แนวที่พูดกันทั่วไปเกี่ยวกับ SXSW Music คือคุณสามารถได้ยินดนตรี ทุกที่ คุณสามารถได้ยินวงดนตรีเล่นในหลังบ้าน, ระเบียงหลังบ้าน, ศาลาหลังบ้าน และเตาย่างหลังบ้าน คุณสามารถได้ยินวงดนตรีเล่นบนเวทีที่สูง 3 นิ้วและเวทีที่สูง 60 นิ้ว และเวทีที่เป็นแค่กล่องนมตะแกรงกลับด้าน คุณสามารถได้ยินวงดนตรีเล่นในซอย คุณสามารถได้ยินวงดนตรีเล่นจากในระบบท่อระบายน้ำเหมือนใน Ninja Turtles คุณสามารถได้ยินวงดนตรีเล่นบนถนน คุณสามารถได้ยินวงดนตรีเล่นจาก Secret Show ในบ้านต้นไม้ และคุณสามารถได้ยินวงดนตรีเล่นในร้านอาหารที่ในระหว่างวันขายพิซซ่าที่แย่ที่สุดที่คุณเคยทาน
เมื่อวานนี้ฉันใช้เวลาทั้งวันอยู่ที่ SXSW Music แต่ฉันไม่ได้สัมผัสกับปรากฏการณ์นั้นเลย ดีมากที่ฉันเห็นวงดนตรีมากมาย แต่ฉันไม่ได้ยินพวกเขา ฉันใช้เวลาส่วนใหญ่ที่ SXSW สวมที่ครอบหูป้องกันเสียงและหูฟังป้องกันเสียงที่มีความทนทาน ฉันไม่ได้ยินเสียงดนตรีเลยเป็นเวลา 7 ชั่วโมงติดต่อกัน
ในช่วงนี้ฉันกังวลว่าฉันอาจจะมองข้ามดนตรีไป โดยเฉพาะอย่างยิ่งในปี 2016 ที่มีดนตรีทุกแนวอยู่ในมือฉัน และฉันไม่อยากมีชีวิตอยู่ในช่วงเวลาอื่น (ยกเว้นเพื่อลองกินไดโนเสาร์ นั่นคงจะสุดยอด). แต่ฉันเริ่มกังวลว่าการที่ทุกสิ่งที่ฉันทำมีเพลงประกอบนั้นไม่ใช่สิ่งที่ดีที่สุดสำหรับฉัน ความชื่นชอบในดนตรีของฉัน หรือสำหรับดนตรีเอง ฉันฟัง Flatbush Zombies ผ่านหูฟังขณะที่ฉันอยู่ในห้องน้ำที่สนามบิน Midway ขณะเดินทางมาที่นี่ เมื่อฉันหยุดเพื่อหยิบอะไรดื่มใน Janesville, WI, ระหว่างทาง ฉันได้ยินเพลงของ Little River Band ฉันพนันได้เลยว่าเปอร์เซ็นต์ของเวลาที่ฉันได้ขับรถ ไม่ได้ ฟังเพลงใน 14 ปีตั้งแต่ฉันขับรถมาน้อยกว่า 2 เปอร์เซ็นต์ ฉันฟัง Spotify ผ่านโทรศัพท์ของฉันเมื่อฉันล้างจาน ฉันฟัง Spotify ผ่านโทรศัพท์ของฉันเมื่อฉันพาสุนัขเดินเล่น ฉันฟังแผ่นเสียงเมื่อฉันงีบหลับบนโซฟา ฉันฟังแผ่นเสียงเมื่อฉันอ่านหนังสือบนโซฟา ฉันฟัง Spotify โดยมีโทรศัพท์กลับคว่ำอยู่บนโซฟาในขณะที่เล่นวิดีโอเกม.
ฉันทำงานที่บริษัทแผ่นเสียง ดังนั้นชัดเจนว่าฉันสนใจดนตรีมาก แต่ฉันกังวลว่าการที่ฉันฟังเพลงตลอดเวลา และเพราะฉันได้ใช้ชีวิตอยู่ในช่วงเวลานี้ให้เต็มที่ (และการสตรีมฟรีจาก What a Time to Be Alive) ฉันอาจจะไม่สนใจดนตรีเท่าที่เคยเป็นในยุคก่อน Spotify ความกังวลนี้แพร่หลาย มันเป็นหัวใจของแคมเปญ No Music Day ที่เกิดขึ้นเมื่อไม่กี่ปีที่แล้ว มันเป็นธีเซสหลักของหนังสือใหม่ของ Ben Ratliff, Every Song Ever ที่เขาเรียกร้องให้เราเริ่มฟังสิ่งต่าง ๆ ในดนตรี--นวัตกรรม, เสียงดัง, เป็นต้น--แทนที่จะฟังแบบมืดบอดในกระแสของเพลงที่ไม่มีที่สิ้นสุด.
ดังนั้น ฉันจึงตัดสินใจซื้อที่ครอบหูป้องกันเสียง--ซึ่งไม่เคยมีการเล่นเพลง มันมีไว้เพื่อป้องกันเสียงรบกวน--หูฟัง และออกเดินบนถนน SXSW เพื่อพยายามใช้เวลาทั้งวัน ไม่ ฟังเพลงที่ SXSW ฉันจะได้กลับมาชื่นชมดนตรีใหม่อีกครั้งไหม? ฉันจะเสียสติหากไม่ได้ยินอะไร? การไปห้องน้ำจะมีความหมายลดลงหรือเปล่า? นี่จะเป็นขอบเขตสุดท้ายในการลงพื้นที่ SXSW หรือเปล่า?
จุดแวะแรกเมื่อไปถึง SXSW Ground Zero ของฉันไม่ได้เกี่ยวกับดนตรีเลย แต่เป็น Silent Room การติดตั้งศิลปะโดย Simon Heijdens ที่บล็อกเสียงรบกวนทั้งหมด มันรู้สึกมีความสับสนมากกว่าการใส่หูฟังและที่ครอบหู--ซึ่งก็มีความสับสนในตัวของมันเอง; เคยดังขนาดที่คุณปรบมือแล้วไม่ได้ยินเสียงตัวเองไหม?--แต่ส่วนใหญ่แล้วเพราะมันนำความเงียบที่ดังเข้าไปยังมิติทางกายภาพ.
วงดนตรีแรกที่ฉันเห็นคือ Sunflower Bean จากนิวยอร์ก ที่ดูเหมือนพวกเขาออกมาจากภาพถ่ายของ Rolling Stone ในปี 1972 มันชัดเจนมากว่าการประเมินการแสดงของวงดนตรีแบบพวกเขาเกือบจะเป็นไปไม่ได้ถ้าคุณไม่สามารถได้ยินพวกเขา; มันเหมือนการดูคนแสดงท่าทางกับเครื่องมือใน Guitar Center พวกเขาดูเหมือนจริงจังนะ.
ถัดไป ฉันเห็น DJ หลายคนเล่นที่ Fader Fort ถ้าคุณคิดว่าการดีเจของใครสักคนเป็นประสบการณ์ที่น่าเบื่อ ลองนึกภาพการดูพวกเขาโดยไม่สามารถได้ยินพวกเขา มันรู้สึกเหมือนคุณแอบฟังคนเติมข้อมูลใน Excel ด้วยความมีชีวิตชีวา ฉันอยากจะบอกคุณว่าฉันเห็นใคร แต่ฉันพลาดที่จะฟังการโปรโมทซ้ำจากเวทีอีกครั้ง.
ฉันเห็นแร็ปเปอร์จาก Oakland ชื่อ Kamiyah ระหว่างการจัดชุดของ DJ และนั่นเป็นครั้งแรกที่ฉันรู้สึกถึง FOMO อย่างชัดเจน เพราะเพลง A Good Night in the Ghetto ของเธอคือเสียงประกอบระหว่างการบินมาที่นี่ มันสนุกมากที่ได้ดูเธอ; เธอทำงานบนเวทีและทำให้ผู้ชมตื่นเต้นแม้ส่วนใหญ่จะไม่คุ้นเคยกับเธอ.
ณ จุดนี้ ฉันเดินรอบ SXSW และแวะชมการแสดงหลากหลาย ฉันเตรียมพร้อมที่จะไม่ได้ยินอะไรเลย แต่สิ่งที่ฉันไม่เตรียมตัวคือความรู้สึกโดดเดี่ยวที่หลายครั้งไม่มีเสียง ฉันไม่ได้พูดคุยกับใครเลยประมาณ 6 ชั่วโมง; ไม่ได้พูดคำใดเลย และยังไม่สามารถแอบฟังการสนทนาเพื่อทำให้ฉันรู้สึกเป็นมนุษย์ที่เชื่อมโยงกับคนอื่น ฉันมีผู้ชายคนหนึ่งเข้ามาหาฉันบนถนน คิดว่าคงจะชมเสื้อยืด Brock Lesnar ของฉัน แต่เขาเลิกไปเมื่อฉันไม่ได้ถอดหูฟังออกเพื่อพูดคุยกับเขา (ฉันมุ่งมั่นกับการครอบคลุม SXSW ของฉัน) เมื่อฉันได้เข้าพบกับพนักงาน Vinyl Me Please คนอื่น ๆ ในงานที่ YouTube ฉันรู้สึกตื่นเต้นมากที่จะพูดคุยกับใครสักคน แต่แล้วฉันไม่สามารถพูดกับพวกเขาได้อย่างมีประสิทธิภาพเพราะฉันไม่ได้ยินเสียงตัวเอง และพูดเบาเกินไปสำหรับสถานที่ที่มีดนตรี.
ในช่วงเวลานี้ที่ฉันได้ยินเสียงดนตรีเบา ๆ อีกครั้ง เหตุการณ์ของ YouTube ที่ CopperTank ส่วนใหญ่เป็นเหมือนห้องสะท้อนเสียงใหญ่ และที่ครอบหูและหูฟังของฉันไม่สามารถต้านทานกับพื้นคอนกรีตและผนังอิฐได้ ดังนั้นมันจึงไม่ถูกต้องที่จะบอกว่าฉันไม่ได้ยิน Maren Morris แต่การแสดงของเธอได้ถูกลดเสียงลง แต่ฉันไม่จำเป็นต้องได้ยินมันอย่างเต็มที่เพื่อรู้ว่าเธอกำลังจะเป็นสิ่งที่ยิ่งใหญ่ในวงการเพลงคันทรี เธออาจจะเป็นดาวดวงแรกหลัง Kacey Musgraves; หญิงสาวที่ชัดเจนในการตามหาลูกศรของเธอไม่ว่ามันจะชี้ไปที่ไหน รวมถึงเพลงเกี่ยวกับ '80s Mercedes.
ก่อนที่ฉันจะแวะที่ Fader Fort เพื่อสัมผัสกับการแสดงสุดฝันจาก Rae Sremmurd และ Kacey Musgraves--ถึงแม้จะมีข้อผูกพันกับเนื้อหาแต่ก็ไม่สามารถกีดกันฉันจากการได้ยินสิ่งนี้ได้--ฉันถอดที่ครอบหูออก ในตอนแรก เสียงทุกอย่างฟังดูเหมือนผนังเสียงเรียบ ๆ เสียงที่มากมายที่ฉันแยกแยะไม่ได้เป็นส่วนๆ ดนตรีรวมกับเสียงพูดรวมกับเสียงจากถนน แล้วลำโพงที่ CopperTank เริ่มเล่น "Stick Talk" ของ Future มันเป็นสิ่งที่สวยงามที่สุดที่ฉันเคยได้ยิน.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!