Det finns, naturligtvis, många berömda ögonblick där musik- och filmvärldarna kolliderar. Den scenen i Reservoir Dogs där någons öra tas bort från deras huvud till melodin av Stealers Wheel. Guardians of the Galaxy skulle lika gärna kunna kallas Jukebox i en bar: Filmen. Ibland känns det som om Martin Scorseses verk är en djup statshemlighet som ser till att Keith Richards får residualschecks från låtplaceringar.
nMen det finns ett musikaliskt ögonblick från en film som står över alla andra, en scen som förde ett band till en ny generation av barn, en scen som också fungerar som musik kritik, en scen som är omöjlig att återskapa när du hör låten i verkliga livet. Självklart har rubriken inte lurat dig, jag pratar om ”Bohemian Rhapsody” scenen från Wayne’s World.
I det osannolika fallet att du läser detta utan någon kunskap eller kontext, låt mig förklara. Släppt i februari, 1992, är Wayne’s World filmatiseringen av Mike Myers oerhört populära "Wayne’s World" sketch från Saturday Night Live. I sketchen, och filmen, spelar Myers Wayne Campbell, en 20-nånting nörd som är programledare för ett public access-program från sin mammas källare tillsammans med sin bästa vän Garth Algar (spelad av Dana Carvey). Den bästa sketchen i "Wayne’s World" historia var när Aerosmith (tillsammans med Tom Hanks, som spelade deras roadie) dök upp i Waynes källare.
I början av 90-talet, med SNL som gjorde sitt bästa sedan 70-talets storhetstid, började de göra filmer baserade på sketcher (även om den ursprungliga Blues Brothers tekniskt sett var den första SNL filmen). Wayne’s World var den första av hela nio filmer som släpptes baserat på SNL egenskaper under de kommande åtta och ett halvt åren, och det var, med en stor marginal, den mest framgångsrika, med mer än 121 miljoner dollar i biljettförsäljning nationellt (bokstavligen 100 miljoner dollar mer än Coneheads, filmen efter den).
Vilket för oss tillbaka till "Bohemian Rhapsody" scenen. Efter en intro som för in dig i ett "Wayne’s World" avsnitt (ett shoutout till SuckCut) presenterar Wayne publiken för sitt liv, sin namnskylt gravgård och sina föräldrars hus. Sedan hoppar han in i sin och Garths bil, och filmhistorien skrivs. För att fira Vinyl Me, Please’s återutgåva av A Night At The Opera, där "Bohemian Rhapsody" finns med (du kan få den här), försöker jag nobelt göra en komplett genomgång av scenen, som är inbäddad nedan. Låt oss alla minnas hur mycket Wayne’s World härskar, och hur mycket vi har Queen att tacka för det.
:02: Jag använder YouTube eftersom Wayne’s World inte är tillgänglig på Netflix, Hulu eller någon streamingtjänst just nu. Du måste hyra den från Amazon för att se den, vilket är absurt. Om det inte finns en streamingtjänst jag betalar för som låter mig se Wayne’s World, vad är poängen med att leva i framtiden? Det här är medeltiden.
:08: Enligt denna ganska omfattande muntliga historia av scenen i Rolling Stone, var detta baserat på Myers barndom av att köra runt och göra detta sjungande rutin till "Bohemian Rhapsody." Men det är Carvey som är stjärnan de nästa tre minuterna; han fångar verkligen nördigheten hos någon som sjunger i sin bil och tror att de gör det fantastiskt när de egentligen gör fel på texterna och ser ut som en knäppis (till skillnad från Myers/Wayne, som faktiskt gör sin prestation bra).
:016: Den verkliga generationsklyftan kan vara mellan personer som minns att sätta kassettband i bilar de körde och personer som inte gör det.
:19: Det första du inser när du ser denna scen ur kontext är att den är både kortare, och har mer som händer, än vad du minns i ditt sinne.
:22: Scenen börjar ungefär 3:05 in i "Bohemian Rhapsody," vilket är lite nedslående (du missar det första gitarrsolot) men är också hemligt fantastiskt, eftersom i kanon, betyder detta att Wayne gick runt och höll ett band som var förberett till mitten av "Bohemian Rhapsody" medan han låtsades att detta var allt av en slump. Så här var det att "leva livet" 1992.
:30: Enligt den där Rolling Stone artikeln, var varje person som tilldelades en specifik Galileo från Myers barndoms bilfärder, och jag älskar hur intensivt han väntar på sin tur. Han vill så gärna inte fucka upp detta.
:44: Som de icke-Brian May och Freddie Mercury medlemmarna i Queen (Garth och Wayne av Queen, om du så vill) så är prestationerna av skådespelarna bakom osynliga: utan dem kan de inte återskapa omslaget av Queen II. Så en shoutout till dem. Speciellt den Deluise-bror som var med i SeaQuest.
:59: Om du kan ta dig igenom denna Garth-linje utan att skratta, är du en staty.
1:01: Om du kan ta dig igenom denna Wayne-linje utan att skratta, kan du vara död.
1:07: Höjdpunkten av amerikansk filmkonst.
1:18: En av höjdpunkterna av min barndom var när jag var sex år gammal och hade en födelsedagsfest för min yngre kusin på Chuck E. Cheese’s, och min mamma kom från affären (där hon köpte en present till nämnda kusin) med en VHS-kopia av Wayne’s World. Jag måste ha sett filmen på VHS 100 gånger, och på DVD 15 år senare 20 gånger till. Det tog ända tills jag skrev detta för att jag skulle kolla upp att de säger "Bismillah, nej!" här. Jag vet inte vad jag trodde de sa innan detta, men det var inte nära vad som faktiskt sägs.
1:27: LÅT MIG GÅ!
1:29: LÅT MIG GÅ!
1:36: Så vad handlar "Bohemian Rhapsody" egentligen om? Det är en låt som är fantastisk, utan tvekan, men jag vet inte om någon från Queen någonsin riktigt uttryckligen har sagt, "Här är vad 'Bohemian Rhapsody' handlar om." Den mest övertygande teorin jag har läst är att det faktiskt är en låt om att komma ut, och Freddie Mercury som har en intern kamp med sig själv över att vara attraherad av män, innan han till slut bestämmer sig för att om han är dömd till helvetet för det, så ska han göra det han vill i sitt hjärta. Mercury spelade tredimensionell schack, och ni andra spelade krysset.
1:48: Enligt den Rolling Stone artikeln gjorde killarna i bilen dussintals tagningar av detta, till den punkten att alla hade ont i nacken. Föreställ dig att förklara det där för en kiropraktor. "Jag skadade nacken av att headbanga till Queen för introscenen i en film jag gör. Ja, jag är på TV." Det var en så dålig upplevelse att de alla klagade på det till Rolling Stone 25 år senare.
1:55: Detta är den mest ikoniska händelsen i Wayne’s World och, i slutändan, den största påverkan SNL någonsin har haft på det offentliga medvetandet: Har någon som har sett detta någonsin kunnat lyssna på "Bohemian Rhapsody" utan att bilden av dessa killar i bilen som headbanger till låten dyker upp? Det föds bebisar idag som kommer att headbanga till denna del av låten eftersom deras föräldrar såg Wayne’s World, eller i mängder av hyllningar till denna scen. Det, mina vänner, är vad Carl Jung kallade det kollektiva omedvetna. Och här övergår scenen också till musik kritik: Har någon skrivit något som bättre beskriver känslan av när detta gitarrsolo börjar än denna video?
2:00: Ingen har någonsin trummat bättre eller hårdare än Mike Myers som slår på lufttrummorna där, herregud.
2:05: Fred till White Castle, den bästa burgarstället för utbrända i Midwest.
2:21: En rolig och sann fakta: Jag lärde mig vilka Led Zeppelin var från den här filmen, när Wayne senare börjar spela "Stairway to Heaven" med den vita gitarren.
2:35: Förstår du vad jag menar? Länge leve Dana Carvey.
2:37: Är det möjligt att om någon gjorde en film idag, med våra bilar från typ 2010, att när vi ser på den 2041 skulle de se lika gamla ut som bilar från 70- och 80-talet i en film från 90-talet ser ut idag?
2:55: Detta är hemligt den roligaste delen av hela scenen, och kanske filmen: Dana Carvey, som skulle göra så många tagningar av denna låt att hans nacke skulle vara öm, glömmer texterna — eller kanske, aldrig ens lär sig dem — till "Bohemian Rhapsody," och bara mouther med utan att någonsin forma orden rätt. Medan Carvey i verkliga livet bara missade, kan du i filmen läsa detta som Garth som försöker väldigt hårt att se cool ut och passa in, trots att han inte kan texterna och bara försöker imponera på sina vänner. Som Sir Robert Bryson Hall II en gång sa, vem kan relatera?
3:22: Gången här är hur jag känner varje gång någon tweetar något positivt till mig.
3:29: Och där har vi det. Den bästa scenen som använder musik i modern filmhistoria. En sista anekdot: Wayne’s World avslutade inspelningen bara några månader innan Freddie Mercury dog 1991, och skulle först släppas efter det. Men Mercury fick tydligen se ett klipp, tack vare att Myers skickade det innan filmen var klar, och tydligen älskade han det. Queen ger filmen cred för att introducera dem till en ny, yngre publik, vilket var något som var osäkert när Mercury dog. Queen skulle förmodligen ha överlevt ändå, men "Bohemian Rhapsody" lyfte bandet tillbaka in i det amerikanska medvetandet; den nådde nummer 2 på Billboard Hot 100, 16 år efter sin ursprungliga release, tack vare att den var med på soundtracket. Genom Wayne och Garths makt, kom Queen in i den amerikanska kanon på ett annat sätt, vilket knäppisar fortfarande kan skriva utförligt om 26 år senare.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!