Entrevista VMP com Van Holmgrem

A partir deste mês, estamos atualizando um pouco as coisas para os membros do Vinyl Me, Please, no que diz respeito à peça de arte inspirada no álbum que oferecemos mensalmente. Não só estamos introduzindo um novo formato maior de 12"x12", mas também estamos buscando novos artistas independentes talentosos para apresentar.

No mês de julho, estamos empolgados em anunciar o artista de Des Moines, Van Holmgren, como nosso artista visual do mês. Recentemente, conversamos com ele sobre como ele se interessou pela arte, o papel que a música desempenha em seu processo criativo pessoal e, claro, seus pensamentos sobre o ressurgimento do vinil.

**Veja abaixo a biografia + links + obras de arte

VMP: Como você se interessou inicialmente pela arte? Em que momento decidiu que isso seria sua ocupação principal?

VH: Minha primeira lembrança de apreciar arte foi olhando para desenhos animados e quadrinhos, admirando como eles eram feitos. Eu desenhava as Tartarugas Ninja e o Super Mario na primeira série, e meus colegas gostavam tanto que compravam de mim por algumas moedas e notas. Então, percebi que eu poderia criar algo e que as pessoas queriam que pertencesse a elas, se gostassem o suficiente; isso era interessante. Quer dizer, eu estava copiando coisas que já existiam, mas isso me ensinou sobre relação espacial e técnica, além da memória de desenho. Minha irmã, que era 12 anos mais velha do que eu, me apresentou a artistas nos anos 80, como Basquiat e Keith Haring, e outros mais antigos, como MC Escher e Picasso. Ela já estava por dentro dessa cena e estudava em uma escola de arte em Minneapolis. Ser artista em tempo integral realmente entrou na minha cabeça nos anos que antecederam minha formatura e me tornei um em 2008, fazendo isso desde então. Também gosto bastante de escrever e criar histórias que incorporo nas minhas exposições, apresentando-as como uma narrativa visual com o nome da exposição e os títulos das peças. VMP: Ao olhar para seu trabalho recente, há alguns temas que se destacam: cores vibrantes, formas geométricas e figuras classicamente femininas que possuem uma qualidade quase de Virgem Maria, contendo toda a humanidade feminina dentro de si. Esses temas são algo que você tem consciência ao trabalhar? Eles surgiram simultaneamente ou são temas que se desenvolveram ao longo do tempo? VH: Eu começo a criar obras por cerca de duas semanas e depois dou um passo atrás para tentar entender o que estou tentando expressar. É tudo muito óbvio para mim assim que olho novamente, consigo encontrar temas e visuais repetidos sobre os quais construo. A comparação com a Virgem Maria é bem pertinente, mas de forma alguma é cristã ou religiosamente relacionada a qualquer escritura. É mais sobre estar iluminado para tudo. Você tem uma certa quantidade de poder e confiança uma vez que sabe o que está acontecendo ao seu redor. Gosto de manter a ideia aberta para que as pessoas possam se relacionar de sua própria maneira e encontrar significado nisso para elas mesmas. A mente é algo que pode pegar uma ideia sutil e criar uma visão individual a partir disso.

VMP: Você normalmente escuta música enquanto cria sua arte? Algum álbum favorito que você costuma usar para superar projetos difíceis?

VH: Depende de como estou me sentindo naquele dia ou se tenho prazos próximos. Coloco um pouco de Rap e Hip Hop se estou tentando sair de uma maré ou se tenho que fazer muito, isso realmente me anima e consigo me concentrar. Música com batidas sempre me solta para uma boa sessão de pintura. Tudo depende do humor em que estou ou que quero sentir enquanto faço as peças.

Quanto a álbuns que são indispensáveis para mim: qualquer álbum do Junior Kimbrough

Nebraska / Bruce Springsteen It Culls You / The Envy Corps Ready To Die / The Notorious B.I.G. Fleet Foxes / Fleet Foxes Warm Slime / Thee Oh SeesAntidotes / Foals

VMP: Você é um colecionador de vinil? Se sim, qual foi o primeiro álbum que você se lembra de ter comprado para si mesmo?

VH: Não sou um grande colecionador de vinil, mas tenho uma boa biblioteca de álbuns que consegui em shows que fui localmente ou que adquiri em uma viagem para fora do estado. Com certeza estou procurando expandir minha coleção no futuro. Também tenho várias fitas.

VMP: O que você acha do ressurgimento do vinil?

VH: É realmente revigorante ver que o vinil não vai acabar tão cedo. Nada se compara a ter uma cópia física de um álbum que você pode sentir e usar. Além disso, a qualidade do som é como a música deve ser realmente ouvida. Você deve experimentar este evento em que escuta o álbum e olha para baixo e explora todo o pacote que vem com o som que o acompanha. Não conheço uma pessoa que fique super animada em ganhar um álbum digital. Além disso, ir a uma loja de discos para explorar e encontrar nova música é muito mais empolgante.

VMP: Muitas pessoas ao redor do mundo estão tendo a oportunidade este mês de confrontar a arte de Van Holmgren pela primeira vez – o que você espera que elas tirem dessa experiência? VH: Apenas algo novo para os olhos delas. Acho que a melhor parte de ser artista é a capacidade de exibir coisas que estavam apenas nas suas mentes e dar às pessoas uma olhada dentro delas. A arte é uma ideia.

VMP: Por que as pessoas precisam de arte em suas vidas?

VH: A arte é uma parte necessária da sociedade. Devemos sempre ter pessoas que olham o mundo e o apresentam de uma nova maneira para os outros. Sempre digo que boa arte deve contar uma história e trazer ideias da mente das pessoas quando elas a veem. A arte pode mudar humores e fornecer terapia para as pessoas que precisam, como uma prescrição visual para sua mente, engolindo com os olhos e tal.

VMP: Algum álbum que você acha que devemos considerar para nossos próximos discos do mês? VH: Eu não teria coragem de recomendar álbuns para vocês. Vocês parecem estar muito por dentro quando se trata de música nova :) haha, continuem o bom trabalho! Biografia: Van Holmgren é um artista em tempo integral baseado nos EUA, trabalhando com o meio de tinta spray e estênceis desenhados à mão em materiais encontrados. Seu trabalho lida com temas ricos, como: propriedade, privacidade, comunicação falha e sutil romantismo. A justaposição de elementos abstratos e orgânicos narra um mundo único com sua própria mente. Ele nunca tem medo de elevar a qualidade de seu trabalho ou evoluir seu estilo consistente a cada apresentação que faz. Links:

Site: http://vanholmgren.wix.com/vanimalfarm @vanholmgren no INSTAGRAM Facebook: facebook.com/VanHolmgrenArtist Arte original de Van Holmgren