Musipal do Wagon Christ: Um marco na história da música eletrônica

Por quase três décadas, Luke Vibert tem se transformado pelo multiverso da música eletrônica. Assim como seus contemporâneos cornish Richard D. James e Tom Middleton, o prolífico produtor abraçou o uso de pseudônimos na divulgação de sua música, permitindo que ele mostrasse as muitas facetas de seu som enquanto transitava de Ace Of Clubs para Amen Andrews, para Kerrier District e assim por diante. Pegos na vanguarda das escolhas musicais de Trent Reznor na segunda metade da década de 1990 ao lado de Autechre, Meat Beat Manifesto, Plaid e Squarepusher, seu projeto de drum n' bass mais discreto, Plug, alcançou o público americano através de um lançamento nos Estados Unidos pela Nothing Records.

Até hoje, o mais conhecido dos empreendimentos de Vibert continua sendo Wagon Christ. Embora as obras mais antigas sob esse nome para a Rising High Records, com sede em Londres, tendessem mais para a electronica ambiental, Musipal, de 2001, encapsulou a visão caprichosa e anárquica de Vibert, uma tentativa de golpe de estado contra o então crescente som downtempo que invadia lounges caros, bares de hotel e boutiques chiques.

No momento do lançamento do álbum, a gravadora Ninja Tune já havia se estabelecido como a interpretação mais descolada da explosão deste gênero. Artistas como Amon Tobin, Mr. Scruff e DJ Food conquistaram altas notas e credibilidade por suas produções sampladelic lá. A inclinação da gravadora para converter sons não fashion em faixas modernas forneceu uma trilha sonora essencial para aqueles que buscavam uma alternativa mais sutil aos batidões de festas ou pelo menos um descanso deles durante o pré-jogo ou após as horas.

No entanto, Musipal provou ser uma obra acima desse grupo pares, graças em parte à incrível capacidade de Vibert de fazer a transmutação quase mágica do que é impopular em algo popular. A brincadeira evidente do material e suas sutis nuances de hip-hop em comparação criaram um conglomerado musical de proporções monstruosas, uma agitação divertida que levou o downtempo a um extremo quase cartunesco. (Em certos momentos, como na funk estável de "Cris Chana", espera-se que o Porky Pig estoure do alto-falante para exclamar e gaguejar "É tudo, pessoal!")

A repetição desempenha um papel estrutural vital ao longo de Musipal, particularmente nos samples vocais e de fala. A faixa de abertura "The Premise" parece quase uma paródia do que os Avalanches fizeram com Since I Left You, ciclando e reciclando uma parade de vozes não relacionadas em uma pseudo-tentativa de definir este disco solto. A urgência de filme exploitation de "Receiver" depende do gancho incessante e inadvertido da operadora de telefone. Se existe alguma linha comum na robusta discografia de Vibert, o ácido é o denominador comum.

Pode-se ouvir o baixo da 303 em "Tommorow Acid", mas mesmo isso é subvertido aqui em serviço de algo grandioso que adentra o culto ao equipamento. Com traços e referências piscantes a uma infinidade de influências, Musipal explora exotica, lounge e soul e as afixa a quebras nítidas. A jam de marimba "Boney L" insere uma antiga linha de Tom And Jerry na mistura do martini. Mergulhado em ruídos engraçados de animais, "Perkission" balança com vivacidade e precisão, enquanto "Thick Stew" distribui tambores de jazz estrondosos para tocar contra uma melodia familiar.

Poucos artistas poderiam manejar a imensa potência que Musipal carrega. Felizmente, dois fatores impedem que o álbum sucumba a seu verdadeiro miasma kitsch do jeito que uma obra menor certamente o faria. O primeiro deles é a genuína apreciação de Vibert pelos sons frequentemente subestimados que ele claramente explorou para criar o álbum. Também evidenciado por sua série de compilações Nuggets de gravações eletrônicas de arquivo, seu amor pela música abrange gêneros e décadas.

Em segundo lugar, Musipal é um clássico do hip-hop disfarçado, um lançamento estranho, mas acessível, que por todos os direitos deveria ser aclamado ao lado das obras de desajustados do beat como J Dilla e Madlib. O boom bap da faixa-título pode não impactar tanto quanto alguns dos clássicos, mas o espírito da era de ouro do gênero permanece não obstante. Referenciando seu passado de aficionado por rap, Vibert constrói uma torre de distorção e ruído sobre a integridade estrutural de "It Is Always Now, All Over Now." Em outros lugares, ele entrega um bom tempo de cabeça-balançando para "Step To The Music."

Mais de uma década e meia após seu lançamento inicial, Musipal parece singular tanto na intenção quanto na execução. Vindo das alturas do som big beat do início do século, a guinada atrevida de Wagon Christ poderia ter sido interpretada como uma espécie de imitador de Fatboy Slim, outro britânico goof que tenta conquistar o mundo. Em vez disso, tornou-se o ponto de referência de Vibert e um marco na história da música eletrônica. Não importa qual ponto de entrada um ouvinte motivado escolha para explorar este registro sensacional, certamente descobrirá suas maravilhas.