Digital/Divide: Junis elektroniske musikk vurdert

Steven Ellison tar sjelden feil. Den goodwillen som er bygget opp som Flying Lotus gjennom årene blir enda mer forsterket takket være hans kuratoriske øre for talent. Ingen forfengelighetslabel, Ellison sin anerkjente Brainfeeder-impressum gikk fra å tilby L.A.-beatscenens lyseste lys til å gjøre jazz kult igjen med Kamasi Washington og Thundercat.

Og så er det Lapalux. Til tross for å være en av Brainfeeder sitt mest varige og lengstlevende band, har den britiske produsenten Stuart Howard aldri helt passet inn med labelkollegene sine respektive leirer. En outsider på en label full av venstrefelts talenter, hans musikk ligner mer på danse-gulv maksimalister fra Warp Records som Hudson Mohawke og Rustie. Tidligere utgivelser som Nostalchic fra 2013 og Lustmore fra 2015 viste hans åpenbare kjærlighet til rene syntekstrer og forvridd pop/R&B-følsomhet.

Ikke overraskende, Ruinism [Brainfeeder] avviker ikke mye fra de tidligere arbeidene. Likevel ser det ut til at de innspillingene kanskje bygget opp til dette øyeblikket, den mest realiserte versjonen av hvordan Lapalux bør høres ut. Albumet reflekterer en nærmest mesterskap i lyddesign mens det fortsatt er preget av ideen om mer konvensjonell sangstruktur, en tøff balanse å opprettholde. Det er en episk kvalitet i "Data Demon," en filmatisk rush av undring som glir gjennom en rekke følelser på litt over tre minutter. Den syrefulle "Essex Is Burning" minner om Luke Vibert uten kitsch, et bevis på 303s varighet. Fremtredende vokalkutt som den anspente "4EVA" og den livlige post-industrielle garasjen "Petty Passion" gløder lyksalighet, mens "Running To Evaporate" er mer avhengig av vokalens tekstur for ekstra lysstyrke.

Anoraak: Black Gold Sun [Endless Summer]

Nesten et tiår siden, lenge før synthwave ble et husnavn på blogger, dukket Frédéric Rivière’s elektro-pop-prosjekt opp med den fortryllende Nightdrive With You. Et selverklært mini-album, det kom som en del av en da-nyopprettet fransk musikkbevegelse i elektronisk musikk som trakk fra 80-tallets lyd og estetikk. Selv om Anoraak ikke landet på Drive-soundtracket som samtidige College og Kavinsky, hever en stigende tidevann alle skip. En sangdrevet innsats, Black Gold Sun fortsetter og utvider Rivière’s neonvisjon. Sammenlignet med den iskalde, dempede monotonen i tidligere arbeid, er hans vokal nå renere og mer selvsikker på den vagt tropiske "Outcome." Gjestesanger Lydmor gir en mer moderne pop-sensibilitet til den glasklar "Evolve," et spor som gjentas på slutten med en stram remix av Valerie Collective’s egen Maethelvin. Utover disse kuttene holder Anoraak seg til fyldige instrumentaler som "Last Call" og "Skyline" som viser en enorm følelse for multisporede og melodiske momentum-bygging.

Ikonika, Distractions [Hyperdub]

En bærebjelke i Kode9s Hyperdub-roster siden 2008, har Sara Abdel-Hamid nesten utelukkende spilt inn for imprinten under sin ganske produktive løp som en motstandsdyktig grenseutfordrende basspraktiker. Ikonika's kunstneriske omfang både spenner over og avviser stil, motstår emulering mens den trekker innflytelse. 2013's full-lengde Aerotropolis omfavnet 8-bit uten å bli et annet forutsigbart retrosett. Distractions krysser merkelig både tilgjengelighet og ukjenthet, en post-genre panoply som myser og blunker til den kjente verden fra et nærmest høyere bevissthetsplan. Det er en påtagelig avstand til stede på spor som "Manual Decapitation" og "435," full av ekko som overføringer som reiser gjennom rommet, alle forvridde glimt av Londons klubbscener og R&B-radiohits. En Kraftwerk-aktig særhet preger "Love Games," mens "Not Actual Gameplay" tilfører en sleiphet med sin elektrogrunnlag. Til tross for farene ved å bevege seg for langt fra jorden, overvinner menneskeheten via londoneren Andrea Galaxy på "Noblest" og grime-spitteren Jammz på "Sacrifice."

LCC: Bastet [Editions Mego]

Som Jlin’s nylige verk Black Origami, henter dette asturiske duoens andre album for den anerkjente Editions Mego inspirasjon fra det gamle Egypt i skapelsen av et definitivt moderne verk, selv om deres estetikk forskjeller betydelig fra fotarbeidseneskalen. Lave, rumlende synktrommer og perkusjonsdetaljer definerer LCCs overmåte uhyggelige hyllest til den titulære gudinnen. Åpneren "Ab" stiger og faller og stiger igjen, og avslutter med et tumultuøst crescendo som glir inn i den dempede luftangrepsåpningen av "Ib," det første sporet som inkluderer musikalske elementer åpenlyst i tråd med albumets tema. Noe av arbeidet deres minner om Boyd Rice’s NON, om enn uten den blinkende teutonske fetisjismen. Den jevne, rituelle pumpen av "Ka" og nesten ti-minutters "Ba" fremkaller transe, mens den sistnevntes jazz-aktige uforutsigbarhet trosser moderne fristelser av passiv lytting. Mer åpenlyst elektroniske seksjoner som de kvelende arpeggiene av "He" og de urolige skjelvene av "Aj" holder sansene skjerpet mens LCC fortsetter å knuse ambient-normene.

Ulike artister: Firma Do Txiga [Principe Discos]

De siste årene har Lisboa dukket opp som en av verdens mest spennende byer for elektronisk musikk og har vist null tegn på slitasje. Prinsipe-imprinten fungerer som et fyrtårn for de blendende techno-kuduro hybridene som kommer ut av Portugal, og denne nyeste 7-tommers trippelpakken skinner sterkt på tre slike handlinger. Selv om de ikke er på nivå med internasjonal anerkjennelse som for eksempel DJ Marfox, bør trioen av deltakere være kjente navn for alle som fanget Warp’s Cargaa 12-tommers-serie for noen år tilbake. K30 stuffer fire korte spor inn i sine sider, alt fra det sprettende, temperamentfylte dunket av "Uma Ve(z)" til den bassfulle minimalismen av "Sistema." DJ NinOos tallerken består av slow-mo synkopert "Ambientes Leves" på den ene siden og rettidig tropisk house-blåkopi "Saudades Do Russel" på den andre. Den spøkefullt navngitte Puto Anderson bringer lagerhus techno industrialisme til "Eh Brincadeira" og en mer brudd forhold til "Gritos Do Infinito."