Varför vi valde detta

**Andrew Winistorfer: Så, varför valde vi Townes Van Zandt?

Cameron Schaefer: Under de senaste åren har Fat Possum gjort ett fantastiskt jobb med att återutge hans katalog och jag tycker att hans debut, For the Sake of the Song, av vilken anledning som helst, ser man bara inte den så mycket i butiker och folk pratar helt enkelt inte så mycket om den. Och det som är intressant är att den har en så annorlunda ljudbild än hans senare verk som var mycket mer avskalat och rått, och detta var mycket mer som ett större studioprojekt med ett fullständigt band. Och det är intressant som en Townes-fan att höra. Många av dessa låtar dyker upp genom hela hans karriär, men det är häftigt att höra dem i deras första version, vilket vanligen, som man går vidare i en karriär, känns som om man börjar med något som är verkligt rått och grundläggande och sedan i slutet, om man rör vid det, blir det den större, hela bandets studioljud, och på vissa sätt gick Townes den motsatta vägen.

Jag tycker att detta album ger dig en konstig portal in i en alternativ verklighet där Townes Van Zandt gör dekadenta countryalbum från sent -60-tal och tidigt -70-tal, som countrypolitan-ljudet som var stort då. Jag tror att det är som denna konstiga väg-inte-resan av Townes Van Zandt som folk inte hittar tillbaka till, och det känns som Vinyl Me, Please MO helt och hållet. Vi kommer inte nödvändigtvis bara ge dig en nyutgåva av det mest kända albumet; vi vill att du ska ha en djupare relation med Townes Van Zandt, och detta är en möjlighet att göra det.

Jag håller med.

Det är även 50-årsjubileumsutgåvan, så jag känner att det var en del av möjligheten att göra detta album istället för de andra att det firar detta jubileum. Och detta känns som Vinyl Me, Please-utgåvan från Townes som vi borde göra eftersom det är detta album som jag inte tror att folk nödvändigtvis kommer tillbaka till. Som, de får det självbetitlade albumet och det har "Waiting Around to Die" på sig och de säger, "Detta är den mest kända Townes-låten, detta är dit jag måste gå."

Jag tror att det kommer att vara det mest intressanta, för personer som kanske har ett album som Our Mother the Mountain, eller självbetitlat, eller Delta Momma Blues, detta kommer som en chock för det känns som om hans röst och honom någonstans är mer i bakgrunden med detta stora bands sound. Jag tror att det är, som du sa, om du ska känna Townes, måste du känna denna del av historien också, och jag tycker bara att det är en intressant kontrast till var han slutade, vilket var så avskalat och rått. Han är en så central artist för så många nuvarande artister och inflytelserik, så det är som, återigen, och vi känner så här hela tiden, men man vill verkligen få det rätt. Du försöker skapa paketet på ett sätt som lyfter fram men inte på något sätt distraherar eller skymmer, och jag känner att det är vad detta paket känns som för mig överlag. Det är bara så att vi kunde få fram det bästa och inte komma ivägen med något för extravagant eller överspänt. Jag känner inte att man kan förstå honom som artist utan att ha denna del av hans karriär i din samling.

Paketspecifikationer

Vi fick detta remastrat, eller hur? Vad är de andra specifikationerna?

Vi kunde få det remastrat av Jason Ward på Chicago Mastering, och vi hade inte gjort något arbete med honom personligen fram till detta projekt, men han var någon som Fat Possum verkligen respekterar och har arbetat med tidigare. Det låter verkligen jättebra.

Från ett förpackningsperspektiv, återigen, tungvikt, tip-on-jacket, har metalliskt folie på omslaget och det ser bara verkligen fantastiskt ut. Och vi ville göra färgad vinyl, men många gånger, ett album som känns klassiskt som detta, vill man inte komma in med typ batik-vinyl för Townes Van Zandt eller splatter-vinyl. Vi ville försöka hitta något som var super subtilt och vi slutade med detta super, super mörkt midnattsblå som, om du inte höll uppmärksamhet och du fångade det inte i rätt ljus, skulle du tro att det är svart. För mig är det coolt eftersom det ögonblick du plockar upp det och håller upp det inser du: "Åh, nej, det är denna verkligt djupa blå." Det finns något estetiskt med det — jag är inte en kreativ direktör, vi har en riktigt bra — men det finns något estetiskt som känns så perfekt för detta album och för honom som artist.

Och, det är vårt första countryalbum, äntligen. Vi gör äntligen en Country Me, Please, man. Jag har varit på VMP i nästan tre år och jag har varit för detta basically sedan jag kom hit, så detta känns som en stor segerdans. Jag ska liksom spike detta när det kommer in eller något.