Det er et absurd stort utvalg av musikkfilmer og dokumentarer tilgjengelig på Netflix, Hulu, HBO Go, og så videre. Men det er vanskelig å vite hvilke som faktisk er verdt dine 100 minutter. Watch the Tunes vil hjelpe deg med å velge hvilken musikkdokumentar som er verdt din Netflix og Chill-tid hver helg. Denne ukens utgave dekker Glen Campbell: I'll Be Me.
Hvis du hadde bedt meg fortelle om Glen Campbell før jeg satte meg ned med regissør James Keach sin dokumentar fra 2014 I’ll Be Me, ville jeg vært i stand til å ramse opp countryklassikere som “Wichita Lineman,” “By The Time I Get To Phoenix,” og “Gentle On My Mind” som eksempler på hans rike horn- og strenger-merke av gyllen vokalpop. Men bortsett fra de hitene, var jeg et blankt ark, klar til å bli utdannet av dokumentaren. Så kom åpningssekvensen av I’ll Be Me, hvor Campbell, med sitt varme og milde smil opplyst av flimrende 8mm hjemmevideoer projisert på en vegg, trenger sin kone Kim til å fortelle ham hvem hver person er, og jeg innså at dette ikke kom til å bli den typen lovprisende arkiv-dokumentar jeg hadde forventet.
I filmen har Campbell, som nettopp var offentlig annonsert da kameraene begynte å rulle i 2011, fått diagnosen Alzheimers sykdom. Ikke bare det, men han drar ut på veien for det som vil være hans farvel-nasjonale turné. Min skepsis til denne forretningsbeslutningen slo inn tidlig, mens jeg lyttet til Glen som ikke klarte å svare på spørsmål fra leger om hvilken dag det er, navnet på den nåværende presidenten, og hvilket bygg han er i. Ble Glen presset til denne turnéen som en smart og hjerteløs kontantinnkrevning fra familien og plateselskapet hans? Det er en dramatisk oppbygning med opptak av kaotiske øvelser både hjemme og i dressøvelsen for The Tonight Show som fører meg mot den muligheten, men pessimismen min falt umiddelbart bort da Campbell hadde et publikum foran seg og hans overraskende fortsatt veltrente instinkter som underholder trådte inn. Selv om han aldri helt klarer å riste av seg utseendet av å være minst litt desorientert, er Glen på scenen sprudlende sjarmerende og morsom og en mer enn kapabel musiker. Jeg var ærlig talt sjokkert over å se at Campbell fortsatt kunne absolutt shredde seg gjennom gitar soloene sine, selv om han noen ganger leste setningen “Glen spiller lang gitar solo” fra videoprompteren sin høyt rett inn i mikrofonen før han kom i gang.
Videre bevis på fordelene ved å opptre kommer fra Glens leger (med uforklarlig sprø hårklipp, nesten alle sammen). Å fortsette å spille musikk live hjelper faktisk til med å bremse denne degenerative sykdommen, selv om tiden det kjøper fortsatt er begrenset. Problemet er at Alzheimers er mye sterkere enn en sang noen gang kan være, og ettersom turnédatoene hoper seg opp (over hundre passerer i en liten teller nederst på skjermen), blir Campbell synlig mindre og mindre samlet på scenen og pratet mellom sangene begynner å stamme ut i semi-koherente halvtanker. Det er et dypt hjerteskjærende øyeblikk når en av Campbells sønner bemerker at Glen er totalt uvitende om at han nettopp har gått av scenen for siste gang, men jeg var glad for alles skyld at det var over.
En del av grunnen til at han gikk offentlig med diagnosen sin, og enda mer modig fulgte opp med de live datoene, sprunget fra et forsøk fra alle involverte til å øke bevisstheten om Alzheimers og sette et offentlig ansikt på det. For det formålet er turnéen (og denne filmen) en stor suksess. Men med de lette øyeblikkene kommer ødeleggende øyeblikk hvor den klare realiteten av hvor ødeleggende sykdommen er og vil fortsette å bli overvelder alt annet. Vi ser hvordan Campbells datter, Ashley, holder tilbake tårene når hun forteller en kongress underkomité om hvor hjerteskjærende det er at faren hennes knapt vet hvem hun er lenger. Senere ser vi Glen i en frustrert raseri hevde at folk stjeler fra ham. Det er i disse øyeblikkene at den virkelige tyngden av hva som kommer nedover veien slår inn. Selv om det er biter av Campbells biografi spredt gjennom filmen, og korte utdrag fra intervjuer med kjente navn som Bruce Springsteen, Vince Gill, Brad Paisley, Edge, og til og med Steve Martin blant andre, finnes sjelen i I’ll Be Me i å male portrettet av denne sykdommen som har stjålet en mann ikke bare fra musikkens verden, men mer viktig fra familien hans.
Chris Lay er frilansskribent, arkivar og ansatt i en platesjappe som bor i Madison, WI. Den aller første CD-en han kjøpte for seg selv var musikken til Dum og Dummere da han var tolv år gammel, og siden den gang har alt bare blitt bedre.
Únete al Club!
Bli med nå, fra 44 $
Kvalitetsmusikk. Leveres til innboksen din.
Eksklusiv 15% rabatt for lærere, studenter, militære medlemmer, helsepersonell & første respondere - Bli verifisert!
