Deaf Forever är vår månatliga metalspalt där vi recenserar det bästa inom doom, black, speed och alla andra metalgenrer under solen.
Chicagos Lair of the Minotaur är en av de mest bortglömda banden genom tiderna. Medan de vid alla tillfällen var thrash-revivalister på 2000-talet, kom de före den nya thrash-vågen, och de var ett mycket brutalt monster, lite som om High on Fire spelade med en Slayer-vinkel. Har du lyssnat på Carnage? Du är helt enkelt en falsk om du inte har: det finns riffs i överflöd, det är rent ut sagt brutalt, albumomslaget visar en minotaur som sliter sönder en poser, antagligen någon kille som inte kunde sluta prata om Wilco varje gång han gick in i Reckless. Det är en av de plattorna som endast kan beskrivas som jävla metal. De har mestadels varit inaktiva under detta decennium, men för ett par dagar sedan släppte de två nya låtar på Dragon Eagle of Chaos EP. Är de grymma? DE ÄR GRYMMA. “Dragon Eagle of Chaos” är en sludgy hyllning till Celtic Frost, med en touch av Slayer som de alltid lägger till. Steve Rathborne låter till och med mer som Tom G. Warrior själv; han ”OOGHAR” och ”HEEEYS” i sin sömn nu. “Kunsult the Bones,” inspelad 2010, fortsätter på Celtic Frost-temat med en krigsattack, mycket som deras passande titulerade War Metal Battle Master. Rathbone byter till ett mer bestialiskt black metal-skri, och den stilen fungerar även med catchy riffing! Förhoppningsvis kommer detta att leda till en fullängdare — det har varit alldeles för länge, och det finns fortfarande indie-rockare att mala till pasta.
För länge sedan (nåväl, för några år sedan), fanns det Dethroned Emperor, en sjuk deathgrind-duo från New Jersey. Även om de var namngivna efter Celtic Frost-låten, var de galna blastare, Brutal Truth i Repulsions anda. Gitarristen och sångaren Joe Aversario har sedan dess bildat Siege Column med en gentleman vid namn Shawnslaught Skullkrusher, och de levererar fortfarande dödsmetall mer rå än rå (klicka här för Fenriz som säger, “Hur primitivt kan man bli?”), men med en något thrashigare lutning. Faktum är att deras debutalbum Inferno Deathpassion är ännu mer regressivt än Dethroned Emperor, med en underjordisk, smutsig produktion. När Aversario blastar, som han gör i “Penetrator” och “Hellspeed,” är det vacklande; Siege Column gjorde ett album med en “demo är bättre”-mentalitet. Det gör att en låt som “Siege Column” (att ha en låt uppkallad efter sig själv är super metal — Iron Maiden gjorde det!) blir ännu mer av en anomali, eftersom den börjar med en arena “klappa händerna!” bastrumma, som om Venom fick tillbaka sin pyroteknikbudget, innan den övergår till rörig dödsmetall. “Trapped in the Sarcophagous” är tidig Death driven i botten, skriks mer än blodig gore, skrika gore från efterlivet. Det finns inget posande i Joisey, bruh — Eddie Trunk skulle vända sig ut och in om han hörde Siege Column.
Baton Rouges Thou har alltid något att säga, och de kommer att krossa dig i processen. Magus drar ner på melodierna och lutar sig mer mot deras outhärdliga sludge, och de har använt det för att sprida ett budskap om att ifrågasätta sina egna interna ideologier, särskilt när det gäller kön. Läs mer om Magus i min artikel där jag pratar med Funck, här. Vi har också skivan i en begränsad rostfärgad upplaga.
Hälsningar till den grekiska metalkrigaren Zoe Camp för att ha visat mig Aten death metal-trion Gravewards. Ruinous Ensoulment är debutalbumet som de flesta band slösar för länge i kvävande repetitionsrum för att försöka arbeta mot, och de är en tyfon direkt från starten. Tänk dig Bolt Thrower, lite mer komplext, men med samma singulara dödande fokus. De är visserligen inte skrytsamma, men de lägger till mer variation än ditt genomsnittliga OSDM-band, med stimlande melodiska inslag och turbulent studsmattor. Sångaren och gitarristen Nikos har potential att bli en exceptionell death metal-framman — han är inte bara en riffmaskin, han har också en kraftfull sångnärvaro, som låter som Asphyx’s Martin van Drunen’s fördärvade vrål med den mäktiga kraften hos Ares Kingdom’s Alex Blume. För så mycket som han gör på gitarr, driver hans sång låtarna i överdrift och ger låtarna verklig definition. Han känns oundviklig, ett mål för en sångare av vilket slag som helst, men särskilt viktigt inom death metal, som reflekterar livets skräck genom levande röda skallar på kuber byggda av plågade själar, vilket formar ett terräng som är grovt och oförlåtande. Du kom hit för riffs, inte konstkritik.
Här är en annan välbevarad hemlighet, den här gången från Austin. Bridge Farmers har varit ett av mina favoritlokala band i flera år, just för att de har stigit över mycket av det stoner/psych-dynga som är vanligt här i staden. Trion släppte precis ett nytt, självbetitlat album på egen hand, och även om du är trött på Sabbath-influenser och wah-pedaler, måste du lyssna på detta. De har en rå punkighet som inte är vanlig bland många av deras kollegor — inte i termer av hastighet, men de är inte rädda för att bli gryniga. Om Electric Wizard hade behållit skräpet istället för att gå till ockult rock, skulle det kunna likna detta album — “Wicked Sun” är tonade fönster, svartljus och dåliga vibbar, vilket i det här fallet är de bästa vibbarna. Bridge Farmers lutar sig också på tung grunge, ungefär som en trippo Gärda eller Gruntruck. När vi närmar oss sommarens kväll, vilket i Austin innebär att Halloween är cirka två månader bort, är “Phosperene Temple” den perfekta låten du behöver spela ut innan det blir lämpligt att återigen ta på sig dina death metal långärmar. Av någon anledning har de inte fått den uppmärksamhet de förtjänar — Austin misslyckas ibland med att erkänna sin egen talang förrän den lyckas någon annanstans — och det är dags att Bridge Farmers blir kända som lokala exemplars.
Andy O’Connor heads SPIN’s monthly metal column, Blast Rites, and also has bylines in Pitchfork, Vice, Decibel, Texas Monthly and Bandcamp Daily, among others. He lives in Austin, Texas.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!