Jeg tror på Carly Rae Jepsen, og ingenting annet

Da jeg vokste opp, pleide jeg å se ut av vinduet mens evangelister gikk fra dør til dør, for å bli avvist av folk som ikke ville høre et ord om det tingene disse troende hadde viet hele livene sine til. Selv fra ung alder, forsto jeg aldri hvordan disse menneskene kunne stole på og tro på noe så mye at de gjorde det til sitt livsverk å støtte og forsvare det mot alle de møtte. Det vil si, jeg forsto aldri dette før Jepsen ga ut

Å motta gaven av åtte flere sanger som passer perfekt sammen med E•MO•TION følte seg genuint som en ekvivalent til mitt nerdete 12-årige selv som mottok et ekstra kapittel av hver av Harry Potter-novellene. Ren glede. De presise og ’80-talls-inspirerte synthene og de kvikke trommene under Carly som flørtet med uforbeholdne linjer som “Romantikk er fint, hell meg et glass vin/Fortell meg det bare er for moro skyld” føltes like berusende som selve originalen av E•MO•TION. Ingen av Side B følte seg som rester som ikke var gode nok for å bli med på albumet, men heller en deilig gave for Jepsens følge å skrike ut av et bilvindu i de siste svinnende dagene av sommeren.

Etter å ha brukt en god del av det siste året på å lytte til E•MO•TION, har jeg vært forundret over hva som er så fengslende med Carly Rae Jepsen, en artist som ved første øyekast kan virke som bare en annen pop sanger. Bortsett fra at det er en strålende produsert, nøye cocktail av poplyder som er beviselig lydens crack for så mange lyttere, ligger katarsisen av å wild out til Jepsen i hennes enkelhet, et kjernebehov sangene hennes ser ut til å treffe. Selv om sangen refererer til en romantikk mellom person og person, ikke romantikken mellom person og Carlys musikk, “Body Language” er illustrativ for hennes appell: “Jeg tror vi overtenker det/Body language vil gjøre susen.” Det er alt. Hvis du lytter til Carly Rae og ikke føler at hvert hårfollikkel på kroppen din er nedsenket i en rosa sukkertrand elektrisk strøm, overtenker du det.

Hun er dronningen av å ta komplekse følelser og komprimere dem til lyder som stråler karismatisk i bunnen av ditt vesen og får deg til å føle deg våken. Hvordan ellers kunne hun gjøre en hverdagsaktivitet som å dra til butikken til en jam om den knusende vekten av å si farvel som også på en måte får deg til å ville gjøre en kickline ned kornregalen?

På mange måter, E•MO•TION er en slags liste over tillatelser, sanger som gir spesifikke tillatelser til å føle og gjøre ting som ofte blir merket som skammelige: å gå ut med intensjonen om å ha et møte, fortelle vennen din å stfu om den dumme gutten, ikke føle seg dårlig når du dumpet nevnte dumme gutt, kjøre forbi kjæresten din sitt hus sent på kvelden, kreve kjærlighet, ha sterke følelser for noen, ha følelser generelt, lytte til bubblegum pop. Takk gud for at Side B kom for å utvide listen over ting vi ikke trenger å føle oss skyldige for å inkludere å ta en irsk avgang fra et forhold i “Store,” one night stands i “The One,” længsel etter noen du ikke kan ha i “Fever,” gråting i “Cry” og innse at du har lyttet til E•MO•TION nesten hver dag i 365 dager på rad.

Som en famlende tjueåring i en konstant tilstand av angst, syntes hver dag det siste året å bevise for meg at verden var det motsatte av enkel, det motsatte av lett. Men i det minste kunne man lett vende tilbake til trøst og ungdommelig enkelhet ved å skrike naken "BOY PROBLEMS, HVA HARBRAR?!?" inn i en hårbørste. Og med ankomsten av 28 ekstra minutter med E•MO•TION-nivå eufori? Bortsett fra at tekstene mine av og til skifter til “OM DU VIL, KAN DU BLI HELE NATTEN” ser det ut til at det ikke vil endre seg det neste året.