03 Greedo, Valee, Roc Marciano e o melhor rap de março

03 Greedo: The Wolf of Grape Street

03 Greedo é um rapper incrivelmente prolífico de Watts que atualmente enfrenta penalidades legais desumanas. É tentador examinar seus vários estilos vocais e modos de produção e vê-lo como um sintetizador, alguém que mistura estilos populares e alternativos de sua cidade natal e do disco rígido de seu laptop. Embora Greedo certamente consiga acompanhar Webbie ou Uzi, dependendo do humor, a versatilidade camaleônica não é o que define sua música. É sua escrita: falha e discursiva, marcada por impulsos, mas estranhamente interconectada.

Enquanto Greedo, recentemente assinado com a Alamo e surfando uma onda de boa imprensa e entusiasmo das bases, parece estar prestes a conquistar um público maior, The Wolf of Grape Street não é uma destilação de tudo o que o motiva, editado para clareza e formatado para sua tela. É uma instância única, uma seção transversal de suas inúmeras aparências diferentes, todas elevadas ao seu estado mais frenético e urgente. Mesmo os momentos de brilho (“If I Wasn’t Rappin’”) ou contemplação (“For My Dawgs”) são marcados por uma espécie de paranoia. É apropriado que “Never Bend”, um dos maiores sucessos de Greedo, esteja incluído na lista de faixas: faz a paz parecer estrangeira e o sucesso, mesmo quando merecido, parecer uma piada cósmica sombria.

Phonte: No News Is Good News

Embora Little Brother tenha conquistado uma base de fãs notável durante o início e meados dos anos 2000, é difícil falar ou mesmo pensar no grupo sem colocá-lo em oposição direta a outras correntes do hip-hop na época. The Listening foi uma declaração de missão subterrânea e The Minstrel Show usou o sistema de castas racial e intelectual da cultura pop contra si mesmo; quando o produtor do grupo, 9th Wonder, explodiu em vez de um dos seus rappers, Little Brother parecia ainda mais como um segredo bem guardado para um público específico.

Ironicamente, Phonte, o claro líder do grupo nas gravações, tornou-se mais influente para as gerações subsequentes através de seu projeto paralelo de R&B, The Foreign Exchange. Seu segundo álbum solo de rap, No News Is Good News, visa reposicioná-lo como um estadista veterano autoconfiante, algo entre 4:44 e Be. Os momentos mais bem-sucedidos, no entanto, são aqueles em que a música recua para o fundo, onde Phonte está preocupado com a saúde de sua mãe e o legado de seu pai, psicológico e friamente médico.

Valee: GOOD Job, You Found Me EP

Para citar o estimado usuário do Twitter gabra_cadabra, Valee rima como um ladrão à moda antiga, andando na ponta dos pés. É verdade: o chicagoano, recentemente assinado com a G.O.O.D. Music de Kanye West e Pusha T, é reservado e muitas vezes sussurra. Mas ele ainda é contundente, um golpe silencioso. Ele também é quietamente inovador––veja como seus flows foram já reaproveitados por rappers mais famosos. Este EP serve como uma introdução, reunindo músicas que existiam em projetos anteriores junto com algum material novo que explora veias adjacentes.

Seus escritos oscilam: entre hipnose monótona e narrativa quase linear, entre detalhes de maconha na salada Caesar e o vagamente anônimo. Isso dá à sua música uma profundidade satisfatória, a de um novato com uma agenda estilística clara e limpa, mas com um grau de conflito fervilhando no lobo frontal. É difícil imaginar algo tão estranho e viciante quanto “Vlone” sendo construído a partir de tão poucas peças móveis. Embora haja pouco em termos de autobiografia contundente em GOOD Job, Valee parece ser uma escolha óbvia para se tornar uma estrela em ascensão no próximo ano ou dois. (Um aparte: não há dúvida na mente deste crítico de que o flow de Pusha no remix de “Miami” veio de 2 Chainz.)

Mozzy: Spiritual Conversations

Mesmo com uma nova leva de notícias proeminentes, como o elogio de Kendrick no Grammy e uma aparição na trilha sonora de Black Panther em particular, Mozzy não é o tipo de rapper que convida para hagiógrafos de quebra de paradigmas ou exageros conhecedores e bobos, que são mais ou menos as duas moedas críticas do rap hoje em dia. Então, embora ele tenha uma das produções mais estáveis e emocionalmente robustas do rap hoje em dia, pode ser difícil para ele encontrar o ângulo correto e romper o barulho. (Eu deveria saber: eu enquadrei este álbum de uma maneira quase idêntica há apenas algumas semanas.)

O que Spiritual Conversations faz é destacar o peso moral e psicológico que subjaz a quase todas as músicas de Mozzy. A exuberante e sóbria “In My Prayers” é o tipo de música que serviria como uma qualificação na segunda metade na maioria dos álbuns; aqui, é a tese da qual o álbum raramente se desvia. As reflexões espirituais aqui colapsam a distância imaginada entre os Bloods e os Panteras Negras na árvore genealógica de Mozzy.

Roc Marciano: RR2: The Bitter Dose

Roc Marciano, cujo clássico de 2010 Marcberg e sua sequência, Reloaded, geraram uma cena inteira no estado de Nova York e em vários cantos da internet, é frequentemente falado como uma espécie de revivalista. Isso não é necessariamente preciso. Embora seu DNA esteja obviamente infundido com elementos do início dos anos 90 em Nova York––quem não está?––ele mergulha em buracos criativos que nunca foram explorados antes, deixando de lado em vários momentos tambores, meia-idade e economia moderna. A sequência do Rosebudd’s Revenge do ano passado se inclina para algo mais caloroso e rico para um efeito tremendo––exceto quando se apoia em ouro serrilhado e dissonante como “Major League”.