Elektriska spöken: Den bästa folkmusiken i september, recenserad

Jag säger bara som det är: September var den mest produktiva månaden när det kommer till utgivningar för 2016. Vi fick fantastiska nya album från veteraner som Wilco, Angel Olsen och Okkervil River, som gjorde comeback efter uppehåll från Bon Iver (mer om det här snart, jag är säker på det) och Adam Torres och herregud, vi fick till och med en ny EP från Joan Shelley, som släppte ett av de allra bästa albumen 2015. Allt detta hände (eller kommer att hända inom kort), och ändå vill jag prata med dig om fyra skivor som inte är dessa skivor. Förhoppningsvis har du sparat några ören - september kom för att stjäla alla dina pengar (och känslor).

Kyle Morton- What Will Destroy You
Vi har väntat i tre år nu på att få höra en uppföljning till White Lighter, det allra bästa albumet 2013, som satte Typhoon i rampljuset, albumet som för mig personligen hjälpte mig igenom några av de riktigt mörka dagarna jag stod inför det året. Själva bandet har varit i ständig förändring sedan dess, med en mängd medlemmar som gör olika livsval (universitet, giftermål, få barn, jobba, jaga andra drömmar, osv.) vilket har gjort att nästa skiva dröjt lite (tidigt nästa år, har vi fått höra). Men tidigare i somras fick vi veta att frontman och huvudlåtskrivare Kyle Morton hade arbetat med ett soloalbum, och att vi skulle få albumet innan vi fick den nya Typhoon-skivan. Och plötsligt, den 20:e september, med endast en kort 'hey, kolla tillbaka här imorgon för något från Kyle' på deras sociala mediekanaler dagen innan, fick vi en helt ny samling med 10 låtar från Morton i formen av What Will Destroy You. Det här är sololåtar, ja, men strukturen och ämnena som tas upp placerar det här tydligt i 'Typhoon utan bombast och horn och 12-manna bakgrund' kolumnen, för det mesta (det finns ett par låtar som börjar inkorporera bandet, men generellt sett är dessa ganska sparsamma försök), vilket, du vet, gör mig oerhört exalterad. Morton har alltid skrivit om kärlek och liv och sex och död i några av de mest intressanta och råa termer, med fokus på problemen som var och en medför, och hur de bara blir mer komplicerade när vi växer upp och alla börjar fläta ihop, och skrivandet på What Will Destroy You är inget undantag, med låtar om, som Morton sa, ‘tvivlet kring erotisk kärlek,’ som, okej, låt oss prata om DET här på ett folk-album. Låtarna är obehagliga och ärliga, ibland extremt tillgängliga och catchy, ibland spöklika och nästan trasiga, alltid välskrivna med en rad som kommer att fastna i din hjärna och få dig att fundera, oavsett om det är han som säger till sin nya fru 'Jag ska vara vittnet om du blir min fru,' eller 'det finns inga svåra känslor, givetvis, bara mjuka känslor som troligen är borta till imorgon.' Det här var albumet jag inte ens visste att jag hade hoppas på. Det här talar till mig, och jag tror att det kommer att tala till dig.

Lyssna, barn, jag älskar sorgliga låtar, men även jag vet när kanske för mycket är för mycket, och Keaton Hensons senaste kom väldigt nära att få mig att ge upp. Det finns något så spöklikt och trasigt med Hensons röst, där du halvförväntar dig en nervös sammanbrott mitt i något så vackert som 'Alright,' bara på grund av, ja, den rösten, mannen. Det händer som tur är inte, för Henson är en professionell och mycket duktig på det här, en man vars hela katalog är byggd på att ge en hand till den där mest små, sköra rösten i bakhuvudet och föra den till förgrunden. Jag uppskattar det, och jag älskar det, men ju mer han förfinar det, desto hårdare träffar det, och ju hårdare det träffar desto mer tänker jag 'du vet, kanske det här är för mycket.' Det är det inte, men det är nära. Jävlar.