Os 10 melhores álbuns do Prince para ter em vinil

  

Dirty Mind (1980)

Prince levou alguns álbuns para encontrar seu caminho com nossa próxima seleção, surgindo depois que a Warner Brothers — que o contratou com um lucrativo contrato de vários anos que deu a Prince mais controle do que basicamente qualquer outro jovem artista que não se chamasse Michael Jackson — deixou Prince incubar no artista capaz da grandeza que ele alcançou. Há um argumento para qualquer um de seus primeiros quatro álbuns neste espaço, uma vez que todos não são perfeitos e todos têm seus próprios altos pontos, mas se você quiser traçar a evolução de Prince, Dirty Mind é o primeiro álbum onde sua destilação de funk, pop, R&B e New Wave começa a soar como algo exclusivamente Prince.

  

1999 (1982)

1999 foi o álbum que fez de Prince um nome conhecido, o lançou no MTV — ele foi o primeiro artista negro contemporâneo a ter uma exibição substancial na rede — abriu o caminho para que uma empresa lhe permitisse fazer um álbum e um filme, e essencialmente lhe deu a opção de fazer tudo o que veio depois. De certa forma, é seu álbum mais importante, o que o superestima um pouco, porque mesmo que a faixa-título seja sobre o fim do mundo, é um dos álbuns mais joviais de Prince; está pronto para arrasar e festejar a qualquer momento. Mesmo faixas menos conhecidas além dos enormes singles (“Little Red Corvette” e “1999”), como “Lady Cab Driver” e “Let’s Pretend We’re Married”, vão lotar as pistas de dança em 2017.

Você pode obter uma cópia na loja VMP aqui.

  

Purple Rain (1984)

Se você está sentado no trabalho agora e tentou visualizar Prince em sua mente, sem nenhuma pista visual, apostaria que há 92% de chance de que a imagem que aparece em sua cabeça ao imaginar “Prince” é a capa do álbum Purple Rain. E isso faz sentido, uma vez que esta é a obra-prima, o mega sucesso, aquele com seus melhores hits, que pode fazer você pular da cadeira do escritório para fazer a coreografia do filme em 45 segundos após começar a tocar. Mas aqui, mais de 30 anos após seu lançamento, é impressionante nas partes que ainda podem ser desbloqueadas como momentos favoritos, desde os gritos de Prince no final de “Darling Nikki” até o verso e coro que ficam na sua cabeça na faixa-título, até a forma como “I Would Die 4 U” faz você se sentir como se estivesse dirigindo um carrinho de golfe descendo um tobogã em um montagens de um filme de John Hughes. Há uma razão pela qual isso é ubíquo nas lojas de discos em todo o país: Isso deveria vir como item padrão com toca-discos.

  

Parade (1986)

Parade iniciou uma tendência que se repetiria muitas vezes mais tarde na carreira de Prince: o álbum de “retorno à forma”. Depois que Around the World In A Day não conseguiu atender às expectativas após Purple Rain (“Raspberry Beret” excluído), pressões externas exigiram que Prince voltasse com alguma intensidade. Parade foi uma repetição de Purple Rain no sentido de que ofuscou o filme a que estava ligado — embora poucas pessoas tenham realmente visto Under the Cherry Moon — e teve singles de destaque como “Kiss” e uma das baladas mais duradouras e bonitas de Prince, “Sometimes It Snows in April.” Foi seu último álbum com a Revolution, antes de mudar as coisas e iniciar a próxima fase de sua carreira.

  

Sign O' The Times (1987)

Originalmente pretendido como um álbum triplo, Sign O' The Times acabou se tornando apenas um LP duplo, o que não importou para sua recepção: É provavelmente o álbum de Prince mais aclamado pela crítica, uma vez que muitas pessoas dirão que é secretamente o melhor álbum de Prince. Você ouve faixas como “Adore”, “If I Was Your Girlfriend” e a faixa-título, e é difícil discordar. Sign O' The Times é como um enorme caldeirão de toda a música que Prince já ouviu e já fez, destilada neste álbum duplo bagunçado com uma capa borrada. Este é um bom ponto de apoio para o restante da discografia de Prince; Sign O' The Times é como uma liberação de tudo que veio antes, sem muitas pistas sobre a direção que Prince seguiria a seguir.

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Batman (1989)

Você poderia argumentar que cada álbum de Prince após Sign O The Times é subestimado, uma vez que a maioria dos colecionadores e admiradores da música de Prince não fazem o trabalho de se envolver com todos os seus difíceis, às vezes exagerados álbuns dos anos 90. Mas sua trilha sonora para o primeiro Batman de Tim Burton em 1989 pode ser o álbum mais negligenciado na obra de Prince, porque a maioria das pessoas assume que se tratava de uma compilação de apelo comercial que poderia conectar o maior artista da Warner Brothers com seu maior filme de 1989. Mas Prince não fez isso de qualquer jeito; ele passou seis semanas intensas no estúdio (o que era praticamente a duração comum para um projeto de Prince nos anos 80) e gravou nove músicas (apenas três foram escritas antes das sessões) que estavam diretamente ligadas aos personagens do filme de Burton. Isso vale a pena ter, pelo menos, por “Batdance”, ainda a melhor música que usa diálogo de filme na história da música gravada, e provavelmente a única que chegou ao número 1 na Billboard.

  

Diamonds and Pearls (1991)

Embora ele tenha tocado praticamente toda a música em cada um de seus álbuns e pelo menos co-escrevido todas as suas canções, Prince sempre esteve criando bandas de apoio para apoiá-lo em turnê e participar durante as sessões de estúdio. Após alguns anos sem banda, Diamonds and Pearls marcou a estreia da New Power Generation, uma banda que ajudou a levar Prince de volta ao seu lado funk, mas também o levou para um som mais voltado ao rap através do dançarino de apoio Tony M. Tony M. rapou em quase metade das canções aqui, e Prince ultrapassou todos os limites disponíveis para ele em “Gett Off”, mas a música de destaque é a faixa-título, um dueto impressionante entre Prince e a membro da NPG Rosie Gaines.

  

The Love Symbol Album (1992)

Todo mundo sabe que Prince passou a maior parte dos anos 90 conhecido como um símbolo impronunciável, mas nem todos sabem que a razão para isso não foi apenas excentricidade de Prince. Nos anos 90, Prince começou a desejar mais liberdade dentro do sistema das principais gravadoras e queria decidir quando e com que frequência lançava músicas, qual seria o single, mais controle sobre suas gravações, e se as músicas seriam promovidas para o rádio. Basicamente, ele queria ser seu próprio chefe de gravadora. Quando a Warner Brothers lhe negou a oportunidade de fazer isso, ele decidiu se vingar não lançando álbuns como Prince, mas como outra coisa. O tumulto com a Warner Brothers começou com este álbum, intitulado com o mesmo símbolo que Prince adotou como nome um ano depois, que incorporou reggae, jazz, R&B e uma super dose de hip-hop. Foi um sucesso improvável — “7” é um de seus últimos singles a alcançar enorme ubiquidade intercultural — e Prince queria segui-lo imediatamente, o que levou a suas desavenças com a Warner Brothers. Este álbum se destaca como um dos melhores de sua carreira, mas também foi a última vez que Prince foi visto como o MULTIMEDIA MEGALORD Prince na mente do público; ele passaria os próximos oito anos como um símbolo, e é difícil determinar qual impacto essa decisão teve sobre sua recepção pública, ou se o fato de que ele estava criando músicas cada vez mais “difíceis” foi a culpa.

  

3121 (2006)

Prince é uma raridade de sua época, já que ele basicamente nunca parou de lançar discos na mesma frequência que fez em seu auge. Ele na verdade lançou mais álbuns de Prince entre 1998 e 2008 (12) do que fez na primeira década de sua carreira (10). Mas entender os últimos trabalhos de Prince é um artigo completamente diferente — você poderia fazer uma lista sobre quais 10 álbuns de Prince dos anos 2000 você deveria procurar — então a seleção aqui é uma boa maneira de entrar na Igreja do Latter Day Prince. 3121 foi o último álbum novo de Prince a chegar ao número um, e foi seu mais coeso desde Parade. Ele encontrou Prince experimentando um pouco de salsa leve — “Te Amo Corazon” — e voltando ao funk com o single principal “Black Sweat.” Dentre todos os álbuns desta lista, este é o que vai te custar mais, uma vez que só saiu em uma edição em sleeve preta voltada para DJs.

  

Morris Day & The Time’s Ice Cream Castle (1984)

Esta seleção pode enfurecer os devotos de Lovesexy ou The Black Album, mas muitas vezes, a narrativa da carreira de Prince exclui uma parte importante de seu catálogo: a miríade de álbuns que ele estava escrevendo, arranjando e produzindo para outros artistas. Prince teve um ponto no meio dos anos 80 onde ele não poderia ser contido criativamente apenas fazendo álbuns para si mesmo; teria que lançar sete álbuns por ano e nunca parar de fazer turnês. Para compensar, ele começou a dar música para pessoas que estavam ao seu redor em Minneapolis. Morris Day & The Time se beneficiaram imensamente disso: Prince escreveu e arranjou seus primeiros quatro álbuns e os colocou em Purple Rain (Prince literalmente inventou seu rival na vida real e no filme escrevendo toda a sua música; seu favorito nunca poderia fazer isso). Ice Cream Castle foi o maior hit do grupo, graças a “Jungle Love” e “The Bird”, que estavam em Purple Rain. Ice Cream Castle deveria estar em sua coleção por muitos motivos, mas principalmente porque é um lembrete de que Prince não era apenas um incrível intérprete, ele provavelmente foi o melhor produtor e compositor dos anos 80.