Deaf Forever V: Mays beste metallanmeldelser

Gorguts – Pleiades' Dust (Season of Mist)

Mai er en renessanse for folk som liker kreativ og teknisk utfordrende metal, takket være en ny utgivelse fra de kanadiske legendene Gorguts. Pleiades' Dust er et enkelt 33-minutters spor som bygger videre på Colored Sands' triumferende comeback, samtidig som det raffinerer det som gjorde det så bra. Det er skronk over alt som Gorguts begynte å jobbe med på Obscura, deres radikale skifte i 1998 som fortsatt er foran sin tid sammenlignet med det meste av death metal. Der, utførte gitarene med kalkulert kaos, som stakk rett til poenget; i Dust er de begrenset uten å miste kraft, og flyter mer med materialet enn mot det. (Å flyte imot var hele poenget med Obscura, altså.) Mastermind Luc Lemay anser ikke seg selv for å være en teknisk dyktig gitarist, så hvordan har han opprettholdt en så sterk respekt blant fans av teknisk death metal? Han har alltid funnet levende kjemi i sine samarbeidspartnere, og med Kevin Hufnagel (Dysrhythmia, Sabbath Assembly, Vaura) på andre gitar og Colin Marston (også Dysrhythmia, Krallice, Withered, fantastisk produsent) på bass, ripper hard death metal med spennende reker og beveger seg også med en profesjonell glatthet. De leker også med mørk ambient mot slutten av bevegelsen – kan et samarbeid med Haxan Cloak være langt unna? Dust har noe av Gorguts' mest kompliserte materiale hittil, men det er overraskende behagelig å lytte til, ettersom det flyter mye bedre enn en 33-minutters death sang, en hvis liberale natur ikke er lett å oppdage. Og med omtrent halvparten av lengden på Obscura eller Sands, er det lettere fordøyelig enn resten av deres verk, til og med deres mer rett frem begynnelser, og det er ikke en fornærmelse.

A Pregnant Light – Rocky (Colloquial Sound)

Her er et annet superb mai-album sammensatt som et langt spor, men mens Dust var en øvelse i death metal mestring, A Pregnant Lights Rocky spruter over av hjertesorg. Rocky er en 21-minutters hyllest til APL-leder Damian Masters far, albumets navnefar som døde tidligere i år. Det har alt som har gjort APL til en distinkt og crossover-verdig stemme i amerikansk black metal – store hooks som kun kan rivaliseres av Masters egen kjærlighet til Madonna (seriøst), raseri som stammer fra et liv i hardcore, luksuriøse akustiske passer, en undersøkelse av menneskelige relasjoner – drevet videre av tap. Masters skrik føles enda mer smertefulle, ettersom han gråter over og ned mot bakken. Rocky er lyrisk åpen selv for APL, bare ren kjærlighet og hengivenhet for en av de viktigste menneskene i hans liv. Master beskriver faren sin som en mann laget av motstandskraft: “Ditt hjerte var for stort for kroppen din/ Selv om det hadde visnet bort/ Fratatt oksygen/ Et smil forlot aldri ansiktet ditt/ Du var aldri bitter eller sint/Aldri sur eller opprørt.” Black metal er så esoterisk mesteparten av tiden så denne sortens nakenhet blir desto mer verdsatt. Det er like mye en feiring av livet som det er en sorgprosess. Den mest ødeleggende linjen er et vitnesbyrd om platens kraft, selv når Master eksplisitt tviler på seg selv: “Pappa, hvis du på noen måte kan høre meg/ Jeg er lei meg for at denne sangen ikke er alt den burde være/ Jeg elsker deg så mye.” Båndversjonen, som er utsolgt, ble pakket med duften av Rockys favorittparfyme, og bare det å vite det, selv om du ikke kan lukte det, viser at dette er Masters mest hjertefølte verk, av alle hans mange band og bånd.

Messa – Belfry (Aural Music)

Italias Messa høres ut som mye av det som har vært på topp i metalverdenen – det er tung bluesboogie kombinert med de nedstemte vokalene fra en sanger kun kjent som Sara, kombinert med treg doom som høres ut som Trouble i en trokrise, alt innbakt med nikk til tung psychedelia og korte droner som går på grensen mellom et Bell Witch-minutt og et Sunn O))) sekund. De høres ut som mange band, visst, men de tar det som ville vært et lappeteppe og lager noe friskt fra stadig mer uinteressante lyder. Gitarene har både knusende kraft og en forsiktig berøring, og i dronene møtes de to i en smøraktig blanding, så smøraktig som gråskala doom kan være. “Blood” beveger seg gjennom mange av de nevnte sangene, med svak saksofon som kutter inn og ut, og dens sammenheng som en representasjon av albumet som helhet gjør den til den fremragende sangen med god margin. Messa tar doom og gir den beste kvaliteten av italiensk metal – den er utsmykket men ikke overdrevent, sparsom men ikke minimalistisk. Dette vil resonere med doom-fans som er lei av okkult rock, okkult rock-fans på jakt etter noe litt tyngre, og eksperimentelle freaks som leter etter noe lettere, men fortsatt stemningsfullt.

Chain – Demo 2016 (Selvutgitt)

Vi avslutter denne ganske intense (selv etter våre standarder) utgaven med noe rett-frem ripping New York metal. Chain har bare denne demoen til sitt navn, og hvis det er noe indikasjon, er det mye mer dekadens i horisonten. De henter primært fra sen 70-tall og tidlig 80-tall metal, det søte stedet hvor glam ennå ikke hadde funnet veien vestover og thrash var ikke kommet ennå. Riot, et band av beskidte New Yorkers fra fortiden (hvis du ikke jammer "Swords and Tequila" daglig, er du ikke en metalhead, det er bare fakta), er en nøkkelpåvirkning, spesielt i de klossete vokalene og økonomiske gallopene og soloene. Er det en mer New York metal sangtittel enn "Subway Stabber?" Nei, og den passer inn med den nye bølgen av klassisk amerikansk metal ala Magic Circle og Stone Dagger, samtidig som den høres litt løsere og mer beruset ut. “No Fortune” er der den Riot-påvirkningen virkelig kommer til uttrykk, alt med en frekkhet som gir inntrykk av at den ble skrevet, spilt inn og mikset ved Riot-hovedmannen Mark Reales grav i San Antonio. “Downtown City Boys” høres ut som en mer primitiv versjon av Manilla Road, barn som klatrer opp fjellene av storhet så raskt de kan, ransoner være forbannet. Det er ikke rent, men det er mean, og det er det som teller. Disse tre sangene er fylt med bekymringsløs sleaze som gjør det perfekt før spill til å se Twisted Sister-dokumentaren (bortsett fra Twisted Sister selv, selvfølgelig).