While the music industry contracts and contracts, the music book publishing industry seems like it’s wantonly expanding every year. When I started this year-in-review project in 2017, it felt like I had to reach to get to 10 worthy music books. This year, I left some of my favorite books I read all year off this list because there was too much good to get to. While I have you, remember to buy the second Vinyl Me, Please book, The Best Record Stores In The United States, right here. Without further ado, the 10 best music books of 2019:
En av de beste forfatterne, som skriver personlige notater, minner og tanker om den beste rapgruppen noensinne, på en måte som avslører mye om Tribe, hva det betyr for fansen, og hvordan vår personlige historie krysser med tingene vi liker. Minst tre av stykkene her vil slå deg ut i en uke.
Klassiske rockbiografier er bokstavelig talt lett å finne; hvor ofte må vi høre fra et band at Woodstock virkelig var fantastisk? Men denne boken om CSNY var avslørende, mer for hvor detaljert den ble etter at gruppen splittet opp — og reformerte og splittet og reformerte igjen. Jeg har aldri tenkt: "Jeg vil ha en bok med en detaljert gjennomgang av innspillingen av Stephen Stills' Manassas," men denne boken har det, og det var fantastisk å lese. Et must for fans av enhver del av C S N eller Y.
En bok om mangel på musikk teller som en musikkbok, ikke sant? I denne vakre betraktningen av hva stillhet faktisk er, undersøker Brox flere steder hvor stillhet blir pålagt folk — fengsel, et kloster og mer — og hva det betyr for mennesker å leve i stillhet. Jeg fikk definitivt noen følelser om hvor mye støy jeg hører hver dag — musikk og ellers — etter denne boken.
En detaljert beretning om etterforskningen av, og de mange rettssakene mot, sangeren som ble rovdyr, R. Kelly, denne boken er et viktig lesestoff for alle som fortsatt synes det er greit å synge "Ignition (Remix)" på karaoke. Det er en skremmende bok om et skremmende emne, som fortsatt er uløst, men ikke på grunn av manglende forsøk fra DeRogatis, som har fulgt denne historien siden slutten av 1990-tallet.
Gioia har et rykte som "kontrarian" på grunn av noen artikler han skrev for en tid tilbake om tilstanden til musikkritikk, men det er bare fordi han bryr seg om musikkens form mer enn de fleste. Denne boken er som en masteroppgave av hele tingen hans de siste årene: Den spør og forklarer musikkens utvikling på måter som ikke virker åpenbare først, men som vil blåse sinnet ditt når du forstår viktigheten deres. Seksjonen om hvordan en Fisher Price-platespiller på 50-tallet kanskje har skapt en hel generasjon av rockere er spesielt avslørende. Ingen bedre musikkbok å argumentere med og klø seg i hodet over i 2019 enn denne.
Denne var den morsomste musikkboken som kom ut i år, da Hindman husker sin for merkelige til å være sanne historie om å være en del av en orkestergruppe som "spiller" sangene til en utøver som betalte dem for å late som de spilte hans QVC-klare album ved siden av en boombox. Fyren blir aldri virkelig tatt; Hindman bestemmer seg bare for at det må være mer i livet enn å late som å spille dårlig musikk, men har denne fantastiske historien å fortelle etterpå.
Booker T. Jones kan være den viktigste musikeren i soulmusikkens historie, og hans bok angriper hans mangfoldige liv — hvor han ledet M.G.'s, produserte Willie Nelson, skrev mange sanger samtidig som han fant seg selv i California — på en ukonvensjonell måte: Den hopper rundt i tid etter temaer, og gir et portrett av en kunstner som ser personlig utvikling som hovedverket i sitt liv. Kom for Stax-historiene, bli for fortellingene om Nelsons sterke ugress.
Hvem skulle tro historien om Les Paul og Fender, som konkurrerte om overherredømme i design av elgitarer, ville ha så mye patos, så mye grådighet og så mange spennende historier om håndverk? Dette fortjener å bli en spillefilm ASAP.
Denne romanen var overalt i år — den var en del av Reese Witherspoons bokklubb — og med god grunn: Det er en bok du sluker, en bok som føles som en dokumentar du må se neste scene av umiddelbart. Den forteller den falske historien om et falskt band og deres egen Nico (en pen kvinne som ble påtvunget dem, på noen måter) via en falsk muntlig historie som forteller om gruppens vei til berømmelse og oppløsning. Jeg leste denne boken på en eneste natt, og holdt meg våken for å fullføre den fordi det føltes respektløst mot historien å ta en pause. Den falske historien ender opp med å være mer fengslende enn de fleste sanne bandhistorier noen gang ender opp med å være når advokatene blir involvert. Var ikke bare en av de beste musikkbøkene jeg leste i år, det er en av de beste, periode.
Det finnes flere Joy Division-bøker på markedet enn albumene de laget, men Jon Savages muntlige historie fra i år forteller mange historier bak kulissene — Savage var musikkjournalist da bandet brøt gjennom i Storbritannia — og fanger spenningen rundt bandet på en måte som ikke føles som dødsmarsjbøker på bandet ender opp med å være. Historien ender i tragedie, men det er også morsomme scener av bandet som 22 år gamle idioter fanget her underveis også.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!