Classixx Om 10 album som alle bør lytte til
El May 17, 2016
Classixx sin andre LP, Faraway Reach, er en av de eksklusivene i medlemsbutikken vår denne måneden. Den kommer ut 3. juni, men den er allerede en av våre favoritter fra i år; det er som en strandfest på en vinyplate. For å feire albumutgivelsen, ba vi gruppen velge 10 album – de valgte hver 5 – som alle må eie.
Michael David:
Jeg gjentar en venns følelse her, men jeg tror Avalon er et album om å vokse opp. Det er noe med paletten til dette albumet som spesielt snakker til en 30 år gammel meg. I konteksten av Roxy Music er dette et modent album, og for meg er det endelig en god ting.
Dette er et flott album å eie og nyte i sin helhet. Det er noe med rytmene som ankommer subtilt og holder seg rundt uten å vokse eller dekonstruere. Vibrafoner, tykke basslinjer og et tørt trommesett gir et mykt og fast fundament for Niecy å utforske sitt register. Det er fantastisk!
Kraftwerks tredje album høres ut som å kjøre over en perfekt konstruert bro som begynner i en slags stålby og slutter i tropene. De blir mer polerte og regimenterte, men det er ikke noe oppstyr. Dette albumet er det jeg bruker når jeg vil bli kjent med et nytt hifi-anlegg.
Jeg har hørt mye exotica nylig, og dette albumet fra 1959 representerer toppen for meg. En svak knepping, en myk vibrafon, og lette håndperkusjoner gjør det perfekte albumet i en rekke settinger. Jeg kan også like et tilfeldig fuglekvitter.
The Colour of Spring er en svært sjelden vellykket kombinasjon av eksperimentelle arrangementer, kina-type crash cymbaler, nylonstrenger gitarer og en håndfull andre moderne musikk tabuer. Selv om jeg stille elsker mange av disse elementene i seg selv, gjør Mark Hollis sin mesterlige låtskriving og hans subtile håndverk dette albumet uunnværlig. Jeg lytter til det i sin helhet minst én gang i måneden.
Tyler Blake:
Dette er et album fra barndommen min som jeg kjenner note for note, ord for ord. Familien min var alltid store fans av JT, og dette albumet ble spilt utallige ganger i mitt hus mens jeg vokste opp. Det er virkelig det perfekte lydsporet for å lage middag.
Dette er mitt favorittalbum fra mitt favorittband. Jeg elsker bare hvor rare og interessante alle lydene de brukte var uten å distrahere fra den briljante låtskrivingen og dansbare rytmene. Musikaliteten på dette albumet er sannsynligvis det mest imponerende av noe arbeid de har gjort for meg. Jeg tror dette var det siste albumet Brian Eno co-skrevet og produserte med Talking Heads, og det høres ut som om de virkelig hadde perfeksjonert samarbeidet sitt innen den tiden.
Dette er det første albumet som stoppet meg i sporene fra den aller første tonen. Jeg kjøpte det samme dag som det kom ut som en fresher på videregående og lyttet til det før jeg dro til bandprøven. Når den siste sangen var ferdig, måtte jeg høre det igjen, noe som gjorde meg veldig sen. Etter å ha lyttet, husker jeg at jeg kom til prøven og erklærte til bandet mitt: "Dette er alt jeg noen gang vil gjøre."
Dette albumet høres bare så massivt ut! Noen kan kalle det overprodusert, men glemt det, jeg elsker dette albumet. Jeg tror Tears For Fears laget noen av de mest fantasifulle lydene i popmusikk på den tiden og blir ofte oversett på det nivået på grunn av deres enorme allsang omkved, som jeg også elsker.
Dette er lyden av "to myke stemmer blandet i perfeksjon" som sunget på "Homesick," albumåpneren. Som Simon og Garfunkel før dem, blander Kings Of Convenience tankevekkende, evocative tekster med vakre, følelsesmessig rike melodier og harmonier. Flyten og plasseringen av ordene og stavelser gjør det så enkelt å huske teksten og synge med. På den måten minner de meg om Morrissey. Det er et par sanger på dette albumet som jeg ville drept for å ha skrevet.
Únete al Club!
Bli med nå, fra 44 $
Kvalitetsmusikk. Levert til innboksen din.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!
FREE ${item.title}
You qualify for a free ${item.title}!
Shop more qualifying products
here.
