Den beste elektroniske musikken fra januar, vurdert

Be om at en Aphex Twin-fan skal navngi hans beste album, og et antall vil sannsynligvis nevne Selected Ambient Works 85–92. Utgitt på slutten av den nevnte datoen, mangler hans debutalbum arven av intellektualisert overtenking som sammenlignbart gis til etterfølgerne, uten tvil en funksjon av dens relative strukturell enkelhet. Mindre et manifest enn det var en manifestasjon, SAW lokket de varierte lydene fra rave inn i rommet, et sted hvor de både kunne bli nedverdiget og beundret. Vakre øyeblikk som “Xtal” koser seg med den syrlige “Green Calx” mens de senere hjemsøkes av lagerklangene fra “Hedphelym.”

Et produkt av sin tid, SAWs arv forblir en inspirasjon for flere produsenter, tydeligvis inkludert Tryphème. Den Lyon-baserte Tiphaine Belin ser ut til å trekke fra den epoken for hennes debutalbum Online Dating [Central Processing Unit]. Den innflytelsen ser først ut til å komme på “Les Yeux De La Grandesse,” et overdådig nummer preget av komprimerte pauser, romslige stikk og vokalsprell. Selv om hun merkelig nok er mindre skyldig til overflate støy enn AFX, finner Belin komfort i det samme fylum av analoge sekvenser man kan ha funnet på klassiske Rephlex-utgivelser. Hun hvisker over strengaktige podder og krøllete arpeggios “Labyintique” og så igjen uforståelig midt i de gjespende bølgene av “Idem.”

Langt fra en retro-klone, oppnår Tryphème mye fra sitt utgangspunkt. “Away From Prying Eyes” har en episk kvalitet som transcenderer dens utilitaristiske elektro-rhythme, mens “French Kiss On Sapphire Scenic” transmutterer nybølge og rave til en jubilant fremvisning. Gotiske øyeblikk som “Light Light Light” og “Melo-dramatique” gir infusjoner av nytt blod for dem som er etterlatt eksanguinert i fraværet av Chris & Cosey.

Dasychira: Immolated [Blueberry]

Inspirert av og endret av den sørafrikanske artistens tid i Berlin, Johannesburg og New York, tre forskjellige byer av betydning i moderne elektronisk musikk, lever denne EP-en opp til og overgår den iboende merkeligheten av skaperen Adrian Martens’ insekt-lignende kallenavn. Som mange som opererer i de industrielle margene av bass, bygger Dasychira nettverk av beats og sekvenser som rykker og hoster med overjordisk drag. Percusjon kommer inn med flyktig jackhammer-intensitet på “Reliquary,” en intro som setter stemningen for den melodiske post-trap av den etterfølgende “Caduceus.” En Saint Vitus Dance for gebissene, den fjærlette tittellåten fungerer som et passende midtpunkt, avbefolket av pseudo-østlige vibber, skrikende beats og det sporadiske fragmentet fra en urban radio. I tråd med den globetrottende ånden i Immolated, tilfører Brooklyn-sangerinnen Embaci en meget verdsatt menneskelighet til “Vipera,” hennes stemme en etereal tilstedeværelse over gisp og slurp av Dasychiras bugszielektronikk.

Different Sleep: Forget It [Friends Of Friends]

Popp-diagrammene er betydelig mer vennlige for dansemusikk nå enn de noen gang har vært, en form for ny normal vist ved den nåværende tilstedeværelsen på Billboard Hot 100 av Chainsmokers, DJ Snake og Zedd, blant andre. Mens denne Los Angeles-baserte produsenten ser ut til å være mindre sannsynlig å klatre til høydene på singellisten, har det mer å gjøre med hans lodd med en uavhengig enn hans demonstrerte evne til å lage en fengslende melodi. Rafa Alvarez’s dyktige øre for pop passer godt til den lyse og skinnende “Lost Profit” samt til mer balladeske Different Sleep-kutt som “Artillery” og “Paintings.” På “First To Say,” gir skiftende garage-rhythmer og trance-leader oppstemte vokaler fra gjestevokalisten Vanessa Elisha, mens Jarell Perrys “No Time” tilfører en haster til forløpet. Nærmere “Therapy” matcher noe av det som Bon Ivers siste plate oppnådde, men i en mer fornuftig og dempet måte.

Oto Hiax: s/t [Editions Mego]

En veteran av respekterte merker, Mark Clifford kommer til sitt nyeste prosjekt nesten to tiår etter sitt mest kjente arbeid med Seefeel, samt hans solo-innsatser som Disjecta og bemerkelsesverdig samarbeid med Cocteau Twins. Likevel, i duoen Oto Hiax, foretar han en radikal demonstrasjon som passer til moderniteten til generasjons etterfølger Oneohtrix Point Never. Ambient bare i den forstand at det mangler en percussiv thump, denne selvbetitlede full-lengden klirrer, rister, og surrer av aktivitet, som på travlheten av “Dhull” eller det myke, inntrengende dronet av “Littics.” Clifford og hans samarbeidspartner Scott Gordon gjør mer med behandlet og funnet lyd enn andre mindre kapable ville, og forvandler divergerende naturlige og fremmede sonikker til pulserende, til tider svimlende lydbilder. Noen som “Eses Mitre” strekker seg inn i det uendelige, med klikk og digital nedbrytning som smelter sammen til noe merkelig harmonisk. Andre bærer en mer målrettet korthet, deres avgang etterlater en som lengter etter en forlengelse.

Quarta330, Pixelated [Hyperdub]

Toru Koda har vært i opptak av og til i ti år nå for Kode9s formbare merke. En av de første som signerte for å ta Hyperdub bort fra den dominerende dubstep-lyden den hjalp til å definere, forblir han frigjort fra enhver bestemt lyd eller stil på sin nyeste sett med spor. De som kjenner Quarta330 for chiptune eller videospill elektronika vil grundig nyte den retro-gamer-estetikken til "The Fairies Homecoming," med sine dubwise Super Mario pip og hakket amen-break. Han miner lignende territorium på hode-nikkende “Yatagarasu,” dens tittel en leken referanse til japansk mytologi og dens reappropriering til aspekter av landets popkultur. Koda avviker fra den musikalske paletten for “Digital Lotus Flower,” en tåket nyanse av footwork med beats som forstørrede poppede bobler og nedsunkne breakbeats. Den laid-back hip-hop boom bap av “Resonate 3” bytter ut en lyriker for frodige synthesizer-melodier med betydelig bassvekt.