Álbum da Semana: 'Utopia' de Bjork

“Forelsket” é uma palavra norueguesa para a qual não temos um equivalente em inglês. As emoções mais próximas são amor ou paixão, mas forelsket é algo completamente diferente. Forelsket sugere uma novidade, uma antecipação, um relacionamento que está florescendo. É mais visceral, eufórico—o sentimento de leveza intensa que acompanha a faísca de uma conexão imediata. É otimismo, um investimento emocional. Você sabe, a emoção. Implica uma separação das realidades cotidianas da terra em favor de um céu corporal, de certa forma. Uma Utopia.

É impossível ter uma imagem abrangente de Utopia — arguably o álbum mais bonito de Bjork até hoje — sem considerar o Vulnicura de 2016, o último álbum de Bjork. O álbum documentou, em detalhes pessoais, a desesperança após seu rompimento com o artista Matthew Barney, o pai de sua filha. Se você ouvi-lo com completa entrega pessoal — da forma que o catálogo de Bjork merece, requer — você estava ao lado dela enquanto o barco afundava, e ao lado dela dentro dos destroços depois. Co-produzido por Alejandro Ghersi (Arca), o ambiente sonoro é rígido, claustrofóbico, assustador, dando uma consciência elevada à passagem lenta do tempo em momentos de dor. As notas do álbum até incluíam marcas de tempo para as primeiras seis músicas: “9 meses antes” a “11 meses depois.” Foi um testemunho da tendência humana de documentar a dor mais profunda para nos impedir de enlouquecer, a fim de encontrar significado. “Momentos de clareza são tão raros / É melhor que eu documente isso,” ela canta em “Stonemilker.”

Mas dentro da escuridão desorientadora de Vulnicura, ela faz uma declaração de cura em “Atom Dance:” “Estou ajustando minha alma / Para a onda universal / Ninguém é amante sozinho / Proponho uma dança atômica.” Utopia é seu desdobramento; é um ritual de abrir as janelas, arejando o ar antigo e pútrido, e criando um espaço para a luz entrar. Utopia é a sensação de leveza, de forelsket, depois que você esqueceu como é senti-la.

Em seu anúncio, ela brincou que era seu “álbum do Tinder.” E embora tenha pouca semelhança com o que você imagina que o Tinder soaria, assim como o Tinder, ele incorpora aparentemente pessoas e possibilidades infinitas, uma busca por algo novo. “É sobre essa busca [por utopia] – e sobre estar apaixonado. Passar tempo com uma pessoa que você gosta em todos os níveis é obviamente a utopia, você sabe? Quero dizer, é real. É quando o sonho se torna real,” Bjork disse à Dazed.

Além da narrativa pessoal de Bjork sobre rompimento e cura que liga seus dois últimos álbuns, Ghersi é outro fio que une os dois álbuns. Ele co-escreveu Utopia, e sua origem veio de seu trabalho. Bjork começou o álbum quando se deparou com uma de suas faixas antigas “Little Now A Lot.” “Eu apenas pensei que era o fogo de artifício mais feliz que ele já fez,” ela disse à revista FACT. Ela usou isso para tecer a faixa de abertura “Arisen My Senses,” uma bela e erótica faixa que soa como a sensação de estar nu com alguém novo pela primeira vez.

O que Bjork e Ghersi — que co-escreveram e co-produziram o álbum — compartilham de maneira mais precisa do que qualquer dupla artística trabalhando atualmente, é a capacidade de criar um universo inteiro apenas através do som e forçar os ouvintes a entrar nele. Não é nada menos que um milagre. Embora sejam meio opostos um do outro, os dispositivos brilhantes de Ghersi estão em ação tanto em Vulnicura quanto em Utopia, o mais óbvio sendo a genial camadas. Mas as camadas funcionam de forma oposta em cada álbum. Em Vulnicura, as camadas sonoras se tornaram pesos — uma em cima da outra — nos pesando para baixo, mas em Utopia, as camadas se tornam planos dimensionais — novos lugares dentro de uma Utopia para explorar. Há uma desaceleração do tempo em Utopia também, mas em vez do tique-taque lento de agonia em Vulnicura, é uma presença saborosa. Você se sente sortudo por estar onde está, e não quer sair. Se você está realmente ouvindo Utopia, provavelmente não consegue fazer muito mais porque está perdido nele, cercado pelo som de flautas, coros, gansos e uma infinidade de sons alienígenas indescritíveis.

Embora centrado em torno do conceito de amor, erotismo e conexão, Utopia também é um pensamento futurista em uma escala maior. Deste modo, pode-se pensar em forelsket — uma palavra destinada a um sentimento profundamente pessoal — como um ideal societal também. O começo de uma nova conexão entre duas pessoas, nascido da confiança mútua em qualquer tipo de futuro juntos, pode ser tão poderoso. Assustador e vulnerável, claro, mas poderoso. Em Utopia, Bjork imagina o que esse tipo de investimento emocional otimista, em lugar de um apocalipse indiferente iminente, poderia fazer ao nosso mundo.

“Temos Trump, temos Brexit, temos nossos problemas na Islândia, temos nossos problemas ambientais... Eu acho que se houve alguma urgência ou necessidade de criar um novo modelo utópico, uma forma de como vamos viver nossas vidas, eu acho que é agora, e [essas são] minhas propostas,” ela disse em uma transmissão ao vivo no Facebook em setembro discutindo Utopia. mais tarde, ela disse ao New York Times, “Se o otimismo já foi um tipo de emergência, é agora.”