Referral code for up to $80 off applied at checkout

Bakom Sångerna av Nina Simone Sjunger Blues

På November 22, 2016

Genom en röst som är lika rik som bördig jord, känns de 12 låtarna på Nina Simone Sings the Blues som om de inte skapades, utan snarare alltid har funnits, inkuberande under lager av jord tills Simone bestämde sig för att hon skulle skörda dem för att dela med världen.

Kanske är det svårt att konceptualisera fullbordandet av dessa låtar eftersom blues—som ett ljud, som en genre, som en känsla—är absorbana; de innefattar komplexa historier och ett omfångsrikt känsloläge som sträcker sig över generationer av mänskliga tillstånd. Kanske är det svårt att föreställa sig skapandet av dessa låtar eftersom de flesta av oss aldrig har känt en värld utan detta monumentala album från 1967. Oavsett har många av låtarna bakgrundshistorier som är lika fascinerande som de musikaliska texturer deras inspelningar rymmer.

“My Man’s Gone Now” är en av de mest hjärtskärande låtarna på albumet, och en titt på dess ursprung är berättande. Det är en tolkning av en sång från *Porgy and Bess*, en opera från 1934 av George Gershwin med en obestridlig påverkan på jazz. Louis Armstrong och Ella Fitzgerald släppte sina adaptioner av partituret i ett album från 1958 Porgy and Bess, medan Miles Davis släppte sin version 1959. Karaktären Serena sjunger “My Man’s Gone Now” över sin makes kropp efter att han blivit dödad i ett slagsmål kvällen innan. Nina avstår från den operatiska stilen till förmån för en fyllig blues som smärtsamt sammanfattar textens nyanserade beskrivningar av sorg som den eviga frånvaron av ljudet av en älskades fotsteg som kommer uppför trappen. Vad som en gång var ett operastycke är nu en illustration av blues i sin råaste form.

Den äldsta på albumet, “The House of the Rising Sun”, är en folkmusik, ofta kallad “Rising Sun Blues.” Den berättar historien om ett liv som gått snett i New Orleans, och låtens tryckdatum går tillbaka till 1925, med sina ursprung som sträcker sig mycket längre tillbaka. Dess popularitet omfattar adaptationer från artister som Animals, Doc Watson, Bob Dylan, Frijid Pink till Dolly Parton. Ninas tolkning är snabb, upplyftande, men varnar sorgset.

"Kanske är det svårt att föreställa sig skapandet av dessa låtar eftersom de flesta av oss aldrig har känt en värld utan detta betydelsefulla album från 1967. Oavsett har många av låtarna bakgrundshistorier som är lika intriganta som de musikaliska texturer som deras inspelningar rymmer."

Fruktansvärt relevant nästan 50 år senare, kraftfulla texterna av “Backlash Blues” är ett poem av Langston Hughes, ett av de sista protestpoemen Hughes skrev innan sin död 1967. Backlash syftar på en ökning av rasistiska handlingar och hatbrott begångna av vita människor som reaktion på medborgarrättsrörelsen i USA. Simone föder själsligt fram Hughes’ ord: “När jag försöker hitta ett jobb, för att tjäna lite pengar, allt du har att erbjuda är en vit backlash. Men världen är stor, stor och ljus och rund—och den är full av människor som mig som är svarta, gula, beige och bruna.” Vad som då var en bedrägligt enkel uppmaning till jämlikhet och utmaning av systematisk förtryck kvarstår som en gripande påminnelse om det arbete vi har kvar att göra.

Förutom att samarbeta med vänner som Hughes, drog Simone från sina influenser som Bessie Smith som släppte en låt 1931 kallad “I Need a Little Sugar in my Bowl.” Nina återuppfann melodin och ändrade låttexten för att skapa “I Want a Little Sugar in my Bowl.” Smiths original är en djärv, ärlig omfamning av lust och sexualitet, särskilt med tanke på att den släpptes för 85 år sedan. Ninas långsamma beröring tar sin tid över mjuk piano och de lätta cymbalerna, och tillför en nivå av ånga som nästan är sensuellt oöverskådlig, även i ett sexuellt mättat 2016. Hon häller fram försiktigt: “Jag vill ha lite ånga på mina kläder; kanske kan jag fixa saker så att de kommer att fungera.” Försök att inte smälta; det är omöjligt.

Medan mycket av albumet skrevs av de briljanta sinnena hos låtskrivare som Lil Green, Abbey Lincoln, Buddy Johnson och, förstås, Nina Simone själv, har många av låtarna på Nina Simone Sings the Blues sina egna historier, utöver texterna själva. Att känna till dessa berättelser ger kontext till varje fängslande rad från en isolerad känsla till en bredare del av historien, oavsett hur relevanta tonerna fortsatt är.

Dela denna artikel email icon
Profile Picture of Amileah Sutliff
Amileah Sutliff

Amileah Sutliff är en New York-baserad författare, redaktör och kreativ producent och redaktör för boken The Best Record Stores in the United States.

Join The Club

Gå med med denna skiva

Gå med i klubben!

Gå med nu, från 44 $
Varukorg

Din kundvagn är för närvarande tom.

Fortsätt bläddra
Liknande poster
Andra kunder köpte

Fri frakt för medlemmar Icon Fri frakt för medlemmar
Säker och trygg kassa Icon Säker och trygg kassa
Internationell frakt Icon Internationell frakt
Kvalitetsgaranti Icon Kvalitetsgaranti