Jeg fikk en bassgitar en jul på ungdomsskolen, og gavepakken kom med noen timer med undervisning fra en langhåret metal-type i begynnelsen av tyveårene, med hvem jeg brukte mer tid på å snakke om post-sminke-epoken til KISS enn å faktisk øve på pentatoniske skalaer. Jeg kunne se skrivelsen på veggen ganske klart selv i så ung alder. Å være i et band var bare aldri ment for meg, og uansett hvor mange bilturer med venner jeg skulle ta, vil jeg aldri få den følelsen av å være på turné. Heldigvis finnes det turnédokumentarer som James Marcus Haneys Austin To Boston for å fylle de hullene for meg.
Musikerne, selv de fra over dammen, har en bestemt koselig whiskey-sippende Appalachian-vri, men hver av dem bringer forskjellige styrker til bordet, noe som gir en høykvalitets pakketurné. Nathaniel Rateliff er fyren som har vært ute og opptrådt lengst, med milevis med reell turnéer bak seg. Han blir møtt med den rette mengden respekt, og siden de faktisk er i hans bakgård, relativt sett, er han musikeren hvis bakgrunnshistorie blir utdypet mest, spesielt i det tunge øyeblikket når turneen stopper i hans barndomsby, og vi får sitte med ham ved krysset der faren hans ble drept i en bilulykke. Rateliff bare trekker på skuldrene forbi det, og avstår fra den enkle sannheten om at "...livet bare blir så kort noen ganger."
Mellom bandene vokser det frem en tydelig kameratskap. Hvis Nathaniel Rateliff er den emosjonelle og profesjonelle ankeret i filmen, gir The Staves, et trio av vakkerstemte søstre, luft under vingene på Austin To Boston med sine svulmende harmonier. Deres tolkning av Sufjan Stevens’ "Chicago" på et turnestopp ikke langt fra den sangens navneby er et av høydepunktene som fanges her. En av de musikaltingene jeg alltid vil være misunnelig på, språket i sang binder denne gjengen sammen raskt og sterkt, med tilfeldige allsanger som bryter ut i alle retninger på en måte som får deg til å tro at de ville ha brutt ut i Joni Mitchell og Bob Dylan-dypkutt selv om det ikke hadde vært et filmcrew som hang med dem 24/7. Alle henger bare ut i den rikelige mengden nedetid og har en vidunderlig musikalsk shoot-around. Det er slike uformelle øyeblikk som virkelig gjør filmen verdt å se.
Musikken her er virkelig nøkkelen, og opptredene er vidunderlige og velopptatt. Stedene de valgte å filme på passer perfekt til den hjemmekoselige lyden som strømmer fra musikerne. Austin To Boston er en lett film, som strekker seg litt over en time, og mens det ikke sannsynligvis vil gi deg noen nye åpenbaringer om hvordan det egentlig er der ute på veien, er det en utrolig behagelig ting å oppleve.
Chris Lay er frilansskribent, arkivar og ansatt i en platesjappe som bor i Madison, WI. Den aller første CD-en han kjøpte for seg selv var musikken til Dum og Dummere da han var tolv år gammel, og siden den gang har alt bare blitt bedre.
Eksklusiv 15% rabatt for lærere, studenter, militære medlemmer, helsepersonell & første respondenter - Bli verifisert!