Als je dit leest, ben je je er al van bewust dat er momenteel een zogenaamde vinylrevival aan de gang is. De verkopen van vinyl schieten omhoog, omdat veel van ons dol zijn op het hebben van een fysieke manifestatie van de muziek die we leuk vinden, die verder gaat dan een afspeellijst op een streamingdienst. Lokale nieuwsoutlets hebben misschien moeite om het te begrijpen – op dit moment draait er ergens in Alabama een segment van “Vinyl komt terug! Wat is er aan de hand?” – maar dat is in wezen het.
Maar er is een element van de vinylrevival dat ik heb opgemerkt dat ik niet zeker weet of er genoeg over gesproken is, wat ons hier vandaag brengt: het ongelooflijke succes van nieuwe soundtrackreleases wanneer ze op vinyl worden gedrukt. Elke kwartaaloverzicht van nieuwe vinylverkopen heeft zijn eigen verrassingen – wie koopt er nog nieuwe exemplaren van Sgt. Peppers? – maar het is niet langer verrassend om vinylsoundtracks in de top 20 te zien, wat bijna Nooit het geval is wanneer het naar streaming of CD-verkoopcijfers wordt vertaald. Soundtracks zijn momenteel populairder op vinyl dan op welk ander medium dan ook. Wil je bewijs?
In 2016 zagen we Guardians of the Galaxy, dat meer dan 30.000 exemplaren verkocht, in de top 15 van nieuw verkochte platen, en in 2015 was het nummer 10, met 43.000 verkochte exemplaren. Dit jaar verwachten we echter dat er minstens twee, en mogelijk vier of vijf soundtracks in de top 20 van verkochte albums op vinyl eindigen. Op het midden van 2017 stond La La Land op nummer 2 in de vinyl charts, en Guardians of the Galaxy Vol. 1 kwam weer binnen op nummer 3 (serieus, wie koopt dit nog?). Met de soundtracks van Guardians of the Galaxy 2, Baby Driver en Moonlight die goed verkopen op vinyl via Amazon, fysieke winkels en jouw lokale Urban Outfitters, zijn soundtracks een helder punt binnen het sprankelende segment van nieuwe vinylverkopen.
Maar waarom? Wat is er aan de hand met soundtracks die ze zo populair maken onder de vinyl liefhebbers?
Een van de nadelen van het vinylformaat is dat het moeilijk is om een collectie samen te stellen waarmee je alle nummers van iets als Baby Driver of Guardians of the Galaxy achter elkaar kunt afspelen. Het zou je ongeveer $120 kosten om een van de soundtracks met de originele platen samen te stellen. En aangezien de meeste Baby Driver fans niet de hele avond willen luisteren naar een compleet album van Golden Earring, is de soundtrack de betere optie. Er is iets te zeggen over het gemak van soundtracks op een medium dat grotendeels ongemakkelijk is.
Een van de bemoedigende dingen aan al die exemplaren van Guardians of the Galaxy en La La Land die worden gekocht, is dat ze vaak worden gekocht door mensen buiten de cliché vinyldemografie van nerds boven de 30. Studenten die net in vinyl beginnen—en die nodig zijn om de vinylmarkt te laten groeien, omdat zij de verzamelaars van de toekomst zijn—kopen deze soundtracks, en in hun samenstelling hebben ze veel gemeen met het nummer één muzikale ontdekkingshulpmiddel van de millennial generatie: de Spotify-afspeellijst. In feite zijn ze eigenlijk Spotify-afspeellijsten. Deze platen op een feestje draaien is gemakkelijker en gevarieerder dan proberen om de nieuwe Fleet Foxes te draaien.
Dit is waarschijnlijk de eenvoudigste reden waarom soundtracks zo populair zijn: Is er een stuk film merchandise dat cooler of meer verbonden is met de film dan de soundtrack op vinyl? Ik denk dat je voor de poster zou kunnen pleiten, maar de plaat speelt muziek.
Het belangrijkste verschil tussen de filmsoundtracks die vandaag de dag de hitlijsten domineren en de vinyl filmsoundtracks van jaren geleden die dat niet deden, is dat muziek een cruciale rol speelt in al deze films. Baby Driver en La La Land zijn opgebouwd rondom muziek, en beide Guardians of the Galaxy films hebben Star-Lord’s Awesome Mixes als plotpunten. Aangezien het aantal mensen dat die films heeft gezien absurd groot is—zelfs je moeder heeft La La Land gezien—is het logisch dat mensen de ervaring van de film willen uitbreiden naar hun platenverzameling.
Het is waarschijnlijk een combinatie van al deze vier dingen die leidt tot deze enorme verkopen, maar je kunt er zeker van zijn dat er steeds meer soundtracks op vinyl zullen uitkomen, en dat er nog meer de hitlijsten zullen bestormen.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!