได้และเพลงเปิดที่แทบจะกลั่นความคิดของ 9 to 5 ได้ดียิ่งกว่าภาพยนตร์เสียอีกในแพ็กเกจป๊อปที่น่าติดตาม มีการเล่นเปียโนที่เป็นลายเซ็นจาก Larry Knechtel จาก Wrecking Crew ที่เปลี่ยนไปเป็นฟังก์เบาๆ ที่สามารถเต้นได้ซึ่งมีความเรียบง่ายพอที่จะเชื่อถือได้ (เต็มไปด้วยเสียงเครื่องพิมพ์ดีดที่เติมแต่งด้วยเล็บอะคริลิกของ Parton) — เป็นเพลงบรรเลงที่น่าติดตามแม้กระทั่งก่อนที่ Dolly จะเปลี่ยนมันเป็นเพลงชาติที่ไม่มีวันลืม

เมื่อเธอทำด้วยเนื้อเพลงที่ลึกและมีพลังและยังคงมีความหมายมากกว่าวันที่ปี 1980 มันยากที่จะไม่รู้สึกเกือบจะอารมณ์ที่พลังกังวาลและพลังงานของคำของเธอ คุณไม่สามารถเลือกบรรทัดที่ดีที่สุดได้: มันคือคอรัส “แทบจะไม่ได้อยู่ มันต้องให้และไม่รับ”? หรือ “คุณเป็นเพียงขั้นบนบันไดของหัวหน้า”? หรือสิ่งที่ฉันชื่นชอบที่สุด “มันเป็นเกมของคนรวย ไม่ว่าจะเรียกว่าอะไรก็ตาม / และคุณใช้ชีวิตทั้งชีวิตใส่เงินในกระเป๋าของเขา”? มันไม่เคยเก่าเลยเพราะมันไม่เคยหยุดเป็นความจริง — ความจริงในแบบที่สดใส ชัดเจน และไม่อ่อนไหวมากที่สุด แม้ว่ามันจะถูกนำเสนอเป็นการเฉลิมฉลองของความสามัคคี

“ฉันเขียนมันเพื่อคนทำงาน โดยทั่วไป” เธอบอกกับ Playgirl ของเพลงในปี 1981 ทำให้ความคิดที่ว่าเพลงถูกเขียนขึ้นมาเพื่อผู้หญิงเท่านั้นเป็นเรื่องที่ไม่จริง (ตามที่อ้างใน Dolly on Dolly ของ Randy L. Schmidt) “ฉันรู้ว่าฉันสามารถเขียนเพลงเกี่ยวกับฉันเอง พ่อ แม่ พี่ และเพื่อนๆ ของฉันได้” เธอเสริมใน Rolling Stone

ในเวลานั้น Parton พยายามทำให้การเมืองโดยนัยที่การทำงานร่วมกับ Fonda เป็นเรื่องที่ไม่เกี่ยวข้อง และใช้วิธีปฏิบัติของ Nashville ที่ยังคงมีอยู่ (แม้จะถูกละเลยในปัจจุบัน) ของ “นั่นไม่ใช่ธุระของฉัน”; “ฉันคงไม่เข้าร่วมถ้าคิดว่ามันจะเป็นคำอธิบายแบบเซอร์มอน” เธอกล่าวในสัมภาษณ์เดียวกัน “ฉันคิดว่ามันชัดเจนว่าเพลงกำลังพูดว่าอะไร”

ข้อความของอัลบั้มยังชัดเจนไม่แพ้กัน ขณะที่รวบรวมประสบการณ์ของนักทำเหมือง คนงานโรงงาน คนงานต่างถิ่น คนงานสำนักงาน และคนงานบริการทางเพศไว้ด้วยกัน โดยการรวบรวมเรื่องราวของพวกเขาในอัลบั้มยาว 35 นาทีอย่างสมบูรณ์ (การสร้างใหม่ของ “Everyday People” ของ Sly & The Family Stone ซึ่งเป็นการแสดงความเคารพต่อความสามัคคีต้านการกดขี่ก็ยังมีในเพลงตกหล่นอีกด้วย) ไม่ว่าจะเป็นเพลง “Deportee (Plane Wreck At Los Gatos)” ของ Woody Guthrie หรือเพลง “Hush-A-Bye Hard Times” ที่มีสีสันทางศาสนาของเธอเอง Parton ก็น่าเชื่อถือเท่าเทียมกัน วางเทEMPLATE lyรางปยางนี้วางเอร์งปลปย flutterทุกอาชีพของเธอ: สนุกสนานและไม่จำแนกประเภท แต่ไม่เคยไร้เดียงสา

9 to 5 and Odd Jobs จบลงด้วยการย้อนไปที่การเขียนเพลงของ Parton ในอดีต — พิสูจน์อีกครั้งว่า การร้องเกี่ยวกับปัญหาและความสุขของคนที่จนเป็นโปรเจกต์ที่เธอทำมาตลอดอาชีพ Parton บันทึก “Poor Folks Town” ร่วมกับ Porter Wagoner ด้วยวงดนตรีเรียบง่ายในปี 1972; คนเดียวในเพลงนี้โทนเสียงอันสดใสของเพลงเปล่งประกายมากกว่า

“ทุกคนในชุมชนอยู่ร่วมกัน” เธอจำได้ถึงวัยเด็กที่เป็นแรงบันดาลใจของเพลงใน Dolly Parton, Songteller: My Life in Lyrics “ไม่มีใครมีเงิน แต่ชีวิตของเราไม่ได้ขึ้นอยู่กับเงิน เราต้องการเพียงแค่เพียงพอที่จะอยู่ได้ … ฉันคิดว่ามันเป็นหนึ่งในเพลงที่เขียนดีที่สุดของฉันเลยทีเดียว”

ในภาพรวมแล้ว อัลบั้มนี้เสนอดภาพพจน์ของศิลปินที่ไร้ความกลัวในช่วงที่มีความทะเยอทะยานสูงที่สุดในและนอกห้องบันทึกเสียง Parton เริ่มให้สัมภาษณ์ยาวขึ้นและลงลึกขึ้นกับทุกความสำเร็จใหม่ เริ่มเปิดเผยถึงความคิดเห็นน่าสนใจที่จะแขนงออกมาเป็น Dolly-isms ก่อนที่อัลบั้มและภาพยนตร์จะออก เธอได้ให้สัมภาษณ์ยาวกับ Cosmopolitan ซึ่งเธอเสนอตัวขยายแนวคิด “9 to 5” อย่างสมบูรณ์แบบเมื่อบรรยายว่าเธอพยายามใช้ชีวิตอย่างไร: “ฉันไม่ต้องการเป็นเจ้าของอะไรเลย” เธออธิบาย “ฉันต้องการแบ่งปัน”