VMP: För att komma igång, låt mig säga att vi här är stora fans av ditt konstverk i allmänhet och det arbete du gjorde för Wilco-funktionen, det är otroligt stuff.
Ryder: Mannen, det är fantastiskt, tack så mycket.
VMP: Jag är riktigt peppad på det här och har en känsla av att du har mycket bra saker att säga. För att komma igång, hur skulle jag kunna ställa alldeles för många frågor på en gång: kan du berätta för oss varför du började med konst från första början, vad som får dig att ticka konstnärligt, och vilka personer eller idéer som har format dig som person och konstnär? Det är mycket på en gång (skrattar) så ta dem i vilken ordning du vill.
Ryder: Okej, coolt, först vill jag bara säga hur glad och tacksam jag är över att kunna göra det här stycket för er, det fungerade verkligen bra när Matt (Hessler) ringde mig och frågade om jag kunde göra något. Han pratade om vad skivan var och så min tanke var att jag ville gå igenom alla sångtexter och lyssna på den igen, jag hade inte hört det på ett tag, och faktiskt var den första Wilco-skivan jag hade Yankee Hotel Foxtrot och jag har alltid gillat bandet på grund av dokumentären de gjorde och de hade genomgått denna kamp med sitt skivbolag vilket var något jag personligen också hade varit med om, så de har alltid varit nära mitt hjärta.
Det sätt som jag tolkar saker de flesta gånger är att jag försöker skapa berättelser utifrån djur och det naturliga landskapet, särskilt landskapet som finns runt mig här i Idaho, och av någon anledning fungerar texterna i de första och tredje sångerna, (“I Must Be High” och “Box Full Of Letters”) på ett sätt i mitt huvud, väl där finns dessa Tornugglor, som är små hökar, som är runt min mark och påminde mig om dessa texter så jag ville sammanföra dem. Jag gjorde några skisser av dem och, du vet mannen, jag älskar tatueringar och de flesta av mina närmaste vänner är alla tatuerare så jag gick igenom denna process av hur jag ville rita Tornugglan och när jag hade det ville jag att den skulle krossa något i sina klor. Så, jag beslutade att använda pilar och rosor eftersom runt min egendom på sommaren finns dessa röda rosor, och jag gillade kontrasten mellan dessa skarpa och mjuka föremål bredvid varandra med denna varelse som bär båda, och så det är åtminstone hur jag tolkade dessa låtar och albumet som helhet.
Så, på sätt och vis började jag, ärligt talat, när jag var ett litet barn var min pappa i marinen och så vi reste runt mycket. Jag föddes i Norge och sedan därifrån flyttade vi till Washington State och jag spenderade 8 år där som litet barn. Det var då jag verkligen började rita, jag gjorde min första målning när jag var 5, och det är något jag alltid har gjort, det är sättet jag alltid har talat, antar jag.
SENARE i livet, runt högskolan, spenderade jag en tid med att göra pretty much allt jag kunde som var motsatsen till konst eftersom jag inte tyckte att det var realistiskt och ingen annan i min familj gjorde det och jag visste inte att det var något du kunde göra för att leva. Min familj var forskare och marinofficerare och datorfolk, men sedan två tredjedelar av vägen genom högskolan slutade jag ta en massa olika konstkurser och tog examen med en kandidatexamen i skön konst. 6 dagar efter att högskolan slutade hitched mitt band vägen för en turné och det var på sätt och vis mitt liv en tid. Vi turnerade, spelade in, fick några skivkontrakt och i slutändan beslutade jag att flytta till New York även om bandet var baserat i Denver, men vi turnerade så mycket att det inte verkade spela någon roll var vi bodde. Det pågick ett tag och sedan 2006 lämnade jag bandet för att göra min konst på heltid, så under de senaste 10 åren har jag arbetat med det.
Jag lämnade New York i april 2014 och flyttade till Idaho, mest för att jag inte kände att jag behövde vara i New York längre, jag var typ klar med det och det var klart med mig, antar jag.
VMP: Så när du var i New York, var du där i 8 år? 10 år? Eller har jag bara totalt fått matematikfel?
Ryder: Jag var i New York i 10.
VMP: Var bodde du där?
Ryder: 9 år bodde jag i East Village på Avenue C och 6 Street, och det sista året jag var där flyttade jag till Brooklyn och bodde i en riktigt snygg loftlokal med typ 8 andra människor. Det var galet mannen, det var ganska knäppt, det var typ som Real World möter Survivor, för du blev vald att stanna, det gjorde du *skrattar*.
Jag gifte mig och skilde mig i New York så det sista året jag var där bodde jag ensam, men jag hade planerat i ungefär ett år om vad jag ville göra. Jag började fokusera ännu mer på min konst och det började peka mer mot att göra träbränning. Jag hade gjort stora målningar och grejer för många olika personer, hotell, gallerier, Museum of Art and Design och så vidare. Jag har alltid varit fascinerad av människoskapade verktyg och att använda sina händer, vilket är varför jag var exalterad över att göra något för ett skivbolag, ni gör faktiska skivor. Så hur som helst gjorde jag en hammare där huvudet var gjort av vax och gjutet i brons, och klo-delen av det snidade jag in i thoraxen av en bi och handtaget snidade jag ut ur ett revben från en Steller Sea Cow, och de är en gammal och utrotad typ av Manatee från Beringsträdet. Denna kille i Stillahavsregionen hade alla dessa ben, det är helt lagligt så oroa dig inte.
Så hur som helst, träbränning, jag inledde en vänskap med skötaren på Greenwood Cemetery i Brooklyn och efter att orkanen Sandy kom genom kom alla dessa träd ner så han gav mig nycklarna och gav mig fri besökstid så att jag kunde få vilket skräptimmer jag ville. Det kombinerades med min farfars verktyg som han hade gett mig, och de var vackra och slitna och skeva, och jag ville sätta mitt märke på dem och mitt märke på detta träd som hade fallit istället för att det skulle bli till mulch, så jag började perfektionera träbränning. Jag började samla verktyg från upstate New York och föreställa mig vad de hade sett, vad de hade använts till att göra. Det är mystiskt, du vet, och fängslar mig på det sätt som djur gör för dessa verktyg, dessa djur, alla talar olika språk än vi gör.
Så min familj hade det här huset här i Idaho som min familj byggde 1914 och min farfar hade byggt en stor verkstad där, som nu är min studuo, 1971 där han använde som maskinverkstad, och förresten hade huset stått orört i 10 år och jag pratade med min mamma och jag sa till henne att jag behövde komma bort från New York och hon säger att jag behöver flytta in i det huset. Jag packade, gick för att träffa mina föräldrar, åkte till Colorado för att träffa Hessler och mina andra kompisar och sedan var jag på väg för att berätta för min mormor att jag ska ta över huset och hon dog på vägen dit *pausar i några sekunder* Och så när vi kom dit ville vi inte begrava henne där så vi lade henne kista i min bil och jag körde henne till Idaho och tog hem henne och mig själv. Det var kraftfullt. Jag har varit här i över ett år nu och min tjej och jag har skapat ett verkligen, verkligen bra liv här ute, mannen. Jag får göra något nytt nästan varje dag.
VMP: Wow. Jaha, det är verkligen en historia. Något du sa om de gamla verktygen du samlade, och alla historier som måste komma med dem, träffade mig. Det påminde mig om mina morföräldrars hus i denna lilla stad i upstate New York. De har bott där i typ 45 år eller något, och man tänker på alla de anledningar som den dörren har öppnat och stängt genom åren, och varje person som har varit på det där verandan.
Ryder: Ja mannen, precis rätt, det är som när du dricker med folk och du klirrar glas, vet du varför du gör det? Anledningen är för alla som kom där före, det är en underbar sak, historien om sådana saker. Jag vet inte, Hessler berättade för mig något om varför det är viktigt att ha skivor och ha musik du kan hålla istället för en mp3. Vad ska du ge dina barn? Ett minnessticka?
VMP: Det är en av sakerna med att leva i stora städer, mannen. Så jag bodde i Chicago ett tag, och jag vet att New York nog är even mer ett steg ovanför det, men det finns denna stora betoning på att skapa nytt, skapa nästa grej och, jag vet inte, jag menar jag var en klassiker-huvud i högskolan så jag tycker att jag lutar mer mot det förflutna än mot framtiden på många sätt, och jag tror att det finns något viktigt, i vad du gör, att vara kopplad tillbaka till de människor och idéer som kom bakom dig. På kanske ett mystiskt sätt, se skapande som en mer gemensam process, du vet, som hela mänskligheten som marscherar genom ditt bröst.
Ryder: Ja! Det är så bra att sakta ner och göra saker med dina händer och hålla saker som en bok eller en skiva i händerna och känna en koppling till det. Det är därför jag flyttade hit, du vet, tiden är så långsam här ute, mannen. Det är också därför jag älskar att göra det jag gör, jag får göra grejer med mina händer. Det är som dina morföräldrars veranda, du vet någon gjorde det med sina händer och det har hållit.
VMP: Rätt, precis, vid ett tillfälle var den verandan en dag gammal
Ryder: Ja, jag är bara verkligen för saker som är slitna och jag har något emot färgen bländande vit för det är bara för jävla nytt.
VMP: Ja, det finns en konstig momentum bakom saker, även om det är en veranda. Jag menar det är intressant, för det finns så mycket i våra huvuden som vi bara uppfinner. Att drömma eller hoppas är båda fantastiska för det sätter en markör där ute som du kan titta på i ditt sinne och säga okej, om jag arbetar hårt tror jag att jag kan komma till den platsen. Men det finns så mycket vi bara hittar på i våra huvuden som inte riktigt korrelerar med världen omkring oss, och vi har våra historier hur de än utvecklar sig baserat både på våra beslut och andras beslut, men i viss mån verkar våra liv bara veckla ut nästan av egen vilja. Det är galet. Så för mig är de mest sanna saker vi har från ett mänskligt perspektiv våra historier, våra samlingar av stunder som vi kan dela och fortsätta dra ifrån.
Ryder: Ja mannen, jag håller helt med dig, och det är otroligt hur, när du har de idéerna i ditt huvud, vad du kan åstadkomma när du sätter dig i arbete med att göra det till verklighet. Vi har getts två otroliga verktyg, våra händer, och du kan skapa otroliga saker med dem. Även om du inte har händer, har du ett sinne, och det finns alltid ett sätt att skapa något om du vill, tror jag *skrattar*.
VMP: Mannen, helt klart, det påminner mig om hur jag nyligen var i Cambridge med några vänner och vi gick på punting på floden där. Vi kom över en bro där som byggts av Sir Isaac Newton, och han hade byggt hela bron utan några bultar eller skruvar, den hölls helt ihop av gravitation. Så, några år efter hans död, tog en grupp studenter och fakultet isär bron för att se hur den fungerade. Problemet var, när de skulle sätta tillbaka den kunde de inte, så de var tvungna att bygga om den med bultar och skruvar och så vidare. Så det fick mig att tänka på båten om hur för oss alla, med vår konstnärliga talang, om du tänker för mycket på det kan du liksom sabba det. Du vet? Kanske finns det några saker vi inte borde ta isär och försöka förklara.
Ryder: Helt klart. Du kan definitivt tänka saker till döds och, jag vet inte mannen, jag har varit på många museer och gallerier och så vidare men precis innan jag lämnade New York gick jag till Biennalen, och det var en grupp där ledd av någon professor och de pratade i stället om en viss konstnärs tänder. Och från mitt perspektiv, mycket av tiden gör du saker för att du hade något du såg i ditt huvud och du gjorde vad du såg. Och sedan, efter faktum, analyseras det nästan till döds. Som, vad folk har att säga om något verkar ibland mer viktigt än en konstnärs behov av att få ut saker. Du vet?
VMP: Bra poäng, absolut något att tänka på när det gäller vilket slags konst vi upplever, musik eller annars, och inte låta det glida in i någon slags fetisch där våra åsikter ersätter verket självt.
Ryder: Ja mannen, jag menar ibland är det som sägs om konst efter faktum bara för att göra det värdefullt, du vet? Och jag menar vi är människor, vi påhittar skit hela tiden, men en del av den skiten är det som gör oss fantastiska, du vet vad jag menar?
VMP: Ja, det är bara bra skit eller dålig skit.
Ryder: *Skrattar* Haha precis. precis.
Obs: Om du gillar Ryders arbete lika mycket som vi gör kan du köpa en del av det här.
Tyler är medgrundare av Vinyl Me, Please. Han bor i Denver och lyssnar på The National mycket mer än vad du gör.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!