Elektriska Spöken: Vi Recenserar Det Bästa Folket Från Folk-tober

Gå vidare och lägg till oktober på listan över månader 2016 som vi kanske ser tillbaka på som de bästa, när det gäller folk/folk-liknande utgåvor. Förutom de tre som täcks nedan, finns det debutalbumet från Julia Jacklin, som jag inte skrev om nedan eftersom Amileah redan skrev alla relevanta ord, en fantastisk instrumentell EP från Phil Cook, en ny samling från Wet med sångerskan Kelly Zutrau som spelar låtar från deras debut på Autoharp och ett fantastiskt, kaotiskt, rått nytt album från Conor Oberst som kommer att få dig att känna varje sista känsla. Jag är säker på att jag missade mer än några där, men du förstår poängen. Jag vill inte höra någon säga att det här året var mediokert i slutet av året. Jag tror dig inte, för det är inte sant. Var inte den killen.  Nu till mina favoritgrejer som släpptes den här månaden.

Heart Like A Levee- Hiss Golden Messenger

Några olika, orelaterade vinklar från vilka jag skulle vilja prata om Heart Like A Levee idag:

- Heart Like A Levee bevisar att det är dags att sätta M.C. Taylor på den korta listan över de bästa låtskrivarna som släpper musik idag. Jag är inte alls rätt person att säga vem som annars är på den listan, men om den inte inkluderar M.C., är det inte en giltig lista.  Med varje utgåva genom åren har Taylor slipat sin röst, syfte och riktning som Hiss Golden Messenger, och Heart Like A Levee känns och låter som den mest helt realiserade Hiss Golden Messenger-utgåvan hittills.

- I en genre full av människor som pratar om prövningarna med att växa upp, är det slående när någon skriver som vuxen om de problem de står inför. Problemet är inte alls så annorlunda, uppenbarligen, men det är värt att notera. Taylor skriver om samma misstag och lärdomar som andra, men han dyker ner i hur de har påverkat hans familj, hur de val han tvingats göra angående sin karriär har haft en direkt inverkan på livet hos dem han har bringat till världen och försöker stötta, hur tro och geografi sipprar in i och formar våra liv på fler sätt än vi någonsin kan föreställa oss, och hur svårt det är att förena dessa bekymmer med att fortsätta skapa konst som är trogen den han är och vad han tror på. Taylor har inte alla svar, men det är inte poängen: han kommer att ställa alla frågor han kan och fortsätta gräva och skrapa för sanning tills han inte längre kan.

- Det här började som ett projekt som beställdes av Duke University, där Taylor och hans gäng skulle skriva låtar för att följa en utställning av svartvita bilder från William Gedney. De utvecklades, som dessa saker ofta gör, men det är intressant att tänka på dessa bilder som en födelse för dessa låtar, och hur konst ibland informerar annan konst och driver den framåt och pressar den att bli bättre och gräva djupare än tidigare.

- Vid en tidpunkt när 'deluxe' vanligtvis betyder 'två eller tre b-sidor och en liveversion av något från det ursprungliga albumet', inkluderar deluxe-versionen av Heart Like A Levee ett helt bonusalbum kallat Vestapol. Det kanske har spelats in i motell och hemma, men jag svär att det inte är bättre än de flesta regelbundet släppta album som jag har hört i år.

Jag tror att detta täcker det. Detta är ett magnifikt verk, och ju mer jag lyssnar på Heart Like A Levee, desto mer tror jag att det är min favoritplatta från 2016. Du förtjänar att tillbringa lite kvalitetstid med detta.

Sweet High Rise- Loamlands

En av de bättre överraskningarna som har kommit genom mina högtalare i år, är Loamlands debutalbum ett sött och självsäkert uttalande om kärlek och protest, där man framhäver klagomål samtidigt som man låter alla veta att bättre dagar ligger framför oss. Kym Register är den honungsröstade geni bakom Loamlands, och som ett introduktionsuttalande Sweet High Rise är ganska imponerande i sin djup och emotionella kraft, med Registers förmåga att göra sina berättelser om kärlek och kamp och protest universella för lyssnare även om de inte bor i samma samhälle/samhällen som hon. Medan ämnena är tunga - identitet, bigotteri, politisk brutalitet, död, etc - är det den positiva, uppmuntrande underströmmarna i dessa 10 låtar som hindrar dem från att krossas under sin tyngd, och det är vad som gör detta till en extremt speciell skiva.

Front Row Seat to Earth- Weyes Blood

Det finns en konstig sak som händer när du är ungefär halvvägs genom Front Row Seat to Earth: du inser att detta är relativt sparsamma, psykedeliska folk låtar som låter, på något sätt, extremt storslagna och dramatiska tack vare rösten från Natalie Mering. Det finns stödjande inslag, absolut, och det är inte så att dessa låtar är öde, men de är aldrig riktigt så uppumpade som din hjärna får dig att tro, vilket alltid är en rolig, belönande upplevelse att packa upp som lyssnare. Det är dock inte att säga att detta album inte har en kraft, eftersom Merings förmåga att vända helt mänskliga, relaterbara scener av kärlek, förlust, ilska och glädje på förödande sätt är fullt synlig genom hela också. Om det är möjligt för något att vara ett subtilt, stort slag i magen, Front Row Seat to Earth är det. Om inte, skulle jag bara säga att det är riktigt jävla bra.